Adriana Ferreira - «Чувства и ощущения в формах и цветах» по Эдмундо Кавальканти

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta. — Эдмундо Кавальканти Пластиковые художника, Обозреватель Искусство и поэт.

Объявление

Возвращаясь к истории о художниках, Я был рад обнаружить, через мои социальные сети, талантливый художник в городе Baron саксаульники / MG, до сих пор неизвестно. Когда я увидел фотографии своих работ, Я был в восторге и очень рад, что познакомился с ней и быть в состоянии распространить свою работу.

Adriana Ferreira в их очень красочных работах, следовать своим инстинктам художественных. Его работа в основном абстрактная, что может придавать фотографии этого вопроса и их профили в социальных сетях.

“Абстрактное искусство является проявлением представляющие формы и содержания, не связанные с каким-либо образным представлением, и что выходит за рамки внешних появлений реальности.”

Я абсолютно уверен, что мы скоро увидим их работу, в выставках и художественных галерей в Бразилии и за рубежом.

Объявление

Я сделал интервью с Adriana, чтобы лучше знать ее. И ваша работа.

Adriana Ferreira é Artista Plástica. — Adriana Ferreira пластичен Исполнитель.

Где вы родились? И то, что вашей академической подготовки?

Родился в трех марусях / MG, к северо-западу от шахт и вырос в основном в Жуан-Монлевади / MG и в настоящее время живут в Баран-ди-Кокайс / MG.

У меня нет академической подготовки.

Как и когда вы даете ваш первый контакт с искусств?

На самом деле всегда пользовался любым видом художественного выражения (кадры, графика, и т.д..), Однако, в молодом возрасте, абстрактные конструкции обратили, но еще не окрашены. Затем, Картина появилась позже в моей жизни, Точнее после моего 40 лет, Я потратил, а именно:, действительно мой художественный дар.

Как вы узнали это или подарок?

Я обнаружил через анализа графолог (чтение специалиста письма). Эти профессиональный анализ моего правописания понял, что я имел естественное средство для изобразительного искусства, и он указал, что это было возможно, современное искусство, который любовь. Так, на этой информации, Я купил свои материалы, и начал просто рисовать, нет обучения или курс для обоих, совсем наоборот, графолог сказал, что я был готов к покраске прямо сейчас. До тех пор, Я продолжаю рисовать и следуя свои художественные инстинкты.

Каковы ваши основные влияния?

Мое влияние все, природа, человеческое существо, материал, чувства и т.д., все это.

Какие материалы вы используете в своих работах?

Акриловая краска, Акриловая масса, выпрямитель, шпатель, грубые и тонкие кисти, Губки и иногда масляная краска.

Что само по себе ваш творческий процесс? Или то, что вдохновляет?

Мое вдохновение совершенно интуитивно, другими словами, когда я пишу, я на самом деле выражение чувств и внутренние ощущения, логотип картины способ поставить их на плаву, так как моя работа полностью связана с моей душой.
[разделитель]

[разделитель]

Когда вы эффективно начали производить или создавать свои произведения?

Экраны были написаны в начале декабря 2016.

Искусство духовное производство изысканный, где эмоции встроены в контексте создания, но в истории искусства, мы видим, что многие художники являются производными от друга, после технических и художественных направлений сквозь время, Вы владеете какой-либо модели или влияние любого художника? Кто бы?

В основном художник Йонас Gerard вдохновил меня достаточно, потому что его работа является полностью абстрактной и без правил, когда его искусство приносит современное движение, Футуристический и имеет творчество за пределы нормального.

Что искусство значит для вас? Если бы вы были суммировать в нескольких словах смысл искусства в вашей жизни…

Искусство сегодня это моя жизнь, мое освобождение, и мой главный источник силы и мира.

Какие методы вы используете, чтобы выразить свои идеи, чувства и представления о мире? (Является ли это через живопись, скульптура, рисунок, коллаж, фотография… или использует несколько методов для того, чтобы сделать смесь различных видов искусства).

Мое искусство связано только сама живопись.

Каждый художник имеет своего наставника, что человек, которого вы зеркальным призвал и вдохновил вас следовать этой карьеры вы, идти вперед и принимать ваши мечты других уровней экспрессии, кто этот человек и как он познакомил вас в мире искусства?

Не цепляйтесь за внешние стимулы, Моя сила исходит от самого себя, потому что, если стоимость является основой любого выбора в нашей жизни.

У вас есть другой деятельности за пределы искусства? Вы даете уроки, лекции и т.д.?

Подпишитесь, чтобы получать новости о мероприятиях
и Вселенная Искусств в первую очередь!

Я госслужащий, ответственный за технику ухода.

Его основные национальные и международные выставки и награды?

Я не имел возможности выставить или получить, только выставить свои работы в социальных сетях, даже сейчас я сдерживающий закрытых группы абстрактного искусства, Я думаю, что Интернет является одним из самых динамичных и быстрых способов отображения идеи и работы.

Его планы на будущее?

Мои планы сводятся к расти все больше и больше в области изобразительных искусств, это то, что мне нравится.

По вашему мнению, что будущее бразильского искусства и художников,? (в общем контексте) и почему так много художников, отдавая предпочтение, чтобы показать свою работу в международных выставках, несмотря на высокие затраты?

Искусство в Бразилии еще не укоренились в культуре, другими словами, несмотря на то, присутствует в истории, Он еще не видел, как важно и незаменимой пользоваться, как в зарубежных странах искусство совершенно культовое.

Я заметил, что некоторые традиционные галереи закрываются мероприятие. Художники отдавая предпочтение выставлять на культурных пространствах. По вашему мнению, что было бы причиной?

Это очень субъективный вопрос, но я думаю, что это может происходить из-за большую свободу, которая лежит в культурных пространствах, потому что искусство по своей сути является свободным от предрассудков и правил, в том, что, тем более естественно, самая красивая и вечная воля.