玛丽亚LAET呈现个展画廊马里利亚Razuk

一 艺术家, 还邀请到了第33双年展圣保罗, 显示近期的作品反映的问题，如时间和不可预测性

倜傥, 沉默和下垂. 没有源或目标, 作为本身存在体, 玛丽亚LAET工作回荡事情的本质. 所以，几乎是本能, 艺术家坚持认为不会注意到匆匆几眼细节和构建诗意干预, 其中反映的时间和问题, 巧妙, 限制. 这是导致线路 波罗, 个人阙LAET, 艺术家还邀请到了第33双年展圣保罗. 显示的是来自显示 25 8 月和 20 十月, 在房间 1 和 2 画廊马里利亚Razuk.

由何塞·贝尔纳多·德索萨策划, 这次展览汇集了 11 工作在各种媒体进行: 影片, 照片, monotyping, 对象和安装. 他们, 艺术家建议观众暂停一下，以摆脱通常的需要，, 常常, 笛卡尔, 控制.

玛丽亚LAET年龄SEM急速, 你的时间是另一种, 通过人与自然流体的雾. 从辩证法随时间, 在动作几乎平庸, LAET缝制公园拉赫地下. 这是一系列照片 地球 (公园拉赫), 的 2015, 在她看着地板和对齐, 悄悄, 创造一种静脉的两两棵树之间.

“玛丽亚LAET的工作是在共享一个时间设定，并促进一个永恒的回归艺术家自己, 但不是本质才通过, 男人, todxs我们”, 馆长说：.

工作有LAET, 有时, 偶然的特性, 不可预测性. 这些元素并不总是可控, 作为在 打击, 系列 2008. 的纸张的堆的前, 两个人, 每侧一个. 蔡墨滴和它们旋转吹. 颜料是由纸和手势许多附图的层吸收, 一点一点, 他们会褪色. 该法案是指时间稍纵即逝的本质, 好像绘图的持续时间可能与遇到的相同.

在黑暗的房间, 安装 无标题, 系列 传播 (2014). 它的地板采取数百铬球, 类似于那些在中国传统医学中使用. 在每个, 嗯佩克诺guizo. 然后观众邀请走动在房间, 如果进入的气氛中，其中时间是另一个. 该空间被标记为运动的节奏: 每一步, 一个温柔的玲玲.

玛丽的工作，只有白色, 黑色和灰色的所有可能的变化. 艺术家退位颜色. 在一个点上, 事故字符重新出现在使monotypes 折叠, 系列 2015. 绘画的不可预测性是对艺术家创作过程的反应.

“也有一些是无形的在他无声的行动, 幻想中, 礼拜式的, 我会说 – 在调换其他平面上的存在和作用, 但严峻, 千年, 深奥, 神秘. 这是什么呼吸, 睡觉, hiberna – 然后在本领域中突出 – 还有玛丽亚LAET工作”, 总结何塞·德索萨.

关于艺术家

玛丽亚LAET出生于 1982 在里约热内卢，并在自己的家乡生活和工作. 他的作品是通过行动以及微妙的手势和干预的结果而创造的, 涉及绘画实践, 雕刻, 照片和视频. 这些装置作为信道, 对于进程，艺术家的流程平台, 如皮肤, 带领他的意图，揭示行动的文件. 从而, 作品发生在两者的概念和相关材料的实际球体, 叫他的注意膜, 连接，同时将空间划分. 这些会议都强调了工作LAET的熵性质, 我们倾向于寻找平静, 最初均匀, 但巧妙地质疑极限的概念.

它从艺术的坎伯韦尔学院毕业, 其中硕士学位 2008. 他参加艺术家驻场为 巴尔莫勒尔 (巴特埃姆斯, 德国, 2009), 在 及时行乐艺术和研究 (里斯本, 2010), 它在 居住无限 (纽约新星, 2014). 他的作品已经在里约热内卢的空间和机构中单独展出过。, 在圣保罗, 巴黎, 里斯本和米兰.

他参加了作为组 不可磨灭 (蓝花楹俱乐部, 里约热内卢, 2016), 切线 (美术博物馆, 根特, 比利时, 2015), 十字路口 (公园拉赫, 里约热内卢, 2015), 在Meteore的传闻 (压裂洛林, 梅斯, 法国, 2014); 日常性 (艺术Wyspa研究所, 格但斯克, 波兰, 2014), 本发明海滩 (Paço das Artes, 圣保罗, 2014), 邮件 (文化的中心邮局, 2013), 从边缘到边缘 (萨默塞特宫, 伦敦, 2012), 18悉尼双年展第: 我们所有的关系 (2012), 邀请旅行 (伊塔乌文化路线, 2012) 和 该生产线的地方 (当代艺术博物馆, 尼泰罗伊和艺术宫, 圣保罗, 2010). 她被提名为PIPA奖 2010, 2011, 2012, 2016, 2017 和 2018.

他的工作包括集合，如MAM, 吉尔伯托夏多布里昂, 里约热内卢; MAC 尼特; FRAC洛林, 梅斯, 法国; MSK, 美术博物馆, 根特, 比利时; AGI维罗纳, 意大利; 西斯内罗斯, 帕特丽夏菲尔普斯德·西斯内罗斯, 纽约新星; Ë纽约现代艺术博物馆, 纽约新星.