Галереи Сан-Рафаэля - это картинная галерея, которая пересекает цепь элитного и роскошного искусства с гуманитарной цепью., содействие обмену и культурной осведомленности. В стремлении привлечь внимание начинающих художников, запустить сериал “Визуальная микрополитика”, Серия #finearts художницы Сильвии Рапосо, и “Информация”, серия коллажей художника Родольфо М. Коста, а также набор пластических работ художника Марко Гомеша..
В серии “визуальная микрополитика”, Сильвия Рапозо работает над гибридизмом через эстетику франкенштейна., другими словами, искусство прививки и смешения, совпадений или пересечений между разными культурами и художественной эстетикой, поиск новых форм визуального и микрополитического суверенитета. Содействие диалогу антропофагов с образами общества потребления., сериал стремится вызвать призрачные материалы. Примечательны работы “Долгий путь к свободе”, “Жирный мир” или “Заниматься любовью, Не война”, чьи темы варьируются от критики детского труда в Африке, Азия и Латинская Америка такими компаниями, как H&М, Nestle, Зара, среди других; Дискриминация из-за цвета кожи или сексуальной ориентации, замаскированные под "преступления против мира", которые способствуют институциональному насилию; Или критика Гуманитарного правительства и апокалиптическая шахматная игра сверхдержав.. Работы стремятся рассказать историю снизу вверх., вызывая призраков человечества, чтобы они действовали как современники настоящего, вызывая дисбаланс. По словам художника “Наличие изображений - это шрам на белом пространстве., через которые наблюдатель может проскользнуть и споткнуться”, предлагая встречу с историчностью изображения и подтверждая современного художника как охотника-коллекционера изображений и, прежде всего, как срочный артист. Эти работы являются первой визуальной микрополитической серией Сильвии Рапозо и представлены исключительно в галереях Сан-Рафаэля. (www.galeriassaorafael.com).
Уже в сериале “Информация”, художник Родольфо М. Коста исследует кунстмейльский дух Берлинской стены («Миля искусства»), город, в котором художник работал плотником, после его обучения скульптуре в изящных искусствах, приобретение навыков в производстве древесины. Его путешествие привело к поиску новых подходов., как тату, смола, цифровой дизайн и редактирование, а также в создании серии 18 запечатанные смолой рамы. Родольфо захватывает фрагменты разрушенного измерения фантазии и переносит их в нашу реальность., изучение таких тем, как граффити, Информация, Реклама, мультикультурализм и потребительство.
Подпишитесь, чтобы получать новости о мероприятиях
и Вселенная Искусств в первую очередь!
Также заслуживают внимания работы “Бархат”, “дикий” или “22:05” художника Марко Гомеша, чьи работы также являются частью этого духа непочтительности, который также характеризует собственный дух художника, чьи работы направлены на то, чтобы постоянно подвергать сомнению установленные правила и близки к абстракционизму. Запуск этих художников сопровождается благотворительной инициативой., в котором 10% каждой проданной работы возвращается проекту Anjos da Arte и ассоциации Ikamva Labantu из Кейптауна.
