Ricardo Ribenboim 在里约热内卢举办了两个展览

里卡多·里本博伊姆出现在两个独特的时刻: 拯救过去和创造新的现在!

Restos的踪迹 在故宫 || 机会 在绿洲空间

公告

艺术家 里卡多·里本博伊姆 显示, 日期如下 里约热内卢的文化线路, 缺席后 18 岁月, 两个个展: “Restos的踪迹“, 不 Paço 帝国 和"机会"上 绿洲空间. 两场演出均由策展人 尤里·克韦多. 如 120 未发表作品展出, 甚至不将自己呈现为整体的剪报, 提供艺术家最近创作的两个互补和清晰的方面 5 岁月. 在“Restos的踪迹“, 作品与时间对话,展现艺术家对历史进程的认知, 时间的流逝和事物的有限性,由此产生了将整体转化为遗迹的可能性. 已经在“机会“, 有艺术家分享, 在他的创作过程中,他重新定义了旧作品的碎片. 里卡多·里本博伊姆 提供与可变和不确定共存的命题, 不寻求阻止事件和生活的流动, 但欣赏它们作为一种审美力量.

“在每个空间中,生产 里卡多·里本博伊姆 从不同的角度来看. 别 Paço 帝国, 我们有艺术家的最新调查, 从过去的痕迹开始配置新的. 已经在 绿洲, 实验居住空间, 是他与我们分享他的工作过程以及阐述他周围事物的障碍的那些作品。”, 解释了馆长.

Restos的踪迹”—— Paço 帝国

“从记忆里, 里本博伊姆 提出奇点”, 限定 尤里·克韦多.

收集, 随机, 杂物残骸, 平凡的碎片, 城市的, 工作室的遗迹, 他自己的工作痕迹和他的轨迹记忆, 艺术家面临挑战和创造新事物的需要,并将其呈现在选择的 80 展出作品. 虽然许多人试图找到一个有凝聚力的整体的意义, 里卡多·里本博伊姆 逆水行舟,以脱节为手段; 分解整个系统并对其进行分析, 成为“在剩下的东西中找到新的诗歌——在遗迹的痕迹中找到实质性的东西”的艺术家, 馆长说:. 艺术家制定了他自己的生态——某物所剩无几, 可以作为对新现实的支持. 这里, 故事被视为情节, 其中循环被回收, 穿插着遗忘的缝隙.

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用这些记忆碎片建造地标和横幅, 里本博伊姆 与我们分享您的道德规范: 记忆可以是当下的事,因为它在当下获得意义.

机会”—— 绿洲空间

近几年, 里本博伊姆 制作了工作室和轨迹本身, 一个反思的空间, 您强大的创意方面结束未完成的对象, 使旧作品复活并赋予它们新的形状, 新命令, 新意义. 在 40 策展人选择的作品, 是“险恶的剪影试图突破层层”的大画布. 通过这种方式,“艺术家与我们分享了作为一种思想去做的价值, 在怀疑的时候做, 做是一个配置自己和世界的过程——而不是定义和确定性的领域”, 解释 尤里.

在“机会“, 里卡多·里本博伊姆 描述你的创作过程, 做事的艰辛, 它拯救了事物在以新的意义表达之前的保留痕迹: 他的画看着他的雕塑,把它们变成图像.

尤里·克韦多, “就像在梦里, 无意识的无形肉汤在联想中获得实质, 巧合和配件. 不被理解的定义, 那么机会就变成了一个主题”.

服务

曝光: Restos的踪迹

艺术家: 里卡多·里本博伊姆

馆长: 尤里·克韦多

开盘: 12 七月 – 周二 – 下午 4 点至晚上 8 点

期间: 的 13 从 7 月至 15 八月 2022

当地: Paço 帝国

地址: XV de Novembro 广场, 48, 中心 – 里约热内卢

时间表: 周二至周日, 的 12 18hs

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曝光: 机会

艺术家: 里卡多·里本博伊姆

馆长: 尤里·克韦多

开盘: 16 七月 - 星期六 - 从 17 在 9:00.

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首先是艺术宇宙!

期间: 的 19 从 7 月至 27 八月 2022

当地: 绿洲文化空间

地址: 布宜诺斯艾利斯街, 168 - 中心 – 里约热内卢

时间表: 周二至周六, 的 12 到 5 下午.

艺术家 – 里卡多·里本博伊姆 (圣保罗, 1953)

艺术家, 平面设计师和文化制作人. 的 1972 一 1975, 在桑托斯建筑学院学习建筑,并在 Fundação Getúlio Vargas 专攻企业形象. 他是丰田丰的学生, 埃万德罗·卡洛斯·贾尔丁, 巴宾斯基, 伊斯·保罗·巴夫利, 卡洛斯·法哈多和何塞·雷森德. 在 1974, 参加圣保罗国家双年展; 在 2000, 在 ECO-92 期间对伊帕内玛海滩进行了城市干预; 仍在 2000, 参加 7 哈瓦那双年展, 做露天威尼斯; 在 2001, 参加了庆祝活动 50 圣保罗国际双年展. 在 1993, 在圣德国纸博物馆开幕期间对波多黎各进行城市干预. 在 1999, 应柏林Kunst Raum的邀请,在个展中展示了他的作品,, 仍在 1999, 打开展览 皮肤变化 在Galeria Nara Roesler, 在圣保罗, 次年, 故宫在里约热内卢, RJ. 在 2000, 为纽约 MoMA 的 P.S.1 当代艺术中心制作了一个特别项目. 在 4 月 2003, 在纽约举办个展, 在马丁内斯画廊 e, 七月在安娜玛丽亚尼迈耶画廊的另一个, 在里约热内卢, RJ.

参加展览,如: 传统与颠覆: 巴西艺术和文化的综合, 在 1984; 城市艺术 3 在 1997; 在 1998 和 1999 参加巡回展览 世界艺术, 在日内瓦展出, 瑞士; 纽约新星, 美国; 新德里, 印度和圣保罗, SP 等等. 他在巴西和国外进行了几次城市干预, 突出项目 海洋火流星, 在伊帕内玛海滩, 在里约热内卢, 在 ECO-92 期间, 以及对项目的一系列干预 城市艺术 3. 它在多个公共收藏中都有作品,例如: ARTB, 布宜诺斯艾利斯, 阿根廷; 现代艺术在里约热内卢博物馆; 澳门艺术博物馆 Contemporânea da USP, 圣保罗和迈阿密的现代艺术博物馆, 美国.

这是他对以下展览的构想: 日常生活/艺术; 对象年 90, 由 Lisette Lagnado 策划, 伊塔乌文化, 圣保罗, 1999; 日常生活/艺术. 对象年 60/90, 由阿格纳尔多·法里亚斯策划, MAM RJ, 里约热内卢, 1999. 他是展览的策展人 为什么是杜尚?? 在 Paço das Artes, 圣保罗, 1999; 前沿项目 - 干预措施, 伊塔乌文化, 1998; 艺术/技术, 伊塔乌文化, 圣保罗, 1998; 大众想象, 伊塔乌文化, 圣保罗, 1997; 20世纪巴西雕塑的多样性. XX 和 Av. 保利斯塔, 圣保罗, 1997; 前图书馆之家 , Paço das Artes, 圣保罗, 1996; 过量的, Paço das Artes, 圣保罗, 1996; 纸的作用, 圣保罗, 其他.

他是联合策展人 1998 第二十四届圣保罗国际双年展, 从行程部分, 不是 WEBart 模块. 他曾是 Instituto Itaú Cultural de 董事会的总监和副主席 1997 一 2002, 负责构建约 130 人, 旨在服务于所有表达领域. Rumos 计划所有表达领域和伊塔乌文化百科全书的策展轴心的创建者, 托管在该机构的网站上. 他曾任艺术宫馆长 1996 一 1997; 金马设计办公室主任 1986 一 1995; 创造者, 希伯来语俱乐部艺术学院的创始人和主任 1969 一 1972; 巴西纸博物馆的创始人和创始人 1990, 将其收藏统一到 MAC USP 1993.

参与机构担任休斯顿美术博物馆拉丁美洲事务顾问; 彭萨特学院董事会主席; Instituto Arte na Escola 和 Casa de Cultura de Israel 董事会成员; GIFE 文化副总裁 – 机构、基金会和非营利公司集团; 全国文化激励委员会成员 1992 一 1995 市和国家文化委员会 1993 一 1994. 弗拉基米尔赫尔佐格研究所董事会成员, 他人.

从 2002 是 Base7 Projetos Culturais 公司的管理合伙人, 负责规划和设计展览和博物馆项目; 曾任 Ink Group 和 Instituto Arte 顾问委员会主席 + 环境. 从 2002 负责与举办展览的机构进行沟通和设计, 规划, 策展协调, Base7 Projetos Culturais 举办的多个展览的执行制作和展览, 文化娱乐仪式和Cia das许可证. 他是文化项目管理专家, 策展与企业形象构想.

或策展人——尤里·克韦多

Escola da Cidade 建筑与城市规划课程艺术史学科教授 (SP), 他还负责博物馆学和建筑与表演选修课. 他拥有 USP 建筑与城市规划学院研究生课程的艺术史与艺术理论研究方向的硕士学位。 (2019). 他毕业于 Escola da Cidade 的建筑和城市规划专业。 (2014). 担任教师, 研究员, 馆长, 展览和图书项目的内容协调员和编辑.

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