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无花果. 13 - 爱德华·蒙克: 瓦皮罗II, 1895-1902, 石版画, 380-387 x 550-560 毫米. 蒙克博物馆, 奥斯陆. 照片©孟克博物馆.

现代艺术的第一走线 - 由罗桑杰拉维格象征

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维格是ROSANGELA视觉艺术家和教师 艺术史.

当Ismalia狂,
他竖起塔梦…
我们看到了一个明月当空,
我们还看到另一个月亮在海.

在这丢失的梦想,
在月光洒满所有…
我想升天,
我想，深入到海…

和, 在他的疯狂,
塔开始唱歌…
接近天堂,
这是远离海洋…

而像一个天使挂
飞翔的翅膀…
我想，月亮从天上,
我想月亮海…

上帝给了他的翅膀
对Ruflaram的在一对…
他的灵魂升天,
他的身体掉入了水中…
(阿方萨斯·代·吉马拉斯 同 MOSES, 2000, pp.331-332)

Ismalia是阿方萨斯·代·吉马拉斯最美丽的诗篇一个 (1870-1921), 巴西象征的伟大诗人. 文本涉及情绪和接近感官. 照片是梦想, 死亡是主题和语言, 非常接近的音乐, 它是液体, 充满了头韵. Na Literatura, 象征出现在十九世纪末期, 法国, 理想的启发 浪漫主义; 反对现实主义与自然和带出来的情绪. 其中最相关的名字, 是法国诗人马拉美 (1841-1898); 也波德莱尔 (1821-1867) 该, 虽然它不再是活着的时候，象征主义在法国得到巩固, 它被设置为预象征，最重要的运动.

因此，它是在文学, 所以这是在艺术. 风格已经渗透到艺术表现, 之间 1880 和 1910, 使艺术更加魅力和故事. 在这一领域, 建筑师的想象力跑了超过可见, 他探索了潜意识和梦幻世界, 解梦的工作主题, 西格蒙德 · 佛洛伊德 (1856-1939), 精神的创造者. 这本书, 发表于 1899, 他激起了兴趣横跨欧洲和艺术回荡.

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一 新艺术运动, 这带来了更美的架构与设计, 不知何故还担任灵感的象征主义, 尽管他们反对的繁荣和富足，所提出的新风格.

建筑与设计

新艺术运动

我们希望没有蒸汽，没有帆旅行!
做平息监狱的无聊
对于我们的灵魂传, 僵直如屏幕,
爱的视野, 我们的记忆.
(BAUDELAIRE, 第151页, 2006)

上述话的正确性可以正确地解开一个心脏的艺术家. 这很可能是一个创造性的天才导航浑水摸鱼, 超脱, 松, 经过不明方向. 而工人的主权灵魂开始在这些航线上不安, 带来更多的魅力十九世纪的最后架构. 它被认为, 在时间, 与过去的决裂和觉醒新. 带来新鲜空气的趋势走近梦想与魔法的世界. 法国看见诞生 新艺术运动, 风格，最终遵循的其他欧洲国家, 从效果 1880 和 1920. Ø异国情调 新 他现代化的设计和装饰促进艺术和建筑的一个蓬勃发展. 风格配上现代, 工业化和资产阶级的成长, 利用的材料，例如铁, 玻璃和水泥. 至于如何, 曾担任的灵感来源, 的性质, 花卉和动物.

不同于任何迄今为止见过, 新风格, 在很大程度上, 它有它的起源在印艺. 但是，我们也必须记住艺术与日本的物体的影响; 和英国移动的线 美术和工艺 德威廉·莫里斯 1 (1834-1896).

一种里程碑 新艺术运动 开幕式是, 在 1895, 店 新艺术风格的房子 (新艺术风格的房子), 集电极和艺术品经销商, 西格弗里德·宾 (1838-1905). Bing的房子项目提出了在世界博览会 1889. 这个商店有其内部由建筑师亨利·范德维德设计 (1863-1957). 在一片精致的环境, 著名设计师, 有重要的艺术家，如图卢兹 - 劳特累克画和海报 (1864-1901), 保罗·西涅克 (1863-1935) Ë爱德华·蒙克 (1863-1944); 面料由威廉·莫里斯设计; 除了路易斯·康福特·蒂梵尼的对象 (1848-1933), 艺术家和设计师称，他与彩色玻璃工作. 他们收到的风格 新 对于站项目 巴士底广场 和 戴高乐广场, 在绘制 1899, 当时的伟大的建筑师, 艾克特·吉玛 (1867-1942).

该风格模式是路易斯·康福特·蒂凡尼的台灯 (图 1 和 2). 代表植物, 灯具的创意 (无花果. 1) 蒂芙尼用青铜根和茎. 的花和叶的花瓣是丰富多彩挂晶体. 不仅仅是装饰更多, 对象是的美味 艺术, 提醒莫里斯设计的颜色和风格, 日本艺术. 该工厂是水生睡莲, 目前在花园和印象派画家莫奈的屏幕上 (1840-1926).

伟大的贡献 新 他呆了家具账户. 娜FIGURA 3, 线条的风格似乎预示着自然之际环境, 利用从日常的对象. 在家具装饰的曲线是树枝和树叶发芽, 或盛开的鲜花. 性质集成环境, 或环境与自然融合, 通过家具的不规则形状曲折, 博物馆艾克特·吉玛环境. 最后的印象是，一切都慢慢移动.

在博物馆外 (无花果. 4), 天花板细节, 阳台或楼梯的栏杆是导致圆角, 不规则, 曲折, 因为是自然本身的成长要素. 这是因为如果森林里倒出来的分支. 博物馆门面 (无花果. 5), 阳台和窗户似乎是内部环境的扩展. 的曲线预感悲痛在冷人行道.

风格 新 仍然徘徊巴萨, 西班牙, 留下安东尼高迪的杰出作品超现实的和令人难忘的品牌 (1852-1926). 在加泰罗尼亚建筑师的工作成熟的各个阶段, 这显然是哥特式复兴的影响, 由欧仁·维奥莱 - 勒 - 杜克启发 (1814-1879). 建筑师也有企业家尤斯比·格尔的阶段的惠顾 (1846-1918). 高迪是富人和企业家培养欢迎艺术家之间和谁成为赞助人和密友. 高迪连收几个数量级公园和, 这一阶段, 接触 新艺术运动, 这影响了他的工作, 虽然他的职业生涯已经获得独特的功能.

在高迪最有名的作品是天主教圣家 2, 在哥特式风格, 在开始 1882 尚未完成; 桂尔公园 3, 在开业 1922, 其主要思路将是一个豪华住宅, 但最终成了一个公园; Milah家, 被称为米拉之家, 之间建 1905 和 1907; 和家庭的Batlló 4 (图 6 和 7) 之间建 1904 和 1906.

认为高迪薄的工作, 在房子的Batlló门窗的有机蜿蜒形状多像城堡镭蒂姆 - 范, 巴西儿童系列. 超过博物馆Guimard门面大幅, 高迪线似乎活了过来，并慢慢移动, 如何拉伸太阳的热量. 在某种程度上, 在你的力量, 墙壁是嫩不能停止. 彩色玻璃窗和马赛克彩色与魔法森林一致, 覆盖全尺度的屋顶, 没有比墙壁五颜六色的少. 超现实的魔幻建筑外观从一个树洞里重大突破, 打开它的裂缝, 远离它的分支和新兴的生命和色彩.

雕塑

在艺术上没有什么是通过将只进行,
一切都是由温顺服从做潜意识.
(Odilon Redon 同 号兵, 2014, p.299)

该线 新艺术运动 他们已成为灵感的雕塑家源. 在这一领域, 起伏线所获取某些感性和运动. 有机纹饰来环境领导灯和装饰感.

埃米尔·安托万·布德尔 5 (1861-1929) 他脱颖而出，成为最显着的 黄金时代 和二十世纪的雕塑前体. 在他的特点是浪漫主义的识别线条和形状和水运动.

灵光VILLANIS (1858-1914), 法国雕塑家, 他最著名的是他的小物件知, 青铜在混合了一种新古典主义来的优雅线条 新艺术运动. 在它的主题是频繁的神话 (图 8 和 9) 和花卉元素. 是常见的胸像, 女性形象, 裸，以及性感和色情的倾向. 泰国人与卢克丽霞雕塑对应于从罗马古代两个女人. 在这两个, 女人的美丽识别完成与诱人的外观. VILLANIS是他那个时代最有生产力的雕塑家中，他的作品已出口到许多国家.

绘画

艺术在本质上是理想主义者: 在更多的梦想
深有最个性的诠释.
(芬南德·哈诺普夫 同 号兵, 2014, p.309)

话是艺术家芬南德·哈诺普夫 (1858-1921) 总结象征的主要属性. 新的抽象形式更接近的精神现实, 相反 艺术 代表的现实或. 该主题徘徊通过梦和幻觉的世界. 反对印象派, 的象征主义优选思想的建议, 通过图标. 在画中, 它被赋予意义的方式, 颜色, 行和, 尤其是主观性. Khnopff领导的运动在比利时，被许多艺术家推崇, 包括爱德华·蒙克 (1863-1944) Ë克林姆 (1862-1918).

忧郁是目前在皮埃尔Puvis·沙畹工作的荒凉景观 (1824-1898), 在图中 12. 动摇和遗憾英俊的男人是孤独的, 仿佛反思什么. 自然的颜色混合和离散, 他们与现场的主角对比. 围绕儿子, 会议用一天时间张狂, 猪饲料, 回顾著名的比喻，象征救赎. 他的时间就像伟大的艺术家, 沙畹不适合在一个运动, 他路过 印象主义, 由 POS 印象派 和象征. 采用温和的颜色, 不是纯, 这也是他的两个作品的特点 1863 (图 10 和 11). 你可以看到在周期的基准 经典, 在窗体中, 透视和阴影.

与法国象征联系, 在玫瑰十字大厅, 在 1892, 他把瑞士艺术家费迪南德·霍德勒 (1853-1918) 他们的风格回归形而上的意义. 该情绪存在于你的工作之夜 6, 这震惊社会的时间. 她, 睡眠表示接近死的念头. 有些人似乎睡着了, 裸, 呼呼大睡, 孤独, 接受暗示某些色情. 一个突然被惊醒死亡. 人与人之间, 两人是他的妻子，和艺术家本人在现场描绘.

色情也一直在克林姆的几部作品 (1862-1918) 后来被指责色情的. 他的风格多样, 然而组装象征元件, 印象派和 艺术 新. 在温柔的拥抱激烈团结一对夫妇是最有名的主题克里姆特作品, 吻, 的 1907. 在周围的几个组织, 您可以识别的影响 新 和拜占庭, 几何线和花图案序. 在这两个有色彩灌木, 鲜花和小枝和金色彩带落在女人的腿, 在右侧的工作. 圆形形式的它与角和大刀它直对比. 根据金斗篷, 这两个似乎是赤裸裸的互相完全接合. 现场的背景是几乎难以察觉的眼睛, 因为是主角的一大亮点. 这幅画是来使用金箔在几个这一时期他的绘画的黄金时代克里姆特的生活的一部分.

挪威艺术家, 爱德华·蒙克, 表现主义的先驱之一，以及他的时间其他画家, 也被运输的象征. 在 1896, 当他在巴黎, 我们来到了有你的朋友圈中, 法国诗人马拉美. 许多蒙克的生活, 充满悲剧, 竟然是在他的作品即是共同的惆怅和悲伤. 间之后产生的石印 1896, 工作吸血鬼 (无花果. 13) 它来到了艺术家被称为爱与痛. 在图像惨淡, 一名男子被包裹在一个女人的怀里亲吻她的脖子. 苦恼, 他似乎得到的怀抱，也许死亡牵着走.

在分离 (无花果. 14), 主角也结束了关系的痛苦难过男人. 这和其他作品蒙克, 作为他自己和咒怨之吻, 他们名为Frieze的生命系列的一部分, 在英语, 生命的Freize, 其主题从爱不等, 焦虑, 妒忌, 不忠和死亡. 像克里姆特和许多的时间, 蒙克与女性的性迷恋. 在这个价格数字 14 存在性欲的元素, 欲望与背叛. 孤独, 男人似乎不能动, 这是它的沮丧. 红色在他的右手, 胸部, 它象征着血液从心脏涌出. 相较于他的形象, 女人的图像中突出出来，并呈现美丽. 仿佛没有注意到, 她走开冷, 与在风中长发. 他们的头发的设计遵循风的波状线似乎吹. 您可以识别, 在图片, 的痕迹 新艺术运动, 绕组线, 简化的轮廓和使用的颜色.

在谁也通过了象征当前值得艺术家们还提到保罗·高更的名 (1848-1903), 古斯塔夫Moureau (1826-1898), 阿诺德·勃克林 (1827-1901), 费迪南德·霍德勒 (1853-1918), Odilon Redon (1940-1916) Ë芬南德·哈诺普夫 (1858-1921).

最后的思考

艺术本身是完美的. 别
你应该通过外部模型判断它. 更
面纱，一个反射镜. 它有花鸟
不明就里的任何森林. 发明和
并摧毁世界, 用红线, 你可以采取
天上的月亮. (…) 对于她的本性是没有规律的.
(WILD, 1992, p.45)

奥斯卡 · 王尔德 (1854-1900) 它被称为唯美的欧洲运动的一部分, 具有非常相似的特征象征. 对于英国作家, 博览会将是一个解毒剂工业化冷漠. 他反对现实主义和为艺术而艺术信. 他的话和他的思想的今天呼应. 它可以是道路的艺术减轻现实世界的冰冷和生硬.

形状和颜色的工程师可以产生一个新的世界, 建筑师的梦想, 提起宇宙窥测的场面，只有想象力和艺术能够. 一个可以设想的超现实世界, 美如高迪; 激起观众最激烈amazements, NAS蒙克画作; 或促进不可言说的感情, NAS克里姆特画作.

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这是在十九世纪的最后几十年说出这种多样性导致足够的证据，艺术被允许为自己说话, 自由你的手从实际出发, 没有生命的扭曲. 和路径的艺术是非常接近的线索诗哪里. 后深, 从在狂喜灵魂前进. 而艺术是心灵的唇膏.

人生的目的是自我发展.
完全履行的本质 –
这就是为什么我们在这里的原因.
(WILD, 1986, 第13页)

1 网站公报德威廉·莫里斯协会:
www.morrissociety.org

² 视频达圣家堂:
www.youtube.com /手表?V = UrKSk4xFVLw

3 视频高迪的桂尔公园:
www.youtube.com /手表?V = HP_bOvoUr90&时间T = 35s

4 官方网站, 巴特罗公寓:
www.casabatllo.es

视频与评论:
www.youtube.com /手表?V = j31eZTrW0Ss

5 埃米尔·安托万·布德尔 - 网站做博物馆布德尔:
www.bourdelle.paris.fr

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6 工作夜费迪南德·霍德勒的视频回顾:
www.kunstmuseumbern.ch/en/see/collection/videos-higlights-collection/ferdinand-hodler-the-night-271.html

…

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参考文献:

  1. BAUDELAIRE, 查尔斯. 在现代性. 圣保罗: 出版商和平和地球, 2007.
  2. BAUDELAIRE, 查尔斯. 邪恶之花. 圣保罗: 马丁干红葡萄酒, 2006.
  3. BAYER, 林峰. 美学史. 里斯本: 编辑邮票, 1993. 萨拉马戈的翻译.
  4. CHILVERS, 伊恩 ·; ZACZEK, 伊恩 ·; 威尔顿, 裘德洛; 号兵, 卡罗琳; 麦晋桁, 罗莉. 插图的艺术的历史. 圣保罗: Publifolha, 2014.
  5. 铜板, 斯蒂芬. 所有关于艺术. 里约热内卢: 六分仪, 2011.
  6. 贡布里希, E.H. 艺术的故事. 里约热内卢: EDITORA瓜纳巴拉, 1988.
  7. HAUSER, 阿诺德. 艺术和文学的社会史. 圣保罗: 马丁斯丰特斯, 2003.
  8. MOSES, 马索. 通过文本巴西文学. 圣保罗Ed.Cultrix, 2000.
  9. PROENÇA, 免费. 发现艺术的历史. 圣保罗: 劳特利奇, 2005.
  10. VERLAINE, 保罗. 一零一名诗保罗·魏尔伦. 芝加哥: 芝加哥大学出版社, 1999. 翻译诺曼R.Shapiro.
  11. VIG, 罗桑杰拉阿劳霍·皮雷斯. 艺术作为一种沟通，沟通的艺术. 通讯, 文化传媒, Uniso, 索罗卡巴: 2010. 可在:
    comunicacaoecultura.uniso.br/prod_discente/2010/pdf/Rosangela_Vig.pdf
  12. WILD, 奥斯卡. 衰减谎言等检查. 里约热内卢: 成虫Editora, 1992.
  13. WILD, 奥斯卡. 道林·格雷的画像. 圣保罗: Editora Scipione的, 1986.

由于figuras:

无花果. 1 - 睡莲台灯, 路易斯·康福特·蒂凡尼, 1904, 晶体和黄铜, 67,31 x 48,26 厘米. 弗吉尼亚艺术博物馆, 里士满. Presente去悉尼é弗朗西斯刘易斯. 照片: 凯瑟琳韦策尔. ©美术博物馆弗吉尼亚州.

无花果. 2 - 海棠台灯, 路易斯·康福特·蒂凡尼, 1900, 晶体和黄铜, 41,9 x 33 厘米. 弗吉尼亚艺术博物馆, 里士满. Presente去悉尼é弗朗西斯刘易斯. 照片: 凯瑟琳韦策尔. ©美术博物馆弗吉尼亚州.

无花果. 3 - 室内博物馆艾克特·吉玛, 巴黎. 照片: 乐色格拉Guimard.

无花果. 4 - 内政部和博物馆艾克特·吉玛的天花板, 巴黎. 照片: 乐色格拉Guimard.

无花果. 5 - 门面博物馆艾克特·吉玛, 巴黎. 照片: 乐色格拉Guimard.

无花果. 6 - 在巴特罗公寓门面, 弗朗西斯阿马达·贝纳维德斯.

无花果. 7 - 在巴特罗公寓门面, 弗朗西斯阿马达·贝纳维德斯.

无花果. 8 - 泰国人, 灵光VILLANIS, 1890, 青铜器, 55 厘米. Hickmet美术©.

无花果. 9 - 卢克雷齐娅, 灵光VILLANIS, 1890, 青铜器, 53 厘米. Hickmet美术©.

无花果. 10 - 休息, 皮埃尔Puvis, 1863, 布面油画, 108,5 x 148 厘米. 国家艺术画廊, 华盛顿. 德纳集合.

无花果. 11 - 工作, 皮埃尔Puvis, 1863, 布面油画, 108,5 x 148 厘米. 国家艺术画廊, 华盛顿. 德纳集合.

无花果. 12 - 浪子, 皮埃尔Puvis, 大概从 1879, 亚麻油, 106,5 x 146,7 厘米. 国家艺术画廊, 华盛顿. 切斯特 · 戴尔集合.

无花果. 13 - 爱德华·蒙克: 瓦皮罗II, 1895-1902, 石版画, 380-387 x 550-560 毫米. 蒙克博物馆, 奥斯陆. 照片©孟克博物馆.

无花果. 14 - 爱德华·蒙克: 分割, 1896, 布面油画, 96,5 x 127 厘米. 蒙克博物馆, 奥斯陆. 照片©孟克博物馆.

无花果. 15 - 潘多拉, Odilon Redon, 1910-1912, 布面油画, 143,5 x 62,9 厘米. 国家艺术画廊, 华盛顿. 切斯特 · 戴尔集合.

无花果. 16 - 圣塞巴斯蒂安, Odilon Redon, 1910-1912, 布面油画, 144 x 62,5 厘米. 国家艺术画廊, 华盛顿. 切斯特 · 戴尔集合.

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罗桑杰拉VIG
索罗卡巴 - 圣保罗
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Obras de Arte网站的专栏作家
电子邮件: rosangelavig@hotmail.com

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