从热带动植物中提取的动物形态元素和元素出现在由 Marcus Lontra 策划的集体中
“在关于保护巴西自然景观的讨论达到国际层面的时候, 必须充分展示这个主题, 合作制定旨在和谐地融合人与环境的提案”, 说 马库斯水獭, 馆长 的 “世界上的人”. 该集体汇集了来自巴西几个州的当代艺术家, 代表为 迪拉奥利维拉画廊, 圣保罗: 阿丽娜·丰特诺, 克劳迪奥库比提诺, 若昂迪苏萨, 卢卡斯·埃利亚斯, 雷切尔·萨利巴, 塞尔玛·帕雷拉, 塞尔吉奥·海勒, 魏玛.
雕塑, 绘画和素描在充满惊喜和魅力的场景的构建中得到了清晰的表达. 在 Correios RJ 文化中心占据三个房间, 从第一天开始 11 八月, 这些作品中的大多数都具有很大的尺寸，并以不拘一格的风格与建筑物的建筑进行对话。. Otter 提议创建一个多样化和令人惊讶的展览路径, 指出巴西当代艺术的各个方面.
“我们的画廊将其专业行为定义为市场和文化机构之间整合的工具, 为日益必要的重要国家艺术家作品的传播开展合作. 展览“Os Seres do Mundo”旨在将巴西当代艺术人才的作品带给卡里奥卡公众。, 画廊老板迪拉奥利维拉说.
关于艺术家
阿丽娜·丰特诺
出生在古巴，住在波多黎各, 移居巴西前的委内瑞拉和美国. 自然爱好者和观察者, 你的作品有时似乎不仅仅来自你的想象, 但从自然本身. 花的参考, 贝壳和海洋生物在你的世界里比比皆是, 独特的色彩世界, 形状和运动, 奇幻与有机的结合. 宽轴, 种子, 星星, 转向并向太阳开放的形状, 或者从海洋或天空中闪耀, 在 Alina 顽皮的自由和创造力的无限螺旋运动中找到生命.
展出作品: 马蹄莲 4; 伊甸园II, 2020
出生于米纳斯吉拉斯州, 在 1980. 今天，他在圣保罗工作. 他的职业生涯始于 2011, 带有石头和海绵的小图案, 您使用的技术. 他开始在纸上建立自己的绘画身份的过程，今天他在画布上绘画, 同样的诗意. 色彩开始泛滥，其色调决定了其身份, 对比鲜明的建议标记或几乎单色是, 质感大声的地方. 不安分, 库比蒂诺通过研究光刻的基本原理发展了自己的技术, 在他在希腊雅典的第一次艺术家驻留之后 2012.
展出作品: 帧, 2021; 透明度, 2020 (来自反射中的情节系列)
若昂迪苏萨
出生于伊塔布纳, 巴伊亚, 他目前的艺术作品在大型画布上呈现出奇妙的热带景观, 邀请目光流连, 揭开俏皮和色情之间的错综复杂. 艺术家在巴伊亚内部丰富的生物群落中的青春通过这些作品得以拯救, 记忆和想象在温暖潮湿的气氛中融合在一起. 这种奇特的性质引发了多种观点, 激发未知的奇迹. 大型绘画, 比眼睛理解的还要大, 由轮廓填充, 体积和凹槽暗示树干和根部之间隐藏的身体, 颜色和形状. 感性潜藏在油彩的层层之下, 在不断发现的现象中融合人物和背景. Di Souza 在他的作品中谈到了观察时间的问题, 与当代如此相关. 借鉴魔幻现实主义和形式解构, 呈现的图像要求观众屈服于存在的体验以及与艺术相关的存在.
展出作品: 蝾, 2017; 小岛, 2020
卢卡斯·埃利亚斯
他即将在 Universidade do Extremo Sul Catarinense 毕业于视觉艺术专业 – 团结. 在松布里奥生活和工作, 圣卡塔琳娜. 通过绘画搜索, 关于教学过程的绘画和刺绣象征性叙述, 通过民族的情感视野和概念来解决环境问题. 被选为葡萄牙波尔图大学美术学院的学术流动项目 (2020). 入选第46届Ribeirão Preto艺术沙龙 (2021) 第 17 届乌巴图巴视觉艺术沙龙 (2021).
展出作品: 沙滩椅, 2022; 飞机, Bilros 和 Jabuticabeira 蕾丝, 2021; 伊甸园II, 2020
雷切尔·萨利巴
出生于伊陶纳, 米纳斯吉拉斯州, 是一位毕业于心理学的造型艺术家, 受过精神分析训练. 在不同国家生活后, 回到巴西生活 2016. 从 2010, 一直致力于艺术, 特别是它的陶瓷雕塑.
展出作品: 遮罩, 2012; 运动, 2012
塞尔玛·帕雷拉
出生于布里蒂阿雷格里, 戈亚斯, 目前生活和工作在戈亚尼亚/GO. 这位艺术家多年来开始了她的职业生涯 80 用油漆, 参加了在巴西多个首都和国外举办的多个艺术沙龙以及个人和集体展览. Selma 拥有视觉艺术学院/UFG 视觉艺术学士学位和视觉艺术与文化研究生学位。.
展出作品: 不确定之海中的一具尸体, 2021; 无标题, 2017
塞尔吉奥·海勒
在福塔莱萨生活和工作, 塞阿拉. 他开发了一项作品，其中他将最新的数字工具与传统的绘画技术相结合。. 同 34 年的职业生涯, 是塞阿拉最早使用计算机作为艺术工具的艺术家之一.
展出作品: 复活系列, 2020
魏玛
出生于, 在里贝朗普雷图生活和工作, 圣保罗. 从 2010 其艺术作品由 Josué Mattos 陪同. 在几十年的 80 和 90 参加了 Pedro Manuel-Gismondi 的工作室. 在 2019 荣获第五届SAP – Piracicaba水彩沙龙, 包括他在 Pinacoteca Municipal Miguel Dutra 收藏中的作品. MARCO 收藏中有作品 (坎普, 2016) 做 MARP (贝朗普雷图, 2014). 在 2014, 参加了 Casa do Sol 的艺术家驻留计划 (希尔达·希尔斯特研究所, 坎皮纳斯). 在里贝朗艺术家展览中获奖 (马尔普, 贝朗普雷图, 2001) 在 SARP – Ribeirão Preto 艺术沙龙 (马尔普, 贝朗普雷图, 获得奖 1984 和 1986).
展出作品: 视野和曲线, 2012; 红, 1994
注册接收活动新闻
首先是艺术宇宙!
策展人口中的展览
景观一直是国家认同的主要参考, 自从弗朗茨波斯特和他代表伯南布哥洪泛区的美洲大陆的第一张照片以来. 在 19 世纪, 景观是巴西性的工具，现代主义对其进行了利用，记录了几十年来从农业和农村国家到工业和城市国家的变化。. A所示 “世界众生” 汇集了一群当代艺术家，他们展示了当今巴西的各种景观现实. 它是构成巴西民族的艺术创造能力以及种族和文化多样性的综合面板。.
马库斯水獭, 七月 2022.
关于马库斯·奥特
马库斯·德隆特拉·科斯塔出生于里约热内卢. 在年 70 他住在巴黎，与奥斯卡·尼迈耶一起生活和工作, 那么你妈妈的丈夫. 在 Modulo 杂志上与这对夫妇一起工作. 他是《环球报》的艺术评论家, Tribuna da Imprensa 和 Isto é 杂志. 他指导了 Escola de Artes Visuais do Parque Lage，在那里他举办了历史性展览“你好吗 Geração 80”. 他是巴西利亚现代艺术博物馆和里约热内卢现代艺术博物馆的馆长. 在累西腓建立并指导了 Aloísio Magalhães 现代艺术博物馆. 新伊瓜苏市文化和旅游部长. CNI/SESI Marcantonio Vilaça 奖首席策展人. 他目前负责协调奥林匹亚文化站的实施, SP.
服务:
“世界上的人”
托管: 马库斯水獭
开盘: 11 八月, 星期四, 从18小时到21小时
探访: 的 12 八月 24 九月 2022
Correios RJ 文化中心
画廊 A, I 和 II - 2 楼
地址: 鲁 Visconde de Itaboraí, 20 - 中心 – RJ
时间: 周二至周六, 从 12:00 到 7:00 下午
免费入场
联系方式 Dila Oliveira Galeria:
@dilaoliveira.galeria / (11) 3898-6752/dilaoliveira.galeria@gmail.com
