“自然未知”包含引用
现代主义和未来主义美学
视觉艺术家米格尔·塞雷诺功能上 26 七月艺术潮湿, 他的新展览性质不明. 在这个阶段，通过循环现代重温其最原始的起源到他们的最新灵感, 和有机形式的氛围 未来学家.
塞雷诺邀请我们去探索未知天体, 通过在其气氛过渡舞蹈透明有机结构居住, 和连接表面延展.
Sereno的艺术生涯中的几个元素出现在他的最新生产, 新颖性这个时间是有机形式由显微图像启发列入. “我认为股市的多样性, 可能抵抗回一趟时间有机形式, 也许星系间, 分子或可殖民化地球等细菌, 造就了自我毁灭的主题，我们人类正在造成全球“, 塞雷诺解释.
他最新制作的美学效果是惊人的 – 一个抽象的组合物, 几何, 与吸引在屏幕上严谨和微量元素. 你可以看到, 组成, 的布雷·马克斯的花园平面图图, 在多年的建筑学院的影响力最大.
通过性质不明的旅程也走进一看自己. 的原始状态的波动，可在其他频带的振动操作, 提供新的感觉, 为寻求通过今天的人类.
父亲的儿子工程师和架构师的母亲, 蝶从小一起长大的罗盘打, 红外探测器和escalímetros, 觉醒了你看的方式 – 稀有, 曲线, 界, 和楼层平面图.
少年发现涂鸦, 它开始与炸弹书法, 标签Ë特罗起坐, 并建立了代号为“蝶反击”. 喷雾和muralismo, 他们在不同的时间在他的艺术回归. 油性漆也是在这一时期没有塞雷诺课程.
在建筑学校蝶开发与设计的方式和其他方面的关系, 他才明白艺术铰接式城市空间, 可能性来设计，将服务于生活的人流量. “当时的建筑学校有一个教师团队谁影响了我的: Suzana Queiroga, Berredo 希尔顿酒店, Nelsom费利克斯, Pingarrilho, 进一步沉浸在建筑宇宙的设计“蝶说：.
在 2010 蝶回做街头艺术, 这个时候已经有一个非常显着的特征 - 直线, 几何, 三维抽象, 独特的风格，这使得他众所周知的. 他的艺术是在里约热内卢的许多城镇的街道: 博雷尔, Manguinhos, 腰果, 维迪加尔, Rocinha, 瓦斯科障碍, 雅尔丁Gramacho, Terreirão游乐场, 雅卡雷济纽, 石窟 , 工人村, 圣玛尔塔, 乐趣, 莱布隆, 依帕内玛 , 科帕卡巴纳, 植物园, 博塔弗戈等.
在 2014 – 开始阶段“几何”与摘要组合物, 保持前景, 大胆的形式，包括, 纹理往往诗意和世界末日. 这是他们进入天堂, 颜色和形状由未来膜的影响, 从经典银翼杀手提取, 王位Metropoles.
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该壁画已经获得主要作为建筑高40m和 13 在科帕卡巴纳地板. 他的艺术出名，最近被环球电视网应邀就一个风景秀丽的城市涂鸦, 用于新的“第一“的片的所有者”我被支付涂鸦, 东西总是有种被禁止, 感觉会不一样“中扮演蝶.
| 服务 |
| 曝光: “性质不明” |
| 艺术家: 米格尔·塞雷诺 |
| 开盘 : 日 26 七月, 至 19 ħ |
| 当地 : 湿艺术 |
| 地址 : 街工程师佩纳查韦斯 6, 房子 5 – 植物园 – RJ |
| 结合导游参观没有的Instagram @umida_arte 或电话 (21) 988088010 |
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关于艺术家
米格尔·塞雷诺, 生活和工作在里约热内卢.
他画了他的第一个屏幕 1995, 石油学校的老师罗伯特·德索萨, 在伊帕内玛, 在那里，他有自己的工作室，直到中旬 2018. 在 1996 他参加了他的第一个群展在老文化中心海豚, 在乌迈塔附近. 研究建筑与城市主义学院圣克鲁斯大学. 在 2010 他的第一个涂鸦板/街头艺术, 在Complexo的社区协作做Alemao的. 自, 米格尔成为一个活跃的城市艺术家. 在 2013, 米格尔创建集体CONTRAATAQUESERENO, 生产概念性视听内容. 在此期间，米格尔开始作画屏幕引入涂鸦/ StreetArt学到的技术, 作为一个例子, 使用模板和喷雾. 在 2014 几何相位开始与抽象的组合物, 这一举动是非常重要的工作, 其中: 参加绘画 600 平方米符合 2 地铁里约加莱里乌斯项目. 在 2015 执行面板喷涂公园购物中心大坎普和首次个展在里约热内卢的Caiçaras俱乐部. 在 2016, 产生重要的面板在列布隆和植物园专用线工程. 在同年取得建筑墙体画高度 13 故事, 在科帕卡巴纳, 举办个展在俱乐部休息室 17 植物园, 并参加了集体艺术潮湿. 涂鸦在柏林举行绘画. 在 2018 他做了两个面板, 一个在EXC空间赛马会和一个化妆品公司欧莱雅的新总部, 活动期间现场制作. 同年，他参加了当代艺术的欧洲和拉丁美洲双年展. 另外，今年举行的风景秀丽的城市绘画Globo电视台肥皂剧. 在 2019 他的工作室切换到植物园和自然呈现出一系列未知.
关于湿艺术
在揭牌 2017, 湿艺术是艺术家的村庄内的技术和创造一个开放的空间, 植物园艺术中心, 里约热内卢. 潮湿是创造性的艺术印记的一部分“灵感意识”, 其具有在其遗传实验. 鼓励艺术家和独立项目, 一直在寻找基于爱与艺术的真诚计划. Úmida提议联系艺术家, 公众并通过行动品牌, 展览, 事件, 艺术办事处, 慈善艺术品拍卖会, 和项目传达艺术设计. 一直重视唯一的情感联系，只有促进艺术. 湿, 展示其收藏在选择的年轻当代艺术家. 我们的艺术策展人是基于尊重差异, 对环境的责任和有针对性的社会项目的参与，为艺术和教育.