CLA. ду Деспежу критикует бразильские некрополи в онлайн-видеоартах "IRETI", вдохновлен мифологией йоруба

С миссией дать голос афродиаспорическим культурам, которые на протяжении всей истории обесценивались. -, a CLA. Выселение дебютирует онлайн-видеоарт "НАДЕЯТЬСЯ", вдохновленный одноименным шоу. Работа представляет собой критику бразильских некрополей и насилия, которому подвергаются чернокожие женщины в нашей стране.. Текст занял 4-е место в публикации «Драматургия в малых сценических форматах»., проведено CCSP - Centro Cultural São Paulo в 2019.

Сцены были записаны без присутствия зрителей и с соблюдением всех мер предосторожности для обеспечения безопасности актеров.. Результат будет передаваться между днями 15 и 18 Апрель, 13 a 16 Май, 19 a 22 Июня и 17 a 19 Июль, всегда в 20h, самая Канал ЦИА. Mungunzá de Teatro no YouTube.

монтаж, это драматургия Ингрид Розмари и направление Thaís Dias, вдохновлен мифологией йоруба, особенно в фигуре Нана Буруку, ориша, который отказался от грязи своих владений для создания человеческих тел. Она также отвечает за развоплощение., поскольку он требует назад творческой материи жизни.

«Текст возник из стойкой идеи, что Бразилия (как названо в честь колонизации) была рождена и кормилась женщинами из числа коренного населения, Африканские и африканские потомки. «Наш« мир »сформирован руками этих женщин и, часто, против твоей воли. В колонизации, все плодотворное будет опустошено: земля и ее сокровища, женское тело и его способность порождать смешанных народов, которые уже родились под властью », раскрывает драматург Ингрид Алекрим.

Повествование ведёт бедная чёрная мать., олицетворение Нанана Буруку. Она подняла Бразилию своими руками, но страна его обошла и, сейчас, погруженный в контекст страдания, насилие, голод и ужас, наблюдает, как его сыновей убивают и заключают в тюрьму, а его дочерей насилуют.

Разъяренный матриарх заявляет о своих творческих правах, требует, чтобы человеческая материя вернулась к себе и искала способ положить конец неуравновешенному миру. Персонаж вставлен в антиутопию, в котором городские и сельские партизаны ведут войну против бразильского правительства. И, в этом контексте, он отражает то, что нужно изменить, если мы хотим жить в более справедливой и менее жестокой стране.

«Он берет на себя бразды правления человеческим существованием., позиционирует себя как центральная фигура в истории Бразилии, и не принимает быть музой, раб, горничная или вор. Он перестает быть главным героем тихой и одинокой истории и принимает на себя роль главного героя нации.. С этой историей, компания по выселению, из которых я являюсь соучредителем, ценит рассказы бразильских женщин, высказывая неприятные истины, к обесценившимся афродиаспорическим культурам и конфигурации апокалиптической реальности, сходящейся с текущими событиями », комментарии к автору.

В дополнение к осуждению всех видов злодеяний, совершенных против черного населения с момента колонизации, В произведении есть предложение ценить родословную.

«Знания и обычаи предков постоянно возрождаются, которые пришли к нам через афродизиаки и устную культуру коренных народов.. Обряды исцеления и мифические присутствия пронизывают повествование и его события.. Мифология йоруба пришла в Бразилию через порабощенных людей и выживает благодаря большому сопротивлению., также неизбежно смешивается с культурой колонизатора », Добавляет.

По словам Таис, постановка родилась из эстетики матки, «Управляется коллективно командой, желающей этого рождения / дебюта / сценического обмена. Пластиковый состав из подвесных элементов, сценография и живописные объекты Луи Кобры привносят в свои формы и функциональность возможности игры между исполнительными механизмами и местом сборки. Это слои ткани, стены вуали для сшивания, плавающее курение, ванна для опороса: наш трон поселения в надежде, что мы не придем на эту Землю-Бразилию ", говорит.

Костюм Дуды Вианы работает как вторая кожа., подчиняться землистым тонам декораций и составлять аллегорию фигур для интерпретации. «Элементом, соединяющим пространственность и одежду, являются маски, созданные Клейдсоном Катариной., которые представляют наши голоса, голоса чернокожих женщин Бразилии и наших предков », завершить.

О КОМПАНИИ INGRID ALECRIM – ТЕКСТ

Ингрид Алекрим - актриса, драматург, сценарист, культурный продюсер и визажист. Она является соучредителем Cia do Despejo., где она работала соавтором, актриса, художник по костюмам и визажист “Женский” и в настоящее время является драматургом и продюсером шоу «ИРЕТИ»..

Окончила SP Escola de Teatro по специальности актриса., начал свой творческий путь через Профессиональный театр в 2006 a 2011. В настоящее время, получение степени в области исполнительского искусства в ECA / USP.

ОБ ЭТОМ ДИАСЕ – НАПРАВЛЕНИЕ

Художник пирачикабаны в роли актрисы, Художник по костюмам, культурный продюсер, художественный педагог и художественный руководитель. Актриса окончила Театральную школу Санто-Андре-ELT. (2009).

Актриса Театральной труппы Форфе, Коллектив Quizumba. Певица в репертуаре Репертуара Cia Treme Terra.; Создать Cia Zona Agbara. Был художественным руководителем работ “Дегредо”, в 2015, и в «ИРЭТИ», сборка в 2021.

Он занимается разработкой костюмов для творческих коллективов.: Зона Агбарас, Коллектив Окан и Коллектив Театра. И в творческом процессе под временным названием: “Слои кожи / или / рождают себя” где вы исследуете свою черноту, кожа, феминизм и матриархат.

КРАТКИЙ ОБЗОР

Повествование ведется черной матерью, вдохновленной олицетворением Нанана Буруку.. По сюжету она предстает в образе женщины, которая родила и вырастила Бразилию на руках.. Страна, которая притворяется, убивает своих детей и отбрасывает неблагодарность и остатки.

Заглянуть в этот мир, где ваши дети живут в жестокой реальности голода., насилие и боль, она хочет вернуть себе материю творения, ищу способ положить конец неуравновешенному миру. Нана заявляет о своих правах на рот, который говорит, и руки, которые исцеляют и убивают.. Считает себя открытой землей, пульсирует и готовится вернуться к началу.

ИНФОРМАЦИОННЫЙ ЛИСТОК

Драматургия: Ингрид Розмари
Постановка: Thaís Dias
Направление движения: Кэрол Эваци
Переводчики: Брено Фурини, Исамара Кастильо и Дженнифер Соуза
светлые концепции: Каролина Грациндо
Звуковая композиция: Алин Мачадо
Дизайн и пошив костюмов: Сомнение Вианы
Дизайн сценографии и сценотехники: Он кобра
Перкуссионная ориентация: Хелена Менезес Гарсия
Ориентация маски: Рената Камла
Маскарейро: Клейдсон Катарина
Фотография: Сомнение Вианы
Рекламное искусство: Афробела
Производство: Ингрид Розмари
Пресс-служба: Бруно Мотта Мелло и Вероника Домингес — Agência Fática

Этот проект был предусмотрен Программой поощрения культурных инициатив муниципалитета Сан-Паулу - VAI..