Ведет куратор и торговец антиквариатом Марсело де Медейруш., экскурсия с гидом познакомит с работами на выставке и концептуально изучит их. Выставка представляет часть производства религиозной живописи, сосредоточенной в части Верхнего Перу., сегодня Боливия, а также скульптуры святых производства Сан-Паулу.; оба датируются. XIX
недавно открытый (26/11), a шоу Религиозное искусство в 19 веке: Роспись по металлу и Paulistinhas экскурсия в эту субботу, 03 Декабрь, в 11:30, провел куратор и торговец антиквариатом Марсело де Медейрос., также владелец выставленной коллекции (Paulistinhas и роспись по металлу). Выставка будет экспонироваться до 23 Декабрь, закрытие сезона в этом году в Arte132 Галерея. Экскурсия продлится в среднем 1 час.
Выставленные работы иллюстрируют культ религиозности через два своеобразных художественных контекста.: на первой оси, представлены малоформатные скульптуры разных святых, под названием «Паулистиньяс». Эти маленькие фигурки были сделаны вручную., от разных мастеров, под обработку глины обожженной в пустотелой основе, и проводились исключительно в штате Сан-Паулу.. Вышеупомянутые части, который длился более 100 лет, будут выставлены в галерее вместе с небольшими священными картинами, проведено в Верхнем Перу (текущая Боливия) мастерами из разных мест на протяжении 19 века, который настраивает вторую ось и контекст выставки.
Воображаемый Сан-Паулу в 20 веке. XIX
Образы Паулистиньяс намекают на святых, населяющих католическую христианскую воображаемую. Марсело де Медейруш, Куратор выставки, поясняет, что Паулистиньяс удовлетворить спрос, возникший в связи с ростом населения., предоставляя людям возможность иметь святая карта вашей преданности в помещении; религиозное искусство, отличавшееся главным образом доступностью, а также боливийские священные картины, не встречается в церквях, были предназначены для домашней среды».
В целом, Эстес santinhos были выполнены небольшие скульптуры – между 10 и 20 см высотой –, и, несмотря на сильное влияние воображаемого португальский, были уникальны из-за простоты черт и структуры глины. Была большая формальная свобода композиции, который обычно обладал сильным эстетическим и поэтическим чувством. Изображения, которые чаще всего исполнялись художниками и мастерами, известные в то время как «santeiros», были образами Носа-Сеньора-да-Консейсау., Иисус Христос, Святой Антоний, Святого Иосифа, Сан - Себастьян, Богоматерь скорбей, Сант-Ана, Святой Петр и Святая Гертруда.
На этой первой оси, это искусство, которое является частью истории Сан-Паулу, без национальных параллелей в период.
От евангелизации к преданности: арт на металле не знаю. XIX
С завоеванием Перу испанцами в 1532, немедленно возникла необходимость в изготовлении предметов культа как для культа, который посещали европейцы, так и для евангелизации туземцев..
Для обоих, на эту новую землю пришли исполнители самых разных профессий, с явным упором на художников, что, большая часть времени, были из Испании, Италия, Фландрия и другие места.
Эти мастера пришли с задачей проиллюстрировать, в самых разнообразных живописных техниках и материалах, евангелизационные планы католической церкви, которые, связан с королями Испании, их целью было обратить язычников, спасение душ колонизированных на благо Святой Матери Церкви и католических монархов.
Живопись начинается в 16 веке., остается строгим в 17 веке и обретает самобытность в 18 веке., при получении автохтонных атрибутов слитых с европейскими стандартами.
Эта панорама начинает радикально меняться с первых десятилетий XIX века., во многом благодаря воздуху, идущему от американской и французской революций.
Подпишитесь, чтобы получать новости о мероприятиях
и Вселенная Искусств в первую очередь!
Войны за независимость испано-американских стран, связано с ростом населения этого региона, дальнейшая активизация поиска предметов религиозного назначения.
возникают вот так, уже в середине 19 века, идеальные условия для создания популярной религиозной картины, с центром в части Верхнего Перу, сегодня Боливия.
На данный момент, больше не евангелизация, а преданность, те маленькие цыплята, в основном из цинкового листа, они счастливы в своей окраске, наивны в своем изобилии, весело в ваших записях и прямо в вашем сообщении. Они отличаются очень своеобразным подходом к темам, которые были в основном относительно простыми, как вариации Девы горы Кармель, Розарий, Гуадалупе, Спонсорство Тарата, Сокавон и Святой Антоний, Санта-Барбара, San Francisco, вариации Иисуса Христа и так далее.
В основном можно найти на популярных рынках в Потоси., Сукре, Кочабамба и Ла-Пас, эти художественные свидетельства, которые занимали виллы, были очарованы и до сих пор очаровывают своей грацией, спонтанность и стойкость веры.
О галерее Art132
Arte132 считает, что искусство страны, и периода, не просто состоит из нескольких названий, определяемых рынком, но для всех художников, выработавших понимание мира и человека в данное время, художники, открывшие и расширившие пути бразильского искусства. Таким образом, экспонирует и поддерживает выставки, стремящиеся представить актуальное и качественное искусство как можно большему количеству людей, коллекционеры или нет. Дома (по проекту архитектора Фернандо Мальейрос де Миранда, в 1972), за картинной галереей, это место встречи, диалоги и открытия.
Служба
религиозное искусство: Роспись по металлу и Paulistinhas
Экскурсия с куратором: 03 Декабрь, Суббота, с 11:30 до 12:30
Куратор: Марсело де Медейруш
Местный: Arte132 Галерея – По. Гнаться, 132, Moema, Сан-Паулу – SP
Период выставки: 26 Ноября по 23 Декабрь 2022
График посещения: второй шестой, с 14ч до 19ч. Субботам, с 11:00 до 5:00 вечера
Вход свободный
arte132.com.br
