视觉艺术家 Daniel Mattar 接受 Marcia Barrozo do Amaral 的邀请，在 ArtRio 举办个展

四年没有参展，也没有来巴西, 视觉艺术家 Daniel Mattar, 在欧洲也被奉献, 接受 Marcia Barrozo do Amaral 的邀请，在 ArtRio 举办个展, 这需要之间发生 8 和 12 九月

Gallerist 因其在 ArtRio 和 SP-Arte 等重要展会上只为其空间选择一位伟大的艺术家而获得认可

丹尼尔·马塔尔, 近三年, 是时尚界最令人垂涎​​的摄影师之一, 标志性的社论和活动带有他的签名. 以特殊方式使用颜色而闻名, 作为摄影和美术之间的纽带, 马塔尔在他的照片中使用了精致的美学和饱和而鲜艳的色彩，几乎形成了一幅不真实的画作.

在 2016, 艺术家决定在他的新专业阶段将这两条线结合起来: 摄影和墨水. 就在那时，他离开了他对摄影的广泛技术掌握所提供的舒适区，并开始研究色彩和手势, 颜料和画笔. 不久, 仍然不满足于只是油画作品, 丹尼尔·马塔尔, 开始了他对平面三维度的研究, 使用绘画和摄影. 从那里, 艺术家挪用了小表面, 干扰墨滴, 现在以自由手势，现在精确并立即拍摄他们颠覆规模, 为您的作品创造雕塑般的外观.

三年前，摄影师 Daniela Mattar 决定离开去“土地”, 在那里，他与妻子兼时装制作人 Bebel Moraes 一起开设了著名的 Brisa Galeria – 位于里斯本市中心.

在这个新阶段, 丹尼尔用他的作品与光影相结合，创造了一个跳出屏幕的作品, 在如此惊人的图像中，它给人的印象是 3D. 在照片和绘画之间的两难境地, 丹尼尔用一种基于在微表面上记录光的语言解决了这个方程, 在那里油漆并立即拍摄 – 正如已经透露的那样 – 然后在大规模打印中微观变成宏观.

对于本期 ArtRio, 画廊老板 Marcia Barrozo do Amaral, 用你敏锐的眼睛, 选择 15 艺术家的作品——几乎达到 2 米. 画廊老板以在 ArtRio 和 SP-Arte 等主要艺术博览会上只展示一位艺术家而闻名, Marcia Barrozo 已经取了 Frans Krajcberg 等知名人士的名字, 阿斯卡尼奥 MMM, 希拉尔萨米希拉尔, 他人.

在个展中，将呈现两个系列:

摄影图纸

“摄影素描”系列以自发的姿态遵循日本的书法概念 (小豆). 墨滴在小表面上传导 4 cm，立即用微距镜头拍摄，寻找立体感，记录光影. 通过更改这些彩色卷的比例，图像以大幅面打印完成. 它因此占据了摄影、绘画和雕塑之间的对话区域.

在禅宗哲学中, 动作发生在现在和这个快速事件的记录中, 仍然潮湿和新鲜的油漆反射光并占据三维，即使它包含在摄影表面的二维平面中.

块

在你工作的这个阶段, 丹尼尔寻找墨水的体积和运动. 艺术家继续探索表面的微观世界, 这一次用大海的代表, 森林和地平线. 马塔尔在他的大型作品中寻求在摄影平面的三维空间中创造一种视觉沉浸感和物质性。.

关于艺术家

您对摄影的研究始于东京, 日本, 他在九十年代生活和工作的地方. 二十五年来，摄影一直是她的表达方式. 穿梭于时尚等各个领域, 肖像和纪录片. 丹尼尔的作品充满悖论: 技术相机与油画的直观手势. 在你的研究, 丹尼尔通过摄影来展开对话，在二维平面上展示多个三个维度.

通过使用油漆和/或矿物颜料, 艺术家通过对包装的小区域进行干预来构成他的图像, 书图片, 墨盒, 来自个人档案和与图像复制相关的各种其他表面的照片. 一旦完成, 它的微空间立即在墨水新鲜度的高度拍摄，然后打印在伟大的作品中, 建立大量的体积和颜色的维度词汇. 自那以后，丹尼尔一直举办个展和群展 1988, 包括法国和日本等国家,巴西以外的空间，例如里约热内卢的现代艺术博物馆 (MAM RJ), 巴西银行文化中心 (CCBB) 和塞尔吉奥波尔图文化空间. 从 2018 住在里斯本, 葡萄牙, 他在那里发展他的艺术作品，从那时起就没有去过巴西. 现在他回到他的祖国在D2展台参加他的个展, ArtRio 的 Marcia Barrozo Do Amaral 画廊空间.