当代考古学: 克劳迪奥缔约方暴露绘画的革命英雄宫解构

艺术家在探索节目个人记忆和层

过去展览的痕迹填充的“当代考古学”的作品, 这种情况对 03/11 一 05/12 在革命英雄宫. 视觉艺术家克劳迪奥党的展览是一个实验探索的结果，并使用该形成一个艺术画廊几乎板修复技术 10 岁月. 所有把古代展品残存的光, 探索的概念 内存.

该节目涉及到宫由成功策划呼吁关注后 相FMP文化中心, 佩特罗波利斯, 开张. 空间本身，并表明它已经收到过去九年来激励工作, 其中涉及称为正向沿图案的过程 45 天. 公众可密切监察公共干预, 在该艺术家通过识别在零件油漆重叠层恢复面板, 不放弃保持其审美价值和历史. 该提案是驱动游客反映的短命和保存并重新体验空间的关系, 其尺寸和表达式通过穿过时间的对话, 集成和促进团聚. 在工程完成的过程中对涂料给出, 在其解构, 其中，设置通过去除油墨层发生, 抢救是什么和, 在某些情况下, 来到你的出发点是在屏幕或白墙上.

这项工作的第一阶段的部分是其中一些将在革命英雄宫展出. 其它尚有未发表和被克劳迪奥各方只对本次展会创建. “发生了什么，从这个第一版的改变，主要是视觉功能的支持, 因为虽然在某些情况下是相同的, 从源空间的“墙”已被切断, 他们已经成长为更强烈的一个与绘画的关系. 纵观以前的讲话, 一些技巧和想法新兴和成熟正在, 与科研相结合，带来本次展会的一些新的解决方案和表达式, 使得它在艺术和感觉最丰富的体验“, 反映了 Claudio.

负责这次救援, 这位艺术家提出要脱颖而出, 通过涂料层, 丰富的信息在其各个层次和各种类比. 该工程是作为一个体, 与记录和记忆 (老化, 疤痕, 干预措施及其含义) 节目. 对干预的影响中，我工作的艺术家 Gordon 马塔-克拉克, 巴舍拉和 Bordieu 遗产的神圣化的诗学观念.

要显示的Tiradentes宫, 暴露 10 作品, 在命令制片阿基诺Elissandro. 调换到另一个空间, 该面板被重新解释. “使用流行语, 有时作品往往获得生命和自己的实力, 我相信，在某种程度上是怎么回事，从他们的家的空间除去工作. 他作为“清明上河图”不断发展壮大作为工作流程, 仍然有原来的技术为指导, 是sofisticou. 我相信，随着基督圣宫殿的历史空间，对话以及, 提供了一个有趣的对比“, 解释了艺术家.

乍一看, 作品有一个共同的反对和年代对立感收集迄今矛盾的因素. 但仔细观察可以意识到时间, 每个暴露层的大极化剂, 获得一个新的状态去拥抱自己的伤疤. 在, 在“伤口”是开放. 离开油漆层和刷子和进入手术刀, 打孔刀, 海绵和抹刀. 他们是在寻找记忆的恢复和考古学家的工具和封装的过去和伪装, 在事物的本源和什么应显示的限制，有什么直接的反映应当保密.

克劳迪奥缔约方

视觉艺术家, 摄影师和设计师在 25 岁月, 克劳迪奥缔约方“当代考古学”，他的首次个展在里约热内卢进行. 他的作品具有图像作为大型搜索和利用充分指导的可能性和手段扩大表达和经验.

毕业于图形艺术 (CFP 士乃, 1991), 扩展的 Claudio 专业课在图像的艺术和手工艺 (帝国博物馆) 在全日制学校和教育 (黑人), 除了几个免费的课程, 重点放在设计, 绘画, 体系结构, 布景和摄影.

艺术家也给通过折衷的引用. "我突出米罗, 那个少年迷住了我很多的初选和简约; 何锺泰伊, 这使得我设计; 和名字像西奥 Magalhães, 弗拉基米尔天针和外国佬 Cárdia, 除了研究和令人不安的作品, 发人深思的作者如尼采, 荣和鲍曼", 揭示了 Claudio.

明度和搜索的基本是工作的一些最显著的特点，他, 作为一个整体. 几分钟后, 拍的这些照片战神模糊, 在情感和精神的方法, 与材料. 目标是提高认识，并唤起感觉. 这些都是存在于摄影作品作为"3 的方面×4“ (2008) "妙" (2009) 和"巴西"的对象 (2014) 和"裁缝的翅膀" (在发展), 他人.

个别工作之外, 在像"片段"的展览中看到 (Centro de 文化 Raul de 莱尼, 彼得罗波利斯, 2012) 与"传记散文" (文化中心舞台 – FMP, 彼得罗波利斯, 2013), Claudio 带来集体课程作为 Semana de Arte de 波尔蒂 (布罗多斯基 – 圣保罗, 1991), “空的空间” (Mac, 尼泰罗伊, 2007), “车库艺术" (彼得罗波利斯, 2009 和 2014) 和"6 下锯" (光文化中心, 里约热内卢, 2014).