Мейрелеш выставка в Рио продлена до 29 Февраля

Показать с работами разных периодов творчества художника остается на дисплее в галерее Mul.ti.plo.

«Несколько Singles» имеет четыре новые работы.

Без воздействия в Рио-де-Жанейро есть о 10 лет и галерея над Рио 30, Meireles выполняет шоу в Mul.ti.plo космизм, Леблон. Куратор Пауло Venancio, индивидуальный приносят объекты и фотографии разных размеров и материалов, производится в течение пяти лет. Некоторые части являются новыми, только из печи, и они были представлены публике впервые. Ключевое значение в интернационализации бразильского искусства, Мейрелеш является самой известной бразильской художницей в современном мире сцене, с работами в коллекции Tate Modern (Лондон, Англия), Centro Помпиду (Париж, Франция), MoMA (Нова-Йорк, США), Рейна София (Мадрид, Барселоне), другие. Выставка «Multiple болванка» открылась 19 Ноябрь (Вторник), с бесплатным входом, и не будет на дисплее до тех пор, 19 Январь, но он был продлен до 29 Февраль 2020 (в среду).

Для 71 лет, Рио Мейрелеш сделал свою последнюю ретроспективу в Рио в году 2000, когда она представила большое шоу в Музее современного искусства. В экспозиции Mul.ti.plo, который был gestated в течение двух лет, бразильская публика может увидеть близко важную группу работ, которые имеют дело с понятиями физики, экономика и политика, повторяющиеся темы в своей работе. Между 16 собранные части, четыре новые.

«Идея шоу была создана два года назад, в моей студии, с Пауло Venancio, от объекта, созданного в течение десятилетий, который суммирует в монтажно-моноспектакль «Нагорную Проповедь: Fiat Lux ", не представили никаких точных 40 лет, в 1979, Кандидо Мендес в Центре культуры. Это была провокация к военной диктатуре, длящийся всего 24 часов. Очень немногие люди видели. С, сохранить эту модель и сейчас, в конце концов, завершить работу ", объясняет, художник. «Я также сочетал выставку в Mul.ti.plo с моим другом Maneco Мюллер». Галерея партнеров, Maneco иноязычной сюрприз шоу работу: участие диктора Iris Lettieri, голос которого эхом на протяжении десятилетий, Объявляя табло прилета и вылета в аэропорту Галеан, в реке. «Один день, Мейрелеш показал мне проект, разработан в годы 70, что может быть достигнуто только лишь ее голос. Я, не теряя времени. Я пошел навстречу ирис и выполнил желание Мейрелеша, Он говорит с тем же самым безупречным и незабываемым ", объясняет Maneco.

«На выставке представлены несколько Мейрелеша они несут мысль установок великого художника», объясняет, куратор. Один, например, Это связано с «Метры», документ, представленный на выставку знаковой в Документе, эм Кассель (Германия, 2002). «Собранные предметы и гравюры иллюстрируют мысли великих произведений Cildo., причем некоторые из них мало видел ", он говорит. Общественность может проверить тесно также новый выпуск нот «Нулевой доллар» (1978-1994).

Он считается одним из самых важных художников своего поколения, награды Мейрелеш имеет работу в коллекции одного из крупнейших случаев освящения современного искусства в мире, Tate Gallery. Художника выставлены, рядом с маркой Ротко, в 2008. Работы художника также являются частью коллекции Сиснероса (Нью-Йорк, Каракас), делать Pérez художественный музей (Майами, США), Serralves Foundation (Лиссабон, Португалия), Inhotim (Брумадинью, Бразилия), делать MAC (Нитерой, Бразилия) и т.д.. С последовательными участий в Венецианской биеннале (Италия), Документе (Кассель, Германия), Мейрелеш приносит в дальнейшей учебной программе персональные выставки в МоМА и митрополитом, ет Нова-Йорк. В настоящее время, художник также крупная выставка в Сан-Паулу, который скученность SESC Pompeia. «Для этого человека в Рио, Я попытался собрать наиболее значительный набор кратных Мейрелеш, своего рода ретроспектива, так что два дополняют друг друга ", заключает Пауло Venancio.

Мейрелеш (Рио-де-Жанейро, RJ, 1948)

Начал его художественные исследования в 1963, Фонд культуры федерального округа, в Бразилиа, режиссера перуанского художника и керамиста Barrenechea (1921). Начинает понимать конструкции вдохновили африканские маски и скульптуры. В 1967, Он переехал в Рио-де-Жанейро, где он учился в течение двух месяцев в Национальной школе изящных искусств (Enba). В течение этого периода, создает виртуальные серии Spaces: кантосё, с 44 проекты, в изучении вопросов пространства, дальнейшее развитие в работах виртуальных томов и профессии (обе 1968-1969). Это один из основателей экспериментальной группы, в Музее современного искусства в Рио-де-Жанейро (МАМ/RJ), в 1969, в котором учит 1970. Политический характер его произведений раскрывается в работах, таких как Tiradentes – Тотем-Памятник политзаключенного (1970), Вставки в идеологическом Circuits: проект Coca-Cola (1970) и кто убил Herzog? (1970). Следующий год, едет в Нью-Йорк, где вы работаете в установке Eureka / Blindhotland, Мясо без соли в LP (записано в 1975) и вставки серии схемы Антропологические. После его возвращения в Бразилию, в 1973, начинает создавать декорации и костюмы для театра и кино и, в 1975, становится директором художественного журнала Malasartes. Разрабатывает серию вдохновенных произведений на бумажных денег, а Зеро Крузейро и нулевой Cent (обе 1974-1978) или нулевой доллар (1978-1994). В некоторых работах, исследует вопросы единиц измерения пространства и времени, как в Метры Хлеб (1983) или источники (1992). В 2000, Cosac издатель & запускает Naify бронирование Мейрелеш, первоначально опубликовано, меня меня Лондон 1999, Пела Phaidon Press Limited. Принимает участие в Венецианском биеннале, 1976; Париж, 1977; Сан-Паулу, 1981, 1989 и 2010; Сидней, 1992; Стамбул, 2003; Ливерпуль, 2004; Медельин, 2007; и МЕРКОСУР, 1997 и 2007; в дополнении к Документу в Касселе, 1992 и 2002. Был ретроспективу его работ выполнены в IVAM Центр дель Карме, в Валенсии, 1995; нет Новый музей современного искусства, ет Нова-Йорк, 1999; на Tate Modern, в Лондоне, 2008; е нет Музея изящных искусств де Хьюстона, 2009. получает, в 2008, Веласкес премия для пластических искусств, предоставляется Министерством Испании культуры. В 2009, Она выпустила полнометражный Мейрелеш фильма, о своей работе, режиссер Густаво Мора. В том же году, выставляет в музее d'Art Contemporani-де-Барселона, Испания, и MUAC - Университетский музей современного искусства, в Мехико. В 2011, Занятие выполняет Мейрелеш, Куратор Уильям Wisnisk, Itaú культуры, Сан-Паулу. В 2013, выставлены в Centro де Arte Reina Sofia, дворец Веласкеса, Куратор João Fernandes, в Мадриде, Испания; а также в Музее современного искусства Serralves, Порт, Португалия. В Сан-Паулу, подарки показывает в Maria Antonia University Center, Куратор Джон Баннер. В 2014, выставляет в Милане, Италия, нет HangarBicocca, Куратор Висенте Todoli. Нет Brasil, выставка в Galeria Luisa Strina, Сан-Паулу; Дания, после того, как Кунстхал 44 МОЭН. В 2015, экспозиции в галерее Лелона, Нова-Йорк, США. В 2019, открывает большую выставку «бросив взгляд», SESC Pompeia, Сан-Паулу.

Пауло Venancio Filho

Куратор, Арт-критик, профессор в Школе изящных искусств Федерального университета Рио-де-Жанейро и НСИ исследователь. Опубликованные тексты на нескольких бразильских художников, среди них Мануэль Антонио, Элиу Oiticica, Мейрелеш, Lygia Папе, Caldas Waltércio, Города мира Шендель, Вейсман Франц, Iole-де-Фрейтас, Карлос Zilio, Анна Мария Мейолино, Eleonore Koch е Нуну Ramos. Он был куратором следующих выставок: Скульптура тела: работа Иол де Фрейтас 1972-1997(MAM-SP, 1997/Императорский, 1997), Century City: Искусство и культура в современном мегаполисе (Tate Modern, Лондон, 2001), Iberê Camargo: Перед покраской(Пинакотека сделать Эстаду ди Сан-Паулу, 2003), перелесок: Конструкция несущественным(CCBB, Рио-де-Жанейро, 2005/Instituto Tomie Ohtake, 2006/МОН, Куритиба, 2006), Анна Мария Мейолино: Среди многих (Пинакотека сделать Эстаду ди Сан-Паулу, 2005/Miami Art Central, 2006), Факты / Manuel Antonio (CCBB, Сан-Паулу, 2007), Время и место: Рио-де-Жанейро 1956-1964 (Moderna Museet, Стокгольм, 2008), Новое искусство New (CCBB, Рио-де-Жанейро, 2008), Горячие точки (Kunsthaus Цюрих, 2009), переезды (Векснер Центр искусств, Колумбус, 2014), Возможности объекта: Эксперименты в бразильском Современные и Contenporary искусства (Рыночная галерея, Глазго, 2015) и Piero Manzoni (MAM-SP, 2015).