Шанталь Акерман - Expanded время

Привет Будущее открывает беспрецедентную выставку
дает режиссер Акерман

Работу бельгийского режиссера займет весь культурный центр Фламенго с от videoinstallations 27 Ноябрь. Шоу приближается к бразильской публике уникальную эстетику кинорежиссера и его взгляд на женскую вселенную

освящена на международном, режиссер Шанталь Акерман (1950-2015) проводится по 40 фильмы, некоторые из которых уверили место среди классиков всех времен. Для того, чтобы отпраздновать его наследие, Привет Будущее открывает день 26 Ноябрь первой выставки в Бразилии на работе художника и их вставки в мире изобразительного искусства. Владелец уникального взгляда на женскую вселенную и строительство ритм, который сломал со многими из фильма канонов своего времени, Шанталь займёт, четыре видеоинсталляции, три этажа культурного центра в Фламенго.

Шанталь Акерман - Expanded время Это является новым шоу, который викарий Евангелина Seiler и имеет свою сборку под наблюдением Claire Атертон, один из ближайших сотрудников Акерман. Цель состоит в том, чтобы приблизиться к бразильской эстетике общественной, стиль и, прежде всего особое видение художника на женской вселенной. Бето Amaral, раскол, идеализированные экспозиции в 2014, в партнерстве с Marian Goodman Gallery. Даниэла Томас и Фелипе Tassara подписать expography шоу.

- За год я теперь полностью посвящен вселенной Шанталь Акерман - возбужденных является Evangelina Seiler. - Я очень рад, что меня пригласили на этот такой особенный кураторский. Наша конечная цель состоит в том, чтобы сделать больше, чем особая работу Шанталь Акерман достичь максимально возможного числа людей. Это очень важно, чтобы все больше и больше людей будут знать масштабы и важность работы этого великого режиссера - фриз.

- Четыре года назад я стараюсь, чтобы это произошло. Привет Будущее был первым, кто поверил в него. В то время, когда мы очарованы с вопросами идентичности в Бразилии, нет больше тока, чем кинорежиссер Шанталь Акерман, что вопросы и вопросы Понятие идентичности в своей обширной работе. - объясняет Бето Amaral.

- Помимо того, что один из самых влиятельных и оригинальных режиссеров в истории мирового кино, Шанталь Акерман был пионером в поисках женщин, оценки гендерных вопросов на протяжении всей своей карьеры и новаторство не только в форме, но и по содержанию. Привет будущее гордится, чтобы закрыть программу 2018 наши галереи с этой беспрецедентной выставкой, обмен с аудиторией опыта интенсивно опыта работы этого великого художника, что до сих пор делает удивительно ток - говорит Роберто Гимарайнш, Исполнительный директор культуры будущего Hi.

А шоу

Опыт Шанталь Акерман в области видеоинсталляции привел ее к участию в некоторых из самых важных шоу в мире, в Документе в Касселе (2000) и Венецианской биеннале (2001 и 2015), среди других, всегда с большим успехом. Его работа в этой области была разработана на основе некоторых из его собственных фильмов - к которому он добавил новый материал, который сделал видеосъемку.

Привет Будущего получить четыре видеоинсталляции кинорежиссер: В зеркало (1971-2007) показывает сцену из одного из первых фильмов режиссера (Возлюбленный Ребенок или я играю, чтобы быть замужней женщиной, 16мм, из 1971), в котором обнаженная молодая женщина, перед зеркалом, рассматривает свою собственную деталь тела по деталям.

палата (2012) Он был создан из образов тезки 16мм пленки, выпущен в 1972. статья «Шанталь Акерман: Автопортрет дает режиссер ", из 2004, журнал «Кайе дю синема», под редакцией Центра Помпиду, обобщает фильм: «Длинный, медленный панорамные описывает повторяющимися и непрерывно пространство комнаты. в постели, Шанталь Акерман - первое заседание еще и, когда возвращается камеры, ест яблоко. Это как таинственное автопортрет режиссера в его предсказуемом месте, как эквивалент, для фильма, натюрморт: собрать свои личные причины в повторяющемся описание лучше отказаться от них потом ".

Маньяк лето (2009) Он состоит из изображений и звуков, записанных в Париже, летом 2009. Это всеобъемлющий триптих, без начала и конца, без определенного предмета или темы. Камера расположена в передней части окна и работает там. отмечает движения, записывает звуки с улицы или близлежащий парк, захватывает Шанталь Акерман в своих обычных процедурах в квартире: курение, работа, говорить по телефону. Фрагменты повседневной жизни художника отображается в управляющем видео установки панели, в то время как вспомогательные панели показывают более символический материал, соединение основных видеоизображений, которые были изолированы, Модифицированные и повторяется несколько раз. Эти абстрактные остаточные изображения являются своего рода память, который относится к изображениям центрального элемента установки, как так много тени вашей реальности.

Четвертая работа будет Ночь упала на Шанхай (2009), с проекциями изображений одноименного эпизода режиссерой Шанталь Акерман для фильма Состояние мира, в котором приняли участие шесть директоров из разных стран, и был произведен в память о 50 годовщина Гюльбенкяна фонда, Португалия.

Это установка одноканальный, что вызывает искусство направления и наблюдения. Еще изображения Акерман стилевые особенности захватить порт, лодки, пересекающие реку, люди, которые проводят, горизонт мегаполиса, гигантская световая реклама и сумерки в режиме реального времени. Ночь упала на Шанхай Он имеет мало или нет сюжета, но мощная атмосфера, которая заставляет вас иногда. Его представление городской среды закреплено в диалектической связи между взглядом статического наблюдателем и различными движениями предметов, которые выглядят.

Естественное жужжание отеля-ресторан служит саундтрек для этого визуальной мечтательности без явного смысла.

ритм, собственный стиль и воля

Молодая женщина, которая в 18 года выпали из киношкола, чтобы сделать свой первый короткометражный фильм и, для 25, потрясена Неделя режиссеров в Каннах, в 1975, с показом его наиболее известными долго, Жанна Дильман, 23 Quai Du Commerce, Брюссель, всегда знал глубоко, что он хотел сделать для большого экрана. Однако, его настоящая встреча с кино будет происходить в подростковом возрасте и по чистой случайности: название фильма Le Fou Pierrot, Жан-Люк Годар, видел на плакате, привлекла внимание. Он решил войти в фильм и, после сессии, между заточкой и определяются, указанный: - Это именно то, что я хочу делать в жизни.

Дочь польских еврейских иммигрантов, жертв Холокоста (мать, Наталья, Это был единственный в его семье, чтобы выжить в концлагере Освенцим), Шанталь всегда носил с собой знак нынешнего страдания, но запечатаны молчания, так как мать - самая решающая ссылка в его жизни и карьере до последнего фильма - никогда не говорил об этом. как девочка, Шанталь жила с традициями и еврейскими обрядами вплоть до смерти своего деда - и помните, что эти ритуалы принесли ему определенный мир и хорошие воспоминания. Наблюдение за повседневную жизнь материнских и отцовских теток сделали развивать очень особое понимание повседневных задач дома, как сделать еду, накрывать на стол, мыть, проходить… все женщины сделаны с той же заботой и неустанно, снова и снова. Это, как правило, женского рода труд он содержал темп, который в конечном счете Шанталь включать изображения, которые позже будут создавать.

- Моя мама не любит меня на улице brincasse, так что я посмотрел в окно тоже - заявил, в интервью программе Обсуждение кино, Французский ТВ. - Я помню, мне хорошо, часто в одиночку, смотрит в окно.

На следующий день в день дома и окна зрения очень присутствуют элементы в его фильмографии, отмечены еще кадры, долго берет и движение приходит и уходит - автомобили, автобус, поезда - наблюдаемые с расстояния. Функции камеры Шанталь Акерман как точки наблюдения, приглашение к зрителю, чтобы открыть, для себя, все сцены показывают. Там нет индукции, диалог разрежен. Камера по-прежнему может представлять собой окно в - персонажей и окружающей среды - или окно из, в случае контакта с движением мира.

Извлеченные время

Время, на работу Шанталь Акерман, Это имеет важное значение для реализации описательного. - Когда кто-то говорит: «Я видел большое кино, или я чувствовал себя в течение долгого времени!", Я подозреваю, что этот человек есть «украден» что-то очень ценное - показывает. - В моих фильмах, Я хочу, чтобы человек, чтобы чувствовать время прохождения и все, что этот отрывок приносит - сказал.

Ваш фильм сделан, казалось бы, еще кадры, но раскрыть всю интенсивность повествования, и долго берет, нет быстрых сокращений. Если персонаж покидает сцену, камера не сопровождая. И сцена говорит сам за себя. Срез момент происходит в то время, которое должно произойти. Это медленная и расслаиваются динамика создает очень большую драматическую силу, срывание или зритель. Это погружение в темноте, что в конечном итоге выявления потрясающей четкости. Como observa Claire Атертон, его коллега по 35 лет в примерочной, «Каждый фильм, каждый объект был как в первый раз. У нас не было никаких правил, страхи или барьеры. Каждый раз, когда мы вернулись к новому сенсорному и интеллектуальному приключению. Наши обмены были очень простыми; мы мало говорили, поскольку избыточные слова могут прийти, чтобы уничтожить что-то. Мы привыкли говорить, «красиво» или «сильный». Нам понравились некоторые слова и Шанталь сказал, что мы должны были быть резким, без компромиссов ".