安杰洛红螺, 爱德华多·科英布拉, 约莱德弗雷塔斯, 努诺·拉莫斯和卡尔达斯卡尔达斯在水坝博物馆的荣誉作品创作

推出将是星期天, 15 九月, 最大的当代艺术画廊户外里约热内卢, 坐落在蒂茹卡森林.

饮片将在天堂的大厦展示和上市销售ArtRio.

最受尊敬的巴西当代艺术家的五口住 – 安杰洛红螺, 爱德华多·科英布拉, 约莱德弗雷塔斯, 努诺·拉莫斯和卡尔达斯卡尔达斯 – 他们将在水坝博物馆的荣誉启动多个, 在蒂茹卡森林. 艺术家, 谁在现场进行永久展示作品, 在庆祝活动中展示新作品 15 九月, 免费入场, 博物馆本身, 位于全国最大的城市森林在世界上的人再植. 后, 在查卡拉杜埃博物馆（ChácaradoCéuMuseum）展出多种作品, 在圣特雷莎. 并行, 这些作品还将在ArtRio上推出, 在Mul.ti.plo空间艺术展台, 在 18 九月, 一天公平的“预览”.

工作的主体由新作品, 未发行和专属, 在Mul.ti.plo和Museu doAçude之间的合作项目中, 在开业 1964, 居住和卡斯特罗玛雅收藏家的收藏 (1884-1968). 每位艺术家将创建一系列的 15 画廊将出售的小型雕塑. “这次合作是赞扬壮观的一套永久性工程的栖息机构的外太空, 采用全aperspectival遗产, 文化遗产相结合，自然“, 维拉代阿伦卡尔说, 导演博物馆卡斯特罗玛雅 - IBRAM - 教育部公民.

应景, 每个艺术家创造自由的灵感多. 静脉安杰洛开发出了一块铜牌的那, 以及它在博物馆正在进行的工作, 它涉及一种模制的数字印刷的性质和部分. 凭借其给予图像的雕塑感的能力, 爱德华科英布拉创建的由钢制成并摄影的灯箱组成雕刻板, 记住的后视图的光学效果. 在它的倍数, 精心制作的手, 逐个, 约莱德弗雷塔斯在卡萨达罗斯系列的大暴露设施追捧引用, CCBB, 伊贝尔·卡马戈和自己的博物馆大坝, 在作品中有使用usandoo相同的材料 (聚碳酸酯和不锈钢). 努诺·拉莫斯的工作鞠躬纳尔逊·卡弗奎诺, 团结民间艺术到字典的高培养. 根据他的“科普手册”的假设, 卡尔达斯卡尔达斯创造了一个不寻常的“象征性的操作系统”或“诗意的建议”, 这将被观看者本身被组装, 从指令. “一个多有把艺术家的观众的能力. 它是利用一些国家的最伟大的当代艺术家的家杰出作品的机会。“, 维拉庆祝.

多

ANGELO红螺
标题: 无标题
年: 2019
材料: 雕塑与铜绿的青铜 (黑)
Dimensões: 24 x 27 x 17 厘米
版: 15

安杰洛红螺出生在圣保罗, 在那里，他出席在巴西的学校 1973. 它搬到了里约热内卢, 在今年 1974, 其中，毕业工业设计ESDI (工业设计学院). 在年 1980, 参加在公园拉赫的视觉艺术学院的课程和, 在 2007, 守硕士论文“不透明度”, 美术研究生院UFRJ (里约热内卢联邦大学). 出现在巴西艺坛后期 1980 它是为数不多的艺术家之一，被称为毕业生“80一代”，致力于雕塑绘画，而不是. 从那时起，他奠定了包含在圣保罗双年展派驻过了职业生涯的基础 (1987), 巴西二十世纪的艺术 (1987, 在巴黎市现代艺术博物馆), 威尼斯双年展 (1993) 南方共同市场和双年展 (2005). 在 2012, 现代艺术博物馆，里约热内卢 (MAM RJ) 奉献了他的个展庆祝 30 年的职业生涯, 随后漫游到Pinacoteca圣保罗, 艺术在贝洛奥里藏特和累​​西腓Mamam宫. 在 2013 它被发布了他的工作的第二本书, 也Editora COSAC Naify公布. 今天，艺术家都有在该国安装几个公共雕塑: 现代艺术在里约热内卢博物馆 (花园); 圣保罗现代艺术博物馆 (伊比拉普埃拉花园); 圣保罗州立 (光明花园); 科帕卡巴纳海滩 / 舵, 在里约热内卢; 桑塔纳做Livramento的, 南里奥格兰德州; 何塞·莫赖斯公园Ermírio, 库里蒂巴和水坝博物馆在里约热内卢.

在堰博物馆永久工作: Ghbah, 2016 (260 X 220 X 220 厘米, 木材涂覆有聚氨基甲酸乙酯)

现场: www.angelovenosa.com

EDUARDO COIMBRA
标题: 同余
年: 2019
材料: 不锈钢, 印刷backfilm和LED
Dimensões: 7,5 X 20 X 12 厘米
版: 15

爱德华多·科英布拉 (ñ. 1955, 里约热内卢) 生活和工作在里约热内卢. 他学习电气工程和艺术史的PUC-里约热内卢. 科英布拉以其多媒体装置而闻名 位点特异性. 他的工作涉及到空间的广泛, 经常迫使内部与外部机构的艺术空间的这些界限, 技术概念之间的边界, 建筑与景观. 在靠近架构, 开发的项目为居住空间和研究记录, 概念化和景观的娱乐活动, 生产摄影作品, 图像, 拼贴画, 在制度空间设施, 模型和项目的公共空间. 她参加了第29届双年展圣保罗 (圣保罗, 2010) 和第3个南方共同市场双年展, 在阿雷格里 (阿雷格里港, 2001). 在他最近的组是: 艺术体验 (建设巴西利亚, 圣保罗, 2014); 和伊塔乌收集巴西摄影 (研究所大竹富江, 圣保罗, 2013). 他的一些最近的独奏是: 建筑事实 (加莱里亚奈良Roesler, 里约热内卢, 2015); 足球在扩展字段 (Paço 帝国, 里约热内卢, 2014); 2 雕塑 (里约热内卢广场, 里约热内卢, 2013); 建筑与景观之间 (工作室X, 里约热内卢, 2013); 在室内的雕塑作品 (卡萨代文化宫劳拉Alvim, 里约热内卢, 2015); 和云计算项目 (雷克萨斯混合动力艺术项目, 莫斯科, 俄国, 2013).

在堰博物馆永久工作: 走秀, 2008 (32米, 木材和钢材)

约莱 - 迪弗雷塔斯
标题: 我是我自己的架构
年: 2019
材料: 不锈钢和蚀刻聚碳酸酯叶片和绿色.
Dimensões:23,5 X 44 X 29 厘米
版: 15

他曾就读于工业设计的在里约热内卢的学校 (1964 - 1965). 的 1970 一 1978 他住在米兰, 意大利, 在那里他作为一个设计师在企业形象工作室的Olivetti. 从 1973 它产生和暴露了你的作品. 其中个人画展脱颖而出: 9^一巴黎双年展 (1975); 15^一圣保罗国际双年展 (1981); 展“绘图法” (1993), 布朗克斯博物馆 (纽约新星), 国家美术馆 (渥太华, 加拿大) 在温尼伯 (加拿大); 波哥大; 加拉加斯和马德里; 双年展巴西XX世纪 (圣保罗, 1994); 单一的“人体雕塑: 约莱德弗雷塔斯的工作“, 由保罗贝南西奥Filho的策划, 现代艺术圣保罗博物馆和故宫里约热内卢 (1997); 项目永久设施水坝博物馆, 在里约热内卢 (1999); 个人在艺术中心的Helio奥蒂 (里约热内卢, 2000), “约莱德弗雷塔斯”, 谷博物馆 (维拉威哈, 2004), 和“约莱德弗雷塔斯”, 在文化中心做银行巴西 (里约热内卢, 2005), 所有Salzstein策划; 5南方共同市场第双年展 (阿雷格里港, 2005). 在 2007 约莱应邀进行了文献展特定项目 12, 卡塞尔, 德国, 和 2008 他介绍他的作品在伊贝尔·卡马戈基金会, 在阿雷格里. 在 2009 她陈列在法国，巴西 (里约热内卢) 和Pinacoteca做斯卡德圣保罗, 他“所要求的形状”参加了此次展会在Akademie的DER孔斯特, 在柏林. 在 2015 约莱举行了纪念区MAM里约热内卢与展览“每次的分量”. 在 2016, 参加了展览“许多和一: 巴西当代艺术, 收集Andrea和何塞·奥林匹奥·佩雷拉. 在 2017 参加了展览“看到巴西的途径: 伊塔乌文化 30 年“, 父亲, 伊比拉普埃拉公园 (圣保罗). 他的职业生涯在各种文本和艺术评论家知名刊物记载. 它是由画廊拉奎尔阿诺因为表示 1988.

在堰博物馆永久工作: 无标题, 2012 (14米, 聚碳酸酯和钢索)

现场: www.ioledefreitas.format.com

努诺·拉莫斯
标题: 帕拉尼尔森IV
年: 2019
材料: 字典切割与排版, 丙烯酸和镜.
Dimensões: 21,5 X 28,5 X 5,8 厘米
版: 15

努诺·阿尔瓦雷斯·佩索阿·德阿尔梅达·拉莫斯 (圣保罗, SP, 1960). 雕刻家, 画家, 设计师, 设置设计器, 散文家, 哀伤. 在哲学系学习哲学, 圣保罗的信件和人文科学大学 (FFLCH/USP), 的 1978 一 1982. 担任杂志编辑 历书 80 和 Kataloki, 之间 1980 和 1981. 开始在油漆 1982, 当他创立Casa工作室时 7, 与Paulo Monteiro (1961), 罗德里戈·安德拉德 (1962), 米利托Carvalhosa (1961) 和法比奥·米格斯（FábioMiguez） (1962). 在执行第一个三维作品 1986. 第二年, 从圣保罗大学当代艺术博物馆获得 (MAC / USP) ÉmileEddé第一届造型艺术奖学金. 在 1992, 在阿雷格里, 首次公开安装 111, 它提到的囚犯在监狱Carandiru屠杀 (Carandiru) 这一年发生. 发布, 在 1993, 散文书哪 和; 在 1995, 对象书 民谣. 旺斯, 在 2000, 在布宜诺斯艾利斯在消失的记忆的纪念碑的建设举行的比赛在该国的军事独裁期间. 在 2002, 出版故事书 面包乌鸦. 为了撰写他的作品, 艺术家用不同的媒介和材料, 并与版画合作, 绘画, 摄影, 安装, 诗歌和视频.

现场: www.nunoramos.com.br

在堰博物馆永久工作: 卡拉多我 / 草案二, 2002 (4,00 X 1,30m / 5,30 X 3,08m, 沥青, 玻璃和烧焦的油)

沃尔特西奥·卡尔达斯
标题: 过滤器的例子
年: 2019
材料: 中密度纤维板和塑料 (丙烯酸树脂)
措施: 55 X 30 X 30 厘米 (安装)
版: 15

卡尔达斯卡尔达斯少年 (里约热内卢, RJ, 1946). 雕刻家, 设计师, 图形艺术家, 设置设计器. 与伊万·塞尔帕（Ivan Serpa）学习绘画 (1923-1973), 在 1964, 不 现代艺术在里约热内卢博物馆 (妈妈/RJ). 之间 1969 和 1975, 执行 图像, 对象和照片的概念性格. 在 1970, leciona无维拉 - 罗伯斯研究所, 在里约热内卢; 是该杂志的共同编辑 Malasartes; 它包括文化规划的MAM的佣金/ RJ; 参加出版物 火的一部分 并与 卡洛斯Zilio (1944), 罗纳尔多布里托 (1949) 和 何塞雷森迪 (1945) 文章 Ø轰, 后轰, Ø派息 - 轰, 在报纸上 意见. 在 1979, 他们的生产在书中进行了分析 家电, 罗纳尔多布里托测试和, 在 1982, 不 科普手册, 一系列发表在巴西当代艺术, 通过Funarte. 在 1986, 视频 关-TE SESAMO, 米格尔里奥布兰科 (1946), 专注其生产. 接收, 在 1993, 马里奥·佩德罗萨奖, 巴西的艺术评论家协会 (ABCA), 在举行个别节目 博物馆国立Bellas艺术 (MNBA), 在里约热内卢. 在 1996, 开展工作 图书委拉斯开兹 并执行个人画展注 1969/1996, 不 Paço 帝国, 里约热内卢, 呈现的第一次他的研究书籍.

在堰博物馆永久工作: 蓝色模式, 2016 (13,6 X 8,4 X 10,5 米, 在抛光的不锈钢聚硅氧烷涂料)

现场: www.walterciocaldas.com.br

MUSEUMS MAYA CASTRO

雷蒙Ottoni德卡斯特罗玛雅 (1884-1968) 它是工业, 图书出版商, 运动员, 传统的捍卫者, 艺术和自然的和Rio, 特别是, 艺术收藏家. 它集引起了聚集在卡斯特罗玛雅博物馆的两个机构: 艺术博物馆 da Chácara do Céu, 在Santa Teresa, 博物馆和水坝, 在奥拓大博阿维斯塔. 在Museu doAçude的永久性安装空间在 1999 通过马尔西奥医生策划, 至 2008, 汇集安娜·玛丽亚·梅利诺作品, 约莱德弗雷塔斯, Hélio 奥气, Lygia 佩普, 努诺拉莫斯, 何塞雷森迪, 彼得Uklanski和Eduardo科英布拉. 从 2010, 当代艺术室外回路, 联技术和美化在 150 密耳米² 大西洋热带雨林, 他进入了艺术家安杰洛红螺和卡尔达斯卡尔达斯的前提.