Современное искусство - сюрреализм по Rosangela Виг

Вы также можете услышать эту статью в свой собственный голос художника Rosangela Vig:

Когда я смотрю на звездное небо, Я думаю, что это маленький.
Или я, выросший, или в том, что Вселенная сократилась.
Если не как в то же время;
(ДАЛИ, 2008, п. 18)

Истинное искусство открывает свои двери, когда она Бьет логики и реальности и приближается к Поле чудес. Может быть, это так, как ум находит бессвязный беспрепятственный его способами, без оков, что реальный мир навязывает. Das Шероховатость дает жизнь далеко, в это время, Эстетика подходов утопических вселенных. Сила ходить в эти места, как voejar невообразимой необъятностью и они приближались неопределенная судьба. И душа выходит за пределы, в это время, парящий пробелами, которые могут быть достигнуты только руки искусства.

Эстетика первых десятилетий двадцатого века кочевали по этой сущности, руки дадаистов и сюрреалистов. логика Desvencilhados, мастера корпели способами никогда прежде не представлял, ведущий зрителя, ощущение нелогичным и непоследовательным. В соответствии с этой концепцией, Он начал Dada, Краткосрочное движение, в котором художники изображали нелепость. В качестве реакции на массовые убийства Первой мировой войны (1914-1918), дадаистов противоречили православному художественные условности, в качестве примера работы Марселя Дюшана Источник ¹, в соответствии с концепцией «готовый». Идея была бессмысленна Art, общество без направления. Были частью этого стиля художники Марсель Дюшан (1887-1968), Francis Пикабиа (1879-1953) е Джордж Грос (1893-1959).

Сюрреализм впитывается это движение в 20, изображающий более близкая реальность нереального, своего рода фантазии государства, где можно было бы разработать новые перспективы. Публикация манифеста сюрреализма, в 1924, писатель Андре Бретон (1896-1966) Это положило начало движения, основы которого были исследования на бессознательном Зигмунд Фрейд (1856-1939).

Сам Фрейд не был сочувствующим сюрреализм, поскольку психоанализ через толкование сновидений как способ понимания и исцеления своих пациентов; в то время как сюрреалисты воспринимал мир сновидений как плодородные поля художественных образов.

И это можно понять, что события периода обострили умы сюрреалиста. Испанка (1918), что убили почти 50 1 000 000 человек; передача первого телевизионного изображения, в Англии 1925; и начало Второй мировой войны, в 1939, стимулировали творчество и эстетика затем развита.

Архитектура

Это архитектура, что мы сможем полюбоваться глубоким шоком, по своей сути более consubstantially функционализма, все «элемент», несмотря на то, что он был самым врожденным, а унаследованные от прошлого. С Современный стиль, архитектурные элементы прошлого, помимо того, что подвергается частым, полный-судорожный формальный хруст, который даст начало новой стилизации, Они будут призваны оживить, стенд в настоящее время под его истинным аспектом происходящий, так что, в сочетании друг с другом (…) они достигнут самый высокий уровень эстетической амортизации, проявляется в отношениях, что страшная примесь, которая только эквивалент и равный в безупречной чистоте заграждения сна.
(ДАЛИ, 2008, P. 47)

Взгляд архитектора художник. Он играет непрекращающееся желание, фантазия материализовать. Ваш ум становится иногда недисциплинированным, но превышает пределы, и выходит за пределы, когда вы будете подчиняться прихотям воображения. И воображение было самым элементом в сюрреализме. Стиль открыл поле для архитектуры превышает эти границы дико утопическими.

Можно сказать, что не было никакого сюрреализма в архитектуре, но существенное изменение понятий больше ориентирован на удовлетворение желаний мышления, чем формализм и функциональность, что делает четкое созвучие взглядов между художниками и архитекторами. Элементы мечты и следы мысли Дали сыграли важную роль не только в работах Фридриха Кислер (1890-1965) Фрэнк Гери ² (1929-), но в конечном итоге вдохновить производства, которые пришли позже.

Один из самых известных архитекторов нашего времени, Канадский Фрэнк Гери понял характер этих сюрреалистических миров мечты и перевел их в своих работах. Музей Гуггенхайма, в Бильбао, Испания является одним из его известных зданий и может рассматриваться сама по себе произведение искусства, его изобилием. Музей является одним из самых красивых в мире, и их волнообразные формы напоминают лепестки серебряного цвета открытия цветка. Кроме того, архитектор концертного зала Уолта Диснея ³, он принял 16 лет, чтобы завершить. Полная рябь здание стоит величаво на фоне прямолинейных зданий мегаполиса. Его извилистые линии серебристого цвета напоминает испанский музей.

И это было очень Сальвадор Дали, который думал и спроектировал театр-музей Сальвадора Дали ⁴ и дом, где он жил, в родном городе художника в Каталонии, Испания. Расположенный в небольшой деревушке Кадакес, купались в Средиземном море, Дом Сальвадора Дали ⁵ Это было где художник жил в течение многих лет, вплоть до смерти его жены. Хорошо освещенный и с видом на море, интерьер дома полон мелких деталей, таких как скульптуры, люстры и необычные декоративные элементы, которые, как рисовать на экране художника. все белые, заполнены клумб и цветочных горшков (Инжир. 2), за пределами собственности также есть терраса (Инжир. 1) и вертикальный бассейн (Цифры 3 и 4). На фоне сюрреалистических элементов, Дал скульптура добавила знаменитую яйцевидной, также присутствует в других его работах, смысл которого фертильность, создание и чистота. Para Дали,

Именно здесь, поэтому, чтобы сделать обитаемое здание (а также съедобные, на мой взгляд) с размышлениями сумеречных облаков в водах озера, работа должна вести, В дополнение, максимальная строгость и естествоиспытатель обманки ⁶. Мы провозглашаем, что это огромный шаг вперед по сравнению с простым rimbaudiana погружения зала в дне озера.
(ДАЛИ, 2008, P. 61)

И воображение теряется вместе с Дали, перейти к вашим текстам, его работы и его прекрасные миры. Вполне возможно, что многие из сцен, которые были созданы в доме, который жил в, с его объектами, его сады и его оформление. И это не трудно быть очарованным этими местами и с дерзновением образами, сохранялось в его уме постоянно продуктивный. Его произведение выходит за рамки живописи и материализуется в доме, где он жил. В то же время, дом, в котором он жил, служил неисчерпаемым источником вдохновения для их производства.

¹ Ссылка на работу Марселя Дюшана Источника:
www.youtube.com / часы?v=ENoB2b1Nd1Y

² Ссылка на архитектуру Фрэнка Гери:
www.youtube.com / часы?v = dA_KfO0Vdi4

³ Ссылка пункт Walt Disney Concert Hall:
www.youtube.com / часы?v=ViCYciMxg0s

⁴ Ссылка Сальвадора Дали Театр-музей:
www.youtube.com / часы?v=hQPsGWIScoQ

⁵ уполномоченные фотографии Барбары Кассу Achtrends Портобелло - дом Сальвадора Дали:
archtrends.com/blog/arquitetura-surrealista-conheca-casa-de-praia-de-salvador-dali

⁶ выражение обманки vна французском языке и означает обмануть глаз. Метод широко используется в основном в живописи, содействовать иллюзорные эффекты трех измерениях, через призму, Свет и тень. Ссылка на веб-сайт музея Обманки:
www.museedutrompeloeil.com

Скульптура

Наименьшее можно спросить скульптуру, что он не двигается.
(ДАЛИ, 2008, P. 47)

Существуют огромные пути, проходящие через душу в состоянии алкогольного опьянения по тонкой линии мечты. Все тело теряет листья заглушается гипнотических обрывки силы и ум выходит из реального мира. Душа взлетает в неизведанные размеры и они музы отдельностоящий. Сюрреалистическая эстетика позволила душе путешествия, это тоже пошло по области скульптуры.

Британский миллионер Эдвард Джеймс (1907-1984) Кажется, перемещаемых через эти миры и пусть они напечатаны в вашем саду, в горах Мексики, в городе Xilita, Сан - Луис-Потоси состояние. Поэт, скульптор, спонсор и коллекционер сюрреалистического искусства, Сам магнат продавал работы из коллекции, чтобы построить огромный кусок бетона. Его версия Эдемского сада началась в 1949 и продолжалось вплоть до его смерти в 1984, причем большая часть незаконченных работ.

Открытый для туризма, так как 1991, Las Pozas ^{7, 8} Это как портал сюрреалистических вселенных с пилястрами, которые возвышаются уравновешиваются через лес, как конкурировать с деревьями в размере. Иногда цветы цветут свои советы, не высокая; иногда готическая арка возникает между пилястрами, пересечения и разделяющие пространства с винтовыми лестницами, конфискованный, мосты, ступени и узкие проходы поднимается и опускается в извилистые линии, что приводит к неопределенным местам, что только в мирах мечт возможны. Как открыть ворота Эдема, огромные пути скульптуры сада также оставляет за землю, с водопадами, водопады и природные бассейны в его почти 40 га.

Las Pozas Архитектуре, озеленение и скульптуры и говорить часто путаются. Проращивание от пола и стен огромной зеленой стены, Создается впечатление, что источники, цветы и конкретные животные всегда были там и находятся в постоянном движении. И это не трудно представить себе, что в то время как машет палочкой, фея может один день уже вприпрыжку его волшебство возникают один за другим, трапы, мосты, пандусы и проходы. В 2007, Педро у Фонда Елены Эрнандес, наряду с компанией строительных материалов и правительством штата Сан-Луис-Потоси создал основу Xilita, кто заботится и сохраняет сайт.

Некоторые художники могут спровоцировать удивление и изумление, таких как Man Ray (1890-1976), Автопортрет с его (Инжир. 7). Бронзовая скульптура, в коробке, защищен стеклом, Это собственное лицо художника, очки, с закрытыми глазами, завернутый в газету. Работа другого художника (Инжир. 8) Он состоит из пружины с верхней и нижней части больше. Узкая центр имеет белый шар, который, кажется, изо всех сил, идя вниз, или это может быть, что она попала в пружинных колец. Также бронза, Рыбак Idol (Инжир. 9) Кажется, чтобы защитить его в своей работе, как талисман. Рисунок, состоящие из геометрических фигур, Он напоминает человеческую фигуру, стоящую.

следует также упомянуть имена важных скульпторов, а Альберто Джакометти (1901-1966), Арп (1887-1966), Hans Bellmer (1902-1975) е Макс Эрнст (1891-1976). И это не трудно анализировать произведения сюрреалистической архитектуры с точки зрения колоссальной скульптуры его отличительными, смелыми формами. Это как если бы области запутаться и mesclassem их свойства, такие как здания Фрэнка Гери. Сюрреализм не сохранила воображаемые миры, не спрятался, но в отличие от, Он раскручивал их и оставил их на дисплее, смело, достигая совершенства мечты миры художников.

Сюрреалистический это просто реальность, которая не была отключена от его тайны.
(Рене Магритт в МАК, 2014, P. 341)

⁷ Ссылка на Лас-Позас, в Мексике:
www.youtube.com / часы?v=L6V2MFfqiZ0

⁸ Ссылка на Лас-Позас, в Мексике:
www.youtube.com / часы?v = BLcsOeiadls

Картина

Живописец не кто-то вдохновенный, а кто-то, кто может вдохновить других.
(ДАЛИ в KLINGSÖHR-LEROY, 2007, стр. 25)

Фантазия прихоть мечты, художник идет к ней и размешивает искру, открывая дверь в пьянящий миры. Достижение этих вселенных, что только воображение может порождающие самый большой проект сюрреалистического искусства. Роль зрителя в том, чтобы войти в этот портал, ослабив узлы реальности, позволяя себе идти в свободном пользовании. Картина погрузилась в эти пути необычайным образом утопии.

Сюрреализм ходил по работе бельгийского художника Магритта (1898-1967), с глубоким содержанием, предлагая не только нелогичные сцены, но представляя отражающее содержание. На Фигура 10, Есть два кресла с различными концепциями. Один в верхней части делается в темном лесу, Он имеет ноги и спину слегка дугообразные; то есть на день, Он был вырезан в камне и упростил и прямые формы. вокруг, не только, вы можете увидеть, что там каменные остатки используются для изготовления большого стула. Верхний современный и нижний, возможно, были высечены в древности, учитывая простоту его формы. Однако обе функции, чтобы служить в качестве места для сидения.

Также художник изображение на корабле, кажется, в беде в условиях шторма, в море, ночью (Инжир. 11). В то же время, защищен стеной, Человек назад, хорошо одетые, кажется, любят сцену, без отношения. Хлеб и чаша нарисованной на спине предполагают, что, хотя ее взгляд для лодки, может быть серьезной проблемой в отношении продуктов питания.

А может быть, там был художник с таким и неисчерпаемым источником вдохновения как Сальвадор Дал ^9,10,11 (1904-1989). Его неопределенные миры, моль, жидкости и дико фантастические иллюзии появляются в полной ясности. На фоне хаотического сцены (Инжир. 12), выходит из пушки на отчаяния лошади, и плоскость плавления. Человек, который играл на скрипке растворяет с инструментом. То, что осталось от его тела висели на ветвях мертвого дерева и его лицо на земле есть пищу во рту для муравьев. Паук проходит мимо муравей и ангел плачет в нижней левой части изображения. Изображая ужасы конфликта, работа была первой размещено фотографом во время он жил со своей женой Gala, США нам, между 1940 и 1948, спасаясь войны, в Европе.

Гений художника также напечатаны два изображения в одной сцене (Инжир. 13). Философ Вольтер бюст (1694-1778) ушел можно увидеть на фоне невольничьего рынка, очерчены отверстия стенок корпуса и присутствующих. Лица купцов встретить глаза статуй пропавших; одежда приходят шеи и декольте; и поддержка свечей в нижней части скульптуры.

Полное движение, сильные цвета, контрастные и извилистые формы, Фотографии Жоана Миро ¹² (1893-1983) это фантастические миры и буколический. В своем поле Lavrado ¹³ животные на ферме везде и убежать от реальности дизайна. там OX, лошадь, стельная корова, птиц, собака, кот, кролик и даже улитка. Можно признать посадки SUNLIT, дерево с ухом, его тень на землю и дом в центре сцены. Эти элементы не имеют никаких реальных следов как сцены Дали. Они метафорически поэтические существа и соответствуют миру воображаемого художника.

Кроме того, они являются мирами мечтают работу Джорджо де Кирико ¹⁴ (1888-1978), противоречащее идею городских пространств, как присоединиться к классической и средневековой, который как-то разоблачил новые перспективы в области архитектуры. Или чилийский художник-сюрреалист Роберто Матта (1911-2002), «Живопись всегда имеет одну ногу в области архитектуры, одна нога во сне " (в KLINGSÖHR-LEROY, 2007, стр.72). И возможно, что ум зрителя очарован и перенесен в эти миры, изобретенные Искусство.

Он пошел дальше сам сюрреализма Пабло Пикассо ¹⁵ (1881-1973), наибольший показатель кубизма. Для художника, «Если бы только одна истина, Это не было бы возможно, чтобы нарисовать сотни картин одного и того же предмета ". (ПИКАССО в KLINGSÖHR-LEROY, 2007, стр.86). Пауль Клее ¹⁶ (1879-1940), чьи работы выделились в полях экспрессионизма и кубизма, также странствовал на сюрреалистических чертах.

И душа позволила грезу в сюрреалистических мирах Андре Массона (1896-1987), Макс Эрнст (1891-1976), Поль Дельво (1897-1994), Wifredo Lam (1902-1982), е Ив Танги (1900-1955); а также в картинах великих сюрреалистов женщин, Алиса раон (1904-1987), Леонора Каррингтон (1917-2011), Марджори Cameron (1922-1995), Meret Оппенгейм (1913-1985), Ремедиос Varo (1908-1963) и незабываемая Фрида Кало ¹⁷ (1907-1954).

Может быть, что свободный дух направлял творческого ума эти воображаемые вселенные. Для швейцарского сюрреалиста, Meret Оппенгейм (в KLINGSÖHR-LEROY, 2007, стр.80), «Свобода не предлагается, Он должен быть приобретен ". Автор любопытный ум и пойман эти миры изобретенных. Книга, он восхищается и voeja этих остановок.

Formerly художники имели обыкновение быть сумасшедшим и покупатели умных картин. Теперь художники умные и покупатели сходят с ума.
(Кирико в KLINGSÖHR-LEROY, 2007, стр.34)

⁹ Ссылка на Дали видео без звука, с португальскими субтитрами:
www.youtube.com / часы?v=dUamdXDFP8k

¹⁰ Ссылка на музея Магритта:
www.fine-arts-museum.be/fr/la-collection/artist/magritte-rene-1?строка = Магритт

¹¹ Видео работы Дали - 60 секунд английский:
www.youtube.com / часы?v=cdcTY5GhHuk

¹² Ссылка на статью на выставке Жоана Миро в Бразилии:
www.obrasdarte.com/joan-miro-a-forca-da-materia-instituto-tomie-ohtake

¹³ Ссылка на работу Жоана Миро поля Lavrado:
www.guggenheim.org/artwork/2934

¹⁴ Ссылка на произведения Джорджо де Кирико:
www.youtube.com / часы?v=y33fwSjKX6g

¹⁵ Ссылка на кубизм:
www.obrasdarte.com/arte-moderna-cubismo-por-rosangela-vig

¹⁶ Ссылка на статью экспозиции Пауля Клее:
www.obrasdarte.com/exposicao-paul-klee-por-rosangela-vig

¹⁷ Ссылка на статью о Фриде Кало:
www.obrasdarte.com/exposicao-frida-kahlo-conexao-entre-as-mulheres-surrealistas-no-mexico-por-rosangela-vig

Заключительные соображения

Я не я клоун, но это чудовищно циничная общество и так бессознательно наивная, Я играю в игры, как лучше скрыть его безумие.
(ДАЛИ в KLINGSÖHR-LEROY, 2007, стр.36)

Возраст художник на инструментах, которые предлагаются, ткань Alva, Необработанный камень, Сырое дело. Его пространства создаются и становятся реальными в том, как искусство. Следуя правилу только, сердце упорядоченный, Он прошелся рукой эстетой архитектуры, скульптура и живопись. И эти три поля, кажется, идут рука об руку в сюрреализме, как никогда раньше, часто смешиваясь среди них.

Картины Дали материализовались в вашем доме, в его театре-музее; скульптуры Лас Позас, Они часто встраивается в лестничных клетках и столбов; Джорджио Кирико вселенных может быть вставлен в растении исключительного архитектора. Классическая реальность здесь подхвачена и модифицирована для супер реальности очарования. В комплекте также был завершен, когда работы внедрены концепции дадаиста, в области коллажи и переосмысление предметов повседневной жизни.

Для Андре Бретона сюрреалистический, как состояние фантазии, ищет более чем, Это способ, чтобы использовать эти образы вместе с их создателем, и они пользуются. для Фрейда,

Искусство является единственной областью, в которой верховная власть идей сохранила и по сей день. Только в искусстве, что люди мучаются по желанию можно получить как удовлетворение; и, благодаря художественной иллюзии, эта игра имеет такой же эмоциональный эффект, как если бы это было что-то реальное. Справедливо искусство магии разговорных и сравнивает художник как маг.
(FREUD, 2005, п. 84)

Хотя Фрейд не был знатоком сюрреализма, стоит отметить его образ мыслей об искусстве. Через него вы можете прокручивать эти миры, Превзойти и быть отнято от безжалостных реальности. А может быть, художники сюрреалистической эстетике удалось, как не руководство мысли о своей аудитории и привести их к другим окрестностям, где нет никаких ограничений или границ.

Ссылки:

1. ФЛАГ, Мануэль. Кармане флаг, Поэтическая антология. Порту-Алегри: L&PM Карманный, 2008.
2. БАЙЕР, Раймонд. История эстетики. Лиссабон: Редакция Stamp, 1993. Перевод Хосе Сарамаго.
3. BYSTRINA, Иван. Семиотика культуры Темы, Кабинеты Yvan Bystrina. КРОУ - SP,CISC (Центр междисциплинарных исследований в семиотике культуры и средств массовой информации). Сан-Паулу: PRE-PRINT. Перевод Норвал Baitello Младший и Соня B.Castino, 1995.
4. Кальвино, Итало. Зачем читать Classicos. 2^a. издание. Сан-Паулу: Companhia Das Letras, 1993. Нильсон Мулен Перевод.
5. ЧИЛВЕРС, Ян; ZACZEK, Иэн; УЭЛТОН, Джуд; ГОРНИСТ, Кэролайн; МАК, Лорри. Иллюстрированная история искусства. Сан-Паулу: Publifolha, 2014.
6. LEAF СБОР. Великие мастера живописи - Сальвадор Дали. Фолья ди Сан-Паулу. Перевод Мартин Эрнесто Russo. Баруэри: Редакция Sun, 2007.
7. ДАЛИ, Спаситель. Клевета против Arte Moderna. Порту-Алегри: L&PM Карманный, 2008.
8. Eagleton, Терри. Идея культуры. Сан-Паулу: Editora UNESP, 2005.
9. Фартинг, Стивен. Все Об искусстве. Рио-де-Жанейро: Секстант, 2011.
10. Гассет, Хосе Ортега. Искусство гуманизации. 5 a. Издание. Сан-Паулу: Ed.Cortez, 2005.
11. FREUD, Зигмунд. думал Жизнь. Сан-Паулу: Издатель Мартин Claret, 2005.
12. Glancey, Джонатан. История архитектуры. Сан-Паулу: Лойола, 2012.
13. GOLDING, Джон. современного искусства Концепции. Рио-де-Жанейро: Jorge Zahar редактор, 1991.
14. Гомбрич, E.H. История искусства. Рио-де-Жанейро: Editora Гуанабара, 1988.
15. HAUSER, Арнольд. Социальная история искусства и литературы. Сан-Паулу: Мартинс Fontes, 2003.
16. КАНДИНСКОГО, Василий. Взгляд в прошлое. Сан-Паулу: Книжный магазин Martins Fontes Editora Ltda. 1991.
17. СТОРОНА, Иммануил. Прекрасного и возвышенного. Pôrto: ООО Книжный магазин Образование. 1942.
18. KLINGSÖHR-LEROY, Cathrin. Сюрреализм. одеколон (Германия): мешки Gmbh, 2007. Распространено Landscape распространителя Books Ltd.. Перевод Жоау Бернарду Паива Болео.
19. Мейрелеш, Сесилия. Спектры. Сан-Паулу: Глобальные издатель, 2013.
20. PROENÇA, Бесплатно. Знакомства в историю искусства. Сан-Паулу: Рутледж, 2005.

Как фигурас:

Инжир. 1 - Пляжный дом Сальвадора Дали. Фото: Барбара Касса, в Archtrends Портобелло.

Инжир. 2 - Пляжный дом Сальвадора Дали. Фото: Барбара Касса, в Archtrends Портобелло.

Инжир. 3 - Пляжный дом Сальвадора Дали. Фото: Барбара Касса, в Archtrends Портобелло.

Инжир. 4 - Пляжный дом Сальвадора Дали. Фото: Барбара Касса, в Archtrends Портобелло.

Инжир. 5 - Пляжный дом Сальвадора Дали. Фото: Барбара Касса, в Archtrends Портобелло.

Инжир. 6 - Пляжный дом Сальвадора Дали. Фото: Барбара Касса, в Archtrends Портобелло.

Инжир. 7 - Man Ray, Автопортрет, 1933, Технические Миста: Бронза, стекло, Древесина и бумага, 5.6 X 21.1 X 13.7 см, Смитсоновский музей американского искусства, Джульетта Man Ray Present, 1983.105.2 .

Инжир. 8 - Man Ray, Еще весной, 1961, Технические Миста: металл мола, слоновая кость шар, и дерево коробка для сигарет, 29.5 X 20.2 X 16.8 см, Смитсоновский музей американского искусства, Джульетта Man Ray присутствует, 1983.105.6 .

Инжир. 9 - Man Ray, Рыбак Idol, вырезаны 1973, Бронза, 41.4 X 12.0 X 12.0 см, Смитсоновский музей американского искусства, Джульетта Man Ray Present, 1983.105.7 .

Инжир. 10 - Рене Магритт, «Кто не помнит прошлого, обречены повторять его» - Джордж Сантаяна, Причина Жизнь; 1905, серия: Великие идеи западного человека. 1962; гуашь и карандаш на бумаге карточках. 34.0 X 24.2 см, Смитсоновский музей американского искусства, Presente де Container Corporation Америки, 1984.124.194 .

Инжир. 11 - Рене Магритт, «Хотя все учение о ветрах, были освобождены, чтобы играть в грязи, поэтому berdade в поле, мы бесславно, сомневаться в его прочности. Она и фальшь бой; кто знает правду, и чувствовал себя хуже в свободной и открытой встрече?” - Джон Милтон Areopagitica, 1644; серия: Великие идеи западного человека, 1962; 1958, гуашь на картоне бумаге, 23.4 X 19.0 см, Смитсоновский музей американского искусства, Presente де Container Corporation Америки, 1984.124.195 .

Инжир. 12 - Сальвадор Дали, Длинные ноги отца в Ночном надежды, 1940, холст, масло, 40,64 см х 50,8 см, Музей Дали, Подарок. Рейнольдс & Элеонора Морзе. авторское право: Глобальные права © Сальвадор Дали. Гала-Сальвадор Дали фонд (Общество прав художников), 2017 / В США © музея Сальвадора Дали, Inc. Улица. Петербург, Флорида 2017.

Инжир. 13 - Сальвадор Дали, Исчезновение Бюст Вольтера, 1941, холст, масло, 45,8 см х 53,34 см, Музей Дали, Подарок. Рейнольдс & Элеонора Морзе. авторское право: Глобальные права © Сальвадор Дали. Гала-Сальвадор Дали фонд (Общество прав художников), 2017 / В США © музея Сальвадора Дали, Inc. Улица. Петербург, Флорида 2017.

Вам также могут понравиться:

• Первые следы современного искусства - абстрактный экспрессионизм в Бразилии, Розангела Виг
• Первые следы современного искусства - экспрессионизм в Бразилии, Розангела Виг
• Современное искусство - абстрактный экспрессионизм Розангелы Виг
• Первые следы современного искусства - импрессионизм в Бразилии Rosangela Виг
• Современное искусство - отведение Rosangela Виг
• Современное искусство - кубизм по Rosangela Виг
• Современное искусство - экспрессионизм по Rosangela Виг
• Первые следы современного искусства - символизм по Rosangela Виг
• Первые следы современного искусства пост импрессионизм Rosangela Vig
• Первые следы современного искусства импрессионизм, Rosangela Vig
• Романтизм в Бразилии Rosangela Vig
• Романтизм, Rosangela Vig
• Неоклассическая искусства в Бразилии Rosangela Vig
• Рококо в Бразилии Rosangela Vig
• Неоклассическая искусства Rosangela Vig
• Рококо, Rosangela Vig
• Как это сюрреалистический работа Sumudu Vig
• Барокко в Бразилии Rosangela Vig
• Барокко Rosangela Виг
• Маньеризм в Rosangela Vig
• Фламандское искусство – эпохи Возрождения в Северной Европе Rosangela Vig
• Ренессанс для Rosangela Виг
• Современный, Немного на Urban Art на Rosangela Виг
• Наивное искусство - Наивное искусство на Rosangela Виг
• Средние века, Византийское искусство по Rosangela Виг
• Средние века, Романского искусства и Готическое искусство по Rosangela Виг
• Римского искусства по Rosangela Виг
• Arte Grega, История искусства в Древней Греции по Rosangela Vig
• Египетский Искусство на Rosangela Vig
• Примитивное искусство POR Rosangela Виг
• Прекрасное искусство и возвышенное искусство по Rosangela Vig
• Игра искусства на Rosangela Vig
• Misunderstood Искусство на Rosangela Vig