米尔顿达哥斯塔在画廊阿尔梅达和戴尔赢得回顾

展览汇集 54 艺术家就业力, 其行程的各个阶段, 的 1930 十年 1980

反思, 纪律和沉默, 而满了密密麻麻的情绪. 那么，米尔顿达哥斯塔工作 (1915 – 1988), 里约热内卢画家谁管理，协调的传统，一个强大的和肥沃的创作过程. 从第一天开始 18 八月, 市民可以检查紧密艺术家的各个阶段 沉默的颜色, 阿尔梅达画廊和戴尔举办展览. 画家返回到他们的工作裂孔后在圣保罗个人进入 12 岁月.

由丹尼斯感澈策划, 节目汇集 54 艺术家的作品, 取得了十年 1930 直到他生命的尽头, 在年 1980. 一路上, 达哥斯塔没有被任何学校限制, 假设不同的影响. “如果不给予表扬或批评的重要性艺术家一直跟着他感兴趣的路径, 印象派比喻形而上学, cubismo的曲线的光和性感混凝土模板的对称性”, 标点馆长.

在生活, 艺术家被大众好评，也被评论家. 他的作品曾在最重要的区域名称的认可, 塞尔吉奥·米利特马里奥佩德罗萨, 参孙屈瓦尔德马科代罗. 在 1955, 第三届双年展评委会给了他最好的国家艺术家奖.

因此，与 40 岁, 收到他的工作认可度最高际具象和抽象之间的激烈斗争，这是当时. 达哥斯塔是这方面unanimities为数不多. 对于丹尼斯感澈, 他的作品的接受是一个特殊的画家的具体途径的结果, 我知道，有兴趣的谁艺术家的作品建立对话他，守, 仍属原.

以下按时间顺序路径, 曝光 沉默的颜色 它开始与年轻画家的第一部作品. 城市景观 (1937) 和标志性的 自画像 (1938) 这个时期是. 随着巴黎运动的强烈影响和自然与印象派口音, 屏幕已经阐明他的作品的一大特色: 而艺术家如迪卡瓦尔康蒂和的的Portinari普遍表现现实主义的民族性格, 他仍然忠实于自己的偏好.

在年 1940, 达哥斯塔回有机搜索的图像, 踩踏的发现的相位. 在这一时期, 感兴趣的longilíneas数字和契里柯的形而上学, 其影响是一样的作品清晰 骑自行车 (1941) 和 圆盘传送带 (1945). 不像意大利艺术家, 然而, 巴西屏幕是太阳能天气, 与不相关的麻烦, 但俏皮, 在他的一生不变的主题.

在美国和欧洲旅游旺季和研究后，, 画家返回巴西后期 1940 和, 起先, 并入细长先前执行的数字. 然后, 发起几何相, 充满对立的. “该课程是一套针对暗, 前面也轮廓, 该光由阴影所定义. 艺术家扭曲头, decupa的面孔和身体成三角形和圆形和, 从他们身上, 详解反差标记由结构正交线或曲线, 建筑几乎是悦耳的.

在 1952, 已经与其他画家玛丽亚Leontina结婚, 艺术家开始 (的)几何，图形组合物. 这是其在双年展获得该奖项的系列 1955. 在 关于水平 (1954), 描绘静物只采访, 与正交线建成, 分解在几何图形绘和回火, 在蓝色, 赭石柔软，明亮的白色, 强烈的黑色背景上.

一点一点, 达哥斯塔放弃比喻典故, 达到了抒情和独特的建构, 越来越简洁. 类似的职位信息 在白 (1956), 在紫 (1957) 和 在绿 (1958) 他们属于这个时刻，并显示组成的精度和准确的色彩画家. 批评者认为这个阶段是他职业生涯的顶点. 艺术家, 然而, 我不同意这个观点. “他从来没有得到具体的运动，甚至neoconcrete诱惑, 这是忠实只有他自己和他内心的追求”, 分数丹尼斯感澈.

艺术家然后作出返回路径成形, 一个跨越多年的恢复过程 1960. 直线开始放松和曲线蠕变观察者, 样本 手头的脸靠在女人, 图 (十 1950) 和设定的四部作品标题 图戴帽 (1958 – 1961).

在后期 1960, 直到他的最后岁月, 艺术家进行性感 金星, 总是蜿蜒行标, 由自由设计，没有新发现的系泊创建. 图鸟, 1964, 金星和鸟, 1969/70, 图, 1964, 他们是这个阶段的例子, 这成为在当时艺术的初学者市场一炮打响.