Andréa Brêtas 使用相机镜头提出女性生殖器切割的主题

安德烈亚·布雷塔斯 (Andréa Brêtas) 在黑白照片展中使用相机镜头提出了女性生殖器切割的主题, 非洲妇女, 在 Correios Niterói RJ 的四个房间

展会宗旨 激起观察者并提高认识 关于结束对妇女的暴力行为, 在当天进行干预 06 二月 (国际女性外阴残割零容忍日) 和 08 三月 (国际妇女节)

“我想讲述遭受暴力的女性的故事, 不管他们是谁, 通过我的相机镜头, 并选择了那些遭受女性生殖器切割的人 (MGF), 实践超过 200 超过数百万妇女 90 国家不是世界, 正在 29 在非洲.

非洲是一个一直让我着迷的大陆。, 就像属于另一种生活的东西. 当我旅行拍照时, 这是我唯一不想回去的地方.

在展览中我展示了纳米比亚和肯尼亚的照片. 因为? 在每个国家的女性视角之间建立一个对比点.

至纳米比亚, 没有肢解. 我在那里，拍了很多很棒的照片. 回来的时候看了电影 “沙漠之花” (2009, 雪莉·霍曼 导演), 关于索马里模特 Waris Dirie, 谁跑了，在接受 Marie Claire 杂志采访时, 在 1996, 已经是事业巅峰时期的国际超模, 向世界开放了一个迄今为止被认为是禁忌的话题, 一个MGF.

然后, 我去了肯尼亚, 练习发生的地方, 如此公然, 谁相信“只有剪裁的女人才是好女人”. 埃努古, 尼日利亚国, 例如, 我听说一个八天大的女孩在同一天受洗和肢解.

然后, 通过照片, 长相的不同, 人们会注意到这两个国家女性表达方式的不同, 他们肯定会让自己被不同的情绪所吸引.

但最重要的是意识到对妇女的暴力行为, 不管如何练习，都必须说出来, 大喊并显示.

我的真相是这些黑白外观. 你是我的客人，看看这场战斗的原因!” 

一摄影师兼艺术家 Andréa Brêtas 呈现曝光 “哭”, 他在 Espaço Cultural Correios Niterói RJ 的四个房间里带来了非洲女性的照片, 在黑色和白色, 提高对暴力侵害妇女行为的认识, 主要是关于MGF – 女性外阴残割, 该, 根据联合国儿童基金会, 受害, 今天, 全世界数以百万计的妇女和女孩, 每年, 惠及约三百万女孩, 在完成之前 15 岁月.

该节目不带颜色，因为它有引起观察者反应和联系的目的, 但它显然受到了 Andréa Brêtas 的尊重和 Tartaglia Arte 在选择社会文化影响和重要性主题方面的卓越策展.

“哭” 发生在几天之间 28 一月 11 三月 2023, 没有意外. 从 2012, 的日期06 二月 被定为对女性生殖器切割零容忍国际日, 一致, 在联合国大会的投票中 (解析度 67/146). 上08 三月, 我们庆祝国际妇女节. 在这两个日期, Andréa Brêtas 将出席导览并与其他专业人士聊天讨论该主题.

解决多种形式的暴力侵害妇女行为对于更有尊严和公平的条件至关重要, 为根除而战, 尊重与平等.

感言

“凶手很专业. 我被吓得瘫痪了. 女人从包里拿出一把破刀片。” (受害人的证词)

“我觉得我的肉被割开了, 生殖器. 听到刀片来来去去的声音. 然后就没什么感觉了 …因为我昏倒了” (受害人的证词)

“如果他们被肢解, 女孩现在可以穿内衣, 会更有责任感, 会找到一个丈夫. 她们是更完整、更受尊重的女性. 如果他们不是, 被歧视 (肯尼亚某村女族长的证词)

“上帝在我出生时给我的身体是完美的. 人夺走了我的力量，使我残缺不全。 (受害人的证词).

“非洲考验我们的人性.

他们在那里问我们人类的程度。.

当对方的痛苦不再是我们的痛苦?

女性生殖器切割存在.

非洲妇女反抗.

是我们? 年, 要证明生为女人是值得的。” (安德烈亚·布雷塔斯)

关于 ANDREA BRÊTAS

卡里奥卡, 总部设在彼得罗波利斯 1992.

法学毕业, 很快意识到他不会在法律界找到完全的满足. 你的灵魂一直在寻找艺术. 他通过绘画和雕塑， 展览 进出巴西, 把作品卖到世界各个角落. 在摄影, 布鲁克·沙登等艺术家, 丹尼比当古, Sue Bryce 和 Flora Borsi 是她通过国内外众多课程和研讨会积累的灵感和学术背景的一部分。. 漆, 康定斯基经典, 米罗, 波洛克等路易斯·阿奎拉, 丹尼尔·塞尼斯等人.

她的艺​​术研究旨在将女性内部作为一个焦点和, 为此, 利用雕塑, 绘画和摄影作为个人表达和表达感情的不断工具.

Instagram的: @andrea_bretas
Facebook的: facebook.com/andreacbretas

展览

. 个展 “我们之间的一切” 在 Centro Cultural Correios RJ – RJ, 2022
. NFT 在迪拜世界艺术博览会上的集体展览, 迪拜 , 2022.
. Fábrica Bhering 在中心的群展 – RJ, 2022
. 在尼泰罗伊的 Sala José Cândido de Carvalho 举办的群展 – RJ, 2021.
. 在 RJ 的 Centro Cultural dos Correios 群展.
. 欧洲和拉丁美洲当代艺术双年展, 2021.
. 尼泰罗伊 Correios 文化空间的集体展览.
. 欧洲和拉丁美洲当代艺术双年展, 2021.
. 纽约汉普顿艺术博览会群展, 美国, 2021.
. Saphira的群展 & 文图拉艺术设计建筑在新约克, 美国, 2021.
. 在 RJ 的 BB Artes Visuais Collective 举办个展“Shadows”, 2021.
. 艺术实验室画廊群展, 在圣保罗, SP, 2021.
. 第六届Circuit Art Búzios群展 – 乌斯, RJ, 2021
. RJ Coletivo BB Artes Visuais 的集体展览, 2020.
. 包豪斯空间个展“快乐回来”, 彼得罗波利斯 – RJ, 2019.
. 包豪斯空间个展“梦中的往事”, 彼得罗波利斯 – RJ, 2019.
. 获奖参加巴西利亚摄影展 – 国际摄影节 – 巴西利亚 – DF, 2019.
. 伊莎贝尔公主之家群展 – 纳塔尔大师之家, 彼得罗波利斯 – RJ, 2019.
. 获奖参加巴西利亚摄影展 – 国际摄影节 – 巴西利亚 – DF, 2018.
. 纽约艺术博览会群展, 美国, 2012.
. Raul de Leoni 文化中心个展“Fêmina” – 彼得罗波利斯 – RJ, 2010.

奖项

. 金奖 巴西利亚摄影展版: 2021 类别: 婴儿照片: 双胞胎

. 小金人奖巴西利亚摄影展版类最高奖: 2021 类别: 婴儿照片: 海伦和以利沙

. 荣誉奖 Promissores Gallery Brasília Photo Show Edition: 2019/2020 类别: 人物肖像照片: 永恒的双胞胎

. 荣誉奖 Promissores Gallery Brasília Photo Show Edition 2019/2020 类别: 街景照片: 遗憾

. 荣誉奖 Promissores Gallery Brasília Photo Show Edition 2018/2019 类别: 随机照片: 辛巴斯

女性生殖器切割 – 由博士. 凡妮莎·雅库德, 临床心理学家和身心学家, 哈佛医学院复杂创伤认证

实践重点在于 30 非洲和中东国家, 以及亚洲和拉丁美洲的一些地方. 尽管被世界卫生组织称为侵犯人权并有一个代表这场争取人权的日期, 它仍然被许多国家所采用，在文化上被视为一种传统, 作为女性从童年到成年的成人礼, 即使不幸, 在大多数情况下违背他们的意愿.

世界卫生组织将这种做法描述为 “没有医学依据的伤害女性生殖器的手术”. 年轻时受苦的女人, 将这种做法描述为残忍和残忍, 描述她们所感受到的难以想象的痛苦，以及实施这种做法的女性如何毫无悔意地对待她们, 这些报告表明任何人都不应想象会经历这种创伤. 这种做法的原因与他们的传统和文化有关, 但暴行背后还有更多动机. 其中一些人控制着年轻妇女和女孩的性行为, 因为实践是现实 12 岁月, 通常是结婚的先决条件，与童婚关系密切. 但由于一些关于女性生殖器的神话在社区中流传，许多其他社区已经这样做了。, 相信未切割的阴蒂可以长到阴茎的大小, 或者这种做法会增加生育能力, 其他人已经认为生殖器又脏又丑.

这种做法已经进行了一段时间, 相信早于基督教和伊斯兰教时代, 这只会更多地表明这些妇女遭受了多长时间的痛苦并被迫屈服, 不仅仅是为了行为本身, 但生活在对自己文化的恐惧中, 你的女儿们会经历同样的痛苦，你的女儿们也会, 对于实施该行为的同一位女性以及支持和要求该行为的男性，他们无法获得帮助或悔恨. 尽管它具有文化性，并被坚持的社区视为一种​​传统. 没有宗教本身谴责或提倡这种做法. 很明显，该行为本身有无数的残暴行为, 在长期期间和之后可能出现的身体并发症很多, 更重要的是缺乏卫生，以及由谁和在哪里进行的重要性不高. 除了这些, 最糟糕的是对这些妇女的心理健康造成的影响.

或仍然是非物质的创伤, 也通过通灵回响. 对他人失去信任, 自信心, 自尊心和障碍导致难以与他人相处, 经历过焦虑和抑郁症的女性可能会出现并持续存在. 恐惧笼罩着不如我们幸运或特权的女性的生活, 他们出生在被迫生活在恐惧中的社区, 受制于天生“错误”的意识形态或他们的身体令人反感. “我相信影响远远超出了局势本身的创伤。, 这种暴力, 不管是在传统, 一个国家的大众文化或行为. 我们谈论的是对女性的解构, 伤害和搁置女性表达的情况, 主要, 可以通过您的生殖器进行锻炼并与您接触, 所有这些女性气质并能够适当使用它! 我们不仅通过生殖器变得女性化, 明显不是, 主要是因为无论我们身在何处，我们都会感觉到女性气质的出现, 但是当这个身体被占用并且我们在身体上与这个女性一致时，就会遭受这种类型的残害, 我相信这种女性气质的一部分, 行使我们这个女人的权利, 在灵魂和身体的感受中, 在躯体和心灵中, 那里也受伤了, 所有领域都非常痛苦, 生物, 心理, 社会的, 文化, 精神, 和精神上的, 正是这考验了知道自己是谁的确定性. 我需要注意这个.

对女性的这种解构以一系列确定她是谁的方式出现, 她开始放弃自己的信念, 自己的感觉, 身体, 她代表的女性拨款. 这不仅仅是悲剧, 但极其暴力和过度. 需要看到它在本世纪仍在发生, 巨大的暴行. 我不知道这些女性的心理健康可能涉及多少障碍, 但对身体的残忍和灵魂的解构所造成的创伤微乎其微, 以及这些行为给人的生活带来的共鸣. 所以我们谈论一种需要重新审视和讨论的做法，以防止它被实践，并在子孙后代中让更多的女性遭受痛苦。. 我们经常谈论针对女性的暴力行为。, 这是世界对妇女的残酷对待之一. 这种心灵和肉体的痛苦，想想真的很可怕, 属于, 文化插入, 渗透到这个女人身上的一切，以及这种女性气质，都服从于一切合适的事物。”

关于塔尔塔利亚艺术

Tartaglia Arte 成立于 1950 作为艺术家 Piero Tartaglia 的绘画工作室, 然后被称为皮耶里. 几年后, 与其他艺术家和青年才俊创建了一个参考点和文化会议, 在师父的指导下, 发展了他们的个人风格. 塔尔塔利亚对绘画表现的无限热情，纯粹的色彩和强烈的对比使画布栩栩如生, 赋予分解学派生命. 后来他创立了画廊, 永久展示他们和学生的作品, 今天由他的儿子里卡多执导.

对艺术的热爱和广阔的文化视野是这位伟大艺术家的特点。, 并代表他们的道德和精神遗产. Riccardo Tartaglia 继续代表的遗产, 谁在艺术传播中同样认真和坚韧, 通过国际展览和活动. 但所有这些都有 Riccardo Tartaglia 和 Regina Nobrez 的签名 (里约热内卢美术学院成员和荣誉文化大使, 由圣卡塔琳娜州立法议会 – 弗洛里亚诺波利斯艺术荣誉), 它提供了可信度和创造性敏感性的证书.

现场: tartagliaarte.org
Instagram的: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte

服务

曝光: 哭
艺术家: 安德烈亚·布雷塔斯
Instagram的: @andreabretas
托管: 里卡多·塔尔塔利亚和雷吉娜·诺布雷兹
Instagram的: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte
Marchand 和艺术家顾问: 格鲁吉亚诺拉斯科@nolascoge
开盘: 28 一月 2023 1:00 下午到 6:00 下午
探访: 28 日至 11 三月 2023
当地: 文化后尼泰罗伊
由. 里奥布兰科子爵, 481 – 市中心 – Niterói/RJ
这样: (21) 2503-8550
从周一到周五, 上午 11 点至下午 6 点和星期六, 1:00 下午到 5:00 下午
入口: 免费
等级: 书
新闻办公室: 宝拉·拉玛奇@_paula_r_soares
支持: 意大利名誉领事馆 – 弗洛里亚诺波利斯/ SC – 商业银行/证券公司 – 邮局文化空间
访问: 船 (阿拉里博亚站), 优步, 出租车, 公共汽车. 从里约, 地铁或巴士到 Carioca 站, 步行至 Praça XV 的轮渡站.
位置方便.
免费活动.
检查免费.