中世纪, 罗马式艺术与哥特式艺术所罗桑杰拉维格

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中世纪的艺术 - 第一部分 - 西罗马

什么样的男人谁看到了梦想奇事曾经同意在内存中只保留具有远见奇迹的印象, 没有它整个的回记? - 刚刚发生在我. (阿利吉耶, 2004, p.335)

在一片不确定时期, 或诗人但丁 (1265 - 1321) 住了自己的地狱, 在中世纪晚期古典古代和基督教文化的文化之间的划分; 际他那个时代的社会不公和寻找精神的崇高和道德; 和他们的痛苦, 他最爱的比阿特丽斯的损失. 结构化的史诗形式, 这首诗写于意大利和有哲学基础. 历史, 但丁ê维吉尔称重, 你最喜欢的经典作家, 炼狱到天堂, 在那里，他发现他的大爱. 工作设计的思考男人的中世纪晚期的精神斗争, 种族与信仰的双重性, 和预期的文艺复兴时期的人文主义思想.

延长了十几个世纪, 中世纪开始 476, 当西方的罗马帝国倒在了野蛮人. 和, 虽然目前还没有达成共识, 据估计，君士坦丁堡的录取 (现在的伊斯坦布尔) 土耳其人, 在 1453, 而法国和英国之间的百年战争的结束, 已标记的周期的结束, 考虑最长的历史. 可以考虑两个阶段这个时候, 高中世纪, 直到十一世纪和中世纪, 十一世纪至十五, 虽然有考虑谁分三期历史学家. 西方艺术则主要呈现两种风格, 罗马式和哥特式. 在东罗马, 另一方面, 蓬勃发展一个独特而美丽的风格, 罚款Bizantina, 将进一步探讨.

罗马式艺术和罗马 - 第九到第十三

随后罗马帝国灭亡几百年是不确定性, 在一片古代世界的衰落和几乎完全消失, 古典文化. 在这一年 800, 然而, 查理曼大帝加冕, 教皇利奥三世, 导致了西方的大增长. 皇帝提倡教育, 保留传统 希腊-罗马和促进艺术发展.

在他的帝国, 文学学会超越, 在王宫创建相关研讨会, 最初的目标是手稿和经文的准备, 因为写和说明手. 这些研讨会成为艺术中心，, 查理曼大帝的统治后，, 这些活动主要集中在寺庙, 这就像 艺术学校, 其中ensinavam, 超越书的制作, 一个PINTURA, 雕塑, 建筑, 除其他活动, 其中甚至还包括钟的制造.

还在罗马建筑的影响, 罗马式拱门已经越过, 利用墓穴和巨大的支柱, 一个很好的支持, 还有厚厚的墙壁和狭窄的开口窗. 神的力量, 因为它们被称为教会, 拥有强大而稳固的结构基础，并保持在朝圣的地方, 作为圣皮埃尔修道院, 卡米诺圣地亚哥德孔波斯特拉的法国分部.

对教堂的穹顶和墙壁被厚实与宽的事实, 青睐壁画的画, 通过壁画的技巧 (无花果. 1). 他们, 主题是相同的书籍; 有神圣的历史事件; 有动物, 日常活动或场景. 工件的成形 罗马尼亚, 艺术家应叙述事实, 包括有, 现实的神秘解释. 的字符，在不同尺寸的呈现, 基督出现在更大的尺寸, 提升祝福的手势, 他的武器是通常在超大赠送. 有一定的层次感, 但重点是不自然的模仿, 这个想法并没有增强的影子. 在十二世纪晚期的工作, 人们认识到形式都成为稳健和规范.

这一时期的雕塑补充的神圣空间, 作曲外墙和门户与圣经经文的场景, 以试图造成视觉冲击. 由于在绘画, 有图的层次结构, 根据它的象征意义.

哥特式或哥特式 - 第十五第十二

我们花了九天的苍穹, 这是纯粹的光, 光灵, 爱的丰满, 爱情真不错, 和完全的欢乐中, 喜悦升华所有的痛苦. 在这里，你会看到天堂的两个民兵 - 天使的祝福. 一，你应，将在最后的审判执行方式见. (阿利吉耶, 2004, p.325)

在西欧, 直到十二世纪, 生活在该领域发展. 该寺庙是那里的图书馆是地方, 其中艺术教, 发行及执行. 从12世纪然而，, 贸易促进了城市的发展，从而, 资产阶级的出现, 贸易商组成. 城市已经成为事实的讨论场所, 有关意见和想法有关. 除了新知识, 艺术赢得了最大的力量. 在此上下文中, 哥特风格出现, 相对于罗马, 如在结构的变形和, 尽管它引起当时古怪, 今天被认为是最美丽的地方之一，意义深远.

预计娜, 哥特式建筑由破拱施工推出了独特的，明确无误的美丽, 或在弹头的形式，因为它们被称为, 凭借不被四舍五入, 在罗马式艺术. 再加上交叉拱顶; 最大的彩色玻璃窗, 这将提供更多的室内照明; 大量的复杂的装饰细节; 用雕刻的柱子; 而屋顶的金字塔形. 飞行支墩允许的重量最好分布在柱和墙, 它们也可以是更高. 其结果是垂直感, 光, 庄严, 但特别轻盈. 很显然，对神秘主义作品的目标，提升到神.

该雕塑出现的一种补充架构 (无花果. 2 ê图. 2.1), 作曲大教堂门户网站和外墙, 还有罗马的艺术. 由于figuras, 继哥特式图案, 已成为细长而纤细, 这代表垂直感，, 这两个手势表情, 逐渐获得活力和自然.

像雕塑, 最初的哥特式绘画, 表达了叙事感和基督教. 在这些画家, destaca，如果乔托邦多 (1266 - 1337) 该, 等作品, 制作壁画的教堂装饰, 作为 卡佩拉乔托, 意大利, 他最伟大的作品. 或, 艺术家把宗教作为中心议题, 圣经故事和描述, 虽然这种强调神圣的数字, 现在，他们似乎看起来像普通的人. 这个预期已经确立了自己在文艺复兴时期的人文愿景.

但是，哥特式绘画没把只有宗教, 晚期, 工作也有很大的方式来现实, 详细, 透视和阴影的大部分概念. 凡·爱克 (1390 - 1441), 作为肖像画的前兆, 寻求工作更接近现实, 利用生动的色彩和显示，证实了城市和社会生活的时间的详细信息. Ø卡萨尔阿诺菲尼 ¹, 他最有名的作品之一, 的 1434, 取油, 橡木板, 详细介绍, 其时, 被认为是创新. 商人和他的妻子在工作的突出显示, 在前景, MAS和我发现身边, 在视线, 物品和家具的房子, 由于越来越接近的时候生活的一种方式. 包括在这些对象, 镜子可以是艺术家的形象被刻画.

在绘画领域, 是具有重大意义 Iluminuras ², 装饰画的手稿, 在修道院做, 修道院和寺庙. 文本, 大多带有宗教色彩, 收到的首字母装饰, 的边缘并有插图在狭小的空间, 那里的艺术家应该表现出他的所有技能和天赋.

除了但丁的神曲, 文学也看到了抒情民谣歌手的诞生, 那出现在一片中世纪的神秘主义和宗教. 开始在法国南部, 整个欧洲的运动蔓延. 在十二世纪, 杂耍和吟游诗人的城堡和广场已提交, 受理法院和人民, 唱抒情诗人的诗谁​​在决斗中描述自己, 骑士的恋情，并宣布爱一个女人. 侠义小说是在这样的背景下产生, 讲述了理想化的爱情，也不可能, 勇敢的中世纪cavaleiros和冒险行径, 由于圣杯的需求, 涉及亚瑟王的传奇人物. 甚至在十三世纪, 罗宾汉的传说出现, 谁住在森林和儿童的想象力英雄.

¹ Ø卡萨尔阿诺菲尼 - OBRA德凡艾克 - 国家美术馆
HTTP://www.nationalgallery.co.uk/products/van_eyck_collection/the_arnolfini_portrait_print/p_NG186

² Iluminuras - 歼. 保罗·盖蒂博物馆
HTTP://www.getty.edu/art/exhibitions/making

美在中世纪

先生，您已经创建了. 由于SOIS美丽, 他们是美丽的; 因为SOIS BOM, 他们是很好的; 因为你的存在, 它们的存在. 不是很漂亮, 不太好, 也不是一样吗, 你的创造者. (奥古斯丁, 1999, p.314).

在中世纪的神秘一面浮出水面, 被带到哲学领域. 问题 贝罗, 这一时期, 为首的基督教的手, 带出一种主观思想，面向神之美. 托马斯·阿奎那 (1225 - 1274) 没有讨论贝罗的问题, 但确定为东西，“喜悦的感觉, 抽象的和智力的方法, 其行为归因于上帝“ (KIRCHOF, 2003, p.96-97). Relacionou，还是亚里士多德的想法, 连接到所述比例和对称性, 但这个词已经获得了良好的连接, particularised转让的像, 联信仰和种族. 圣奥古斯丁 (354 - 430) 关注的是贝洛的问题, 并且还发现具有良好的, 其属性比神自己的美丽反射罢了, 如下,

欧洲联盟, 哦，我的上帝，我的荣耀, 远拍沃斯原因唱着赞歌, 提供赞美牺牲我的牺牲者, 因为灵魂突入艺术家之手的美丽来自于那个美女是超出了我们的灵魂，为此我的灵魂叹息日夜. (圣奥古斯丁, 1999, p. 295).

下面一个思路柏拉图, 圣奥古斯丁相信神是智力超群的远见, 可见世界的原型的创造者. 同时, 对于ELE, 美丽, 是有联系的事物和人的存在, 作为造物主的权力行为. 美女是不是多此一举, 而是一种从混乱打破和恢复真实感受. 的工作 艺术 将是一个道德戒律的产品，并带出了艺术家的灵魂. 与此, 赞赏的人，他的内心.

有必要提及的是期间的泡腾, 在他们的行踪, 社会矛盾, 宗教和政治, 引发人类发展的各个阶段，并导致社会的细化. 特里·伊格尔顿说：“不认识的方式是能够更好地映射心脏的复杂性比艺术文化” (EAGLETON, 2005, 第76页). 一 艺术 是内在的联系的想法和意见的示范, 和美学的出现作为艺术表现的产物, 以每个新阶段的不同方面. 尽管这一时期的所有百年V的湍流对XV, 仍然包括十字军东征, 在内格拉, desmerecida alcunha和特里维斯岁, 中世纪是最富有的时间在人类历史的一个. E是一个短语艾柯 (2010, 第14页), 反映:

中世纪文化具有创新意识, 但试图掩盖它重复的外衣下 (不像现代文化故作创新, 即使在重复).

…

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参考文献:

1. 奥古斯丁, 圣. 思想家. 圣保罗: 新文化, 1999.
2. 阿利吉耶, 但丁. 神曲. 阿雷格里港: 该&PM, 2004.
3. BAYER, 林峰. 美学史. 里斯本: 编辑邮票, 1993. 萨拉马戈的翻译.
4. 经合组织, 翁. 艺术与美容在中世纪美学. 里约热内卢: 录制出版, 2010. 马里奥·萨比诺翻译.
5. EAGLETON, 特里. 培养的想法. 圣保罗: EDITORA UNESP, 2005.
6. 贡布里希, E.H. 艺术的故事. 里约热内卢: EDITORA瓜纳巴拉, 1988.
7. HAUSER, 阿诺德. 艺术和文学的社会史. 马丁斯丰特斯, 圣保罗, 2003.
8. KIRCHOF, 埃德加·罗伯托. 美学与符号学. 阿雷格里港: EDIPUCRS, 2003.

由于figuras:

无花果. 1 - 查看 比萨大教堂教堂, 在意大利比萨, 之间建 1064 和 1118. 基督的数字是背景, 在祝福的手势.

无花果. 2 - 详细 大教堂沙特尔, 法国.

无花果. 2.1 - 详细介绍 大教堂沙特尔, 法国.

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