Наивное искусство - Наивное искусство на Rosangela Виг

Вы также можете услышать эту статью в свой собственный голос художника Rosangela Vig:

Красивая искусства

В картине я спрашиваю себя,
- Проследите след -
Иногда я рисую облака
Иногда я рисую дерево…

Иногда я рисую вещи
Это не больше памяти…
Или то, что не
Но в один прекрасный день будет…

И это сделка, которая Я ищу
- Мало-помалу -
Моя вечная сходство.

В конце останется?
Детский рисунок…
Исправлено бешеной!
(QUINTANA, 2004, с.47)

Это почти ребенок следа, художник излагает свои символы, которые находятся между народом и региональных таможен. Среди цветников и птиц, сердитые люди находятся в повозках повозках, нагрудник, и на ослах. Есть персонажи в нашей История, нашего дня в день, нашей фольклора, шествия, животные нашей фауны и многие Рождества, здесь с простыми линиями, не заботясь о форме, потому что главное, что делает искусство, чистый, свободно. Это стиль Naif и объясняется себе, в простоте, в невиновности, как красиво, как сонет Марио Кинтана- (1906-1994).

В качестве определения, Термин Naif, по-французски, означает, естественно,, спонтанный, наивный, и это делает искусство, который дал Анри Руссо ¹ (1844-1910), Название предшественника и значок. Самоучка и с уникальным стилем и дифференциала, художник пришел к высмеивали и, только в начале ХХ века, когда Примитивизм ² возобновил сила, художники авангарда изменили свое взглянуть на наивного искусства. Французский писатель Альфред Жарри, поклонник его творчества, представлены Руссо богемной группу Париже. Пикассо пришел, чтобы купить их работы и в его честь. Другие интеллектуалы, как Аполлинер и Делоне стала поклонников его творчества. Хотя свет стиль к идее простоты, Руссо тщательно изучил каждую деталь, изменены и объединены в перспективе фантастические Запчасти.

Confused-это Наиф искусства, часто, с идеей популярным, но этот тип краски в первую очередь касается полета традиционных моделей, присутствовать на Искусство западный, Насколько перспективным и анатомия. Художник использует яркие цвета и яркие; Есть богатство подробных и красочных декоративных элементов, которые часто повторяются, что приводит к чувству невинной конце рабочего радости. Без влияния школ изобразительных искусств, художник разработал свой собственный способ интерпретации реальности и культуры, от собственного опыта, во главе с желанием увековечить момент.

Нет Brasil, Среди икон наивного искусства являются Heitor дос Prazeres (1898-1966), Хосе Антонио да Сильва (1909-1996), Cardosinho (1861-1947), Чико да Сильва (1910-1985), Grauben (1889-1972), и многие другие, особенно здесь,, Антонио Poteiro ³ (1925-2010), скульптор, керамист и художник, Португальское гражданство, который жил в Гоянии; и Waldomiro Бога ⁴ (1944-), Бразильский художник, от Bahia, который сейчас живет в Сан-Паулу. Работы этих великих художников, признанных, чьи изображения иллюстрируют текст, продемонстрировать этот отказ от академических и возвращение к примитиву.

Работа доказывает, что Poteiro Бело, па Искусство, не подключен к переписке с симметрией или реальность, но ясно, значительным и выразительным характером, что она течет. Красота его Ciranda (Инжир. 1) исходит не с точки зрения, но игра невиновным, веселых цветов, которые переплетаются в бесконечном периоде; флаттер цветов по движению детей; Ангелы благословляя все, сверху. И сито ангелов, летать благословить Святое Причастие (Инжир. 2) больной, красивый и красочный. Poteiro не похож на Da Vinci, хороший голубое небо ясно, что день солнечный, как дни Бразилии, но гости же. Повозка (Инжир. 3) проходит в виде медленной процессии; Может кто-нибудь заметил, свой ход и, искать медленнее, услышать даже звук копыт на земляном полу. Цветник обрамляет верхнюю часть экрана; их желтые цветы, больше, чем птиц повторяются обеспечивают доверие к смотреть. Это может быть то, что прачки, с их корзин (Инжир. 4), наблюдаем беженцы очереди брать все, что они владеют на муле. Они, кажется, изменить, медленно двигаться, непрерывный, тихий. В Бразилию, что изображается Poteiro, Есть птицы в полете или одиноко в своих гнездах; Есть аллигаторы, цапли (Инжир. 5), и так много животных, которые он должен был увидеть в Гояс; Там нагрудник (Инжир. 6); есть символы, владеющие мечи, Герои, равно так много бразильцев.

Среди бесконечной красоты Наифа, религиозность, показано в работе Бога Waldomiro, где заработная плата борьба подняться на небеса (Инжир. 7). Ангелы, в помощь защищены, рука борьба против демонов, которые окружают. Белые и красные флаги украшают общий сцену барбекю (Инжир. 8), на который были приглашены все типы, всех цветов, как в Бразилии Waldomiro. Руки фотографа, Значок истинное счастье изображается в простой (Инжир. 9), в семье. Вокруг героев сцены, дома, животные идут, Озеро изобилует рыбой, люди, цветник и очень синее небо. Все сцены в разгар очень веселый цвет, как бразильский народ.

Наиф работ гастроли Белу, потому что они буколический, с изображением сцен неописуемой простотой, региональная, с которыми сами живут художники. Бразилия полна характера, вода, животных и обычаи. Все это, плюс значительное присутствие духовного, Рождество ", Рождение Иисуса, в национальной версии. Цвета соответствуют смыслу работы, раз, сладость, простота, и поочередно зеленый, Желтый, бели, Синий, Красный, предоставляя всем, поэтический смысл.

Может быть, если Марио Кинтана описал Наиф работ Антонио Poteiro или Waldomiro Бога, он не мог сказать,, Всмотритесь просто-, пусть удовольствие, принятый вид и проникнуть в дух. Потому что ярмарка как, что, спонтанный, исходит от души, Мечты, имеет стихи, хотя это далеко из переписки с реальностью. И этот текст, которая началась с поэтом, закрывает с поэтом,

Мы должны быть в состоянии подготовить наши мечты, как художники, Его композиции. С тонкой материи ночи и нашей души, мы должны быть в состоянии построить эти маленькие шедевры, которые в полной изоляции, даже меньше, чем розовый, только последний момент, в котором они мечтали, а затем сходить без другого знака, что наша память. (Текст: Выберите свою мечту, Мейрелеш, 1988, с.10)

¹ Анри Руссо:
www.henrirousseau.org

² Примитивизм никогда не было движения, но тенденция, вдохновленные многие художники авангарда начала ХХ века, как Гоген. Художник переехал на Таити, где он жил с ремесленниками и коренных народов, что вдохновило его, чтобы произвести экзотический Искусство, бесплатно моды, ближе к своим инстинктом и использование чистые цвета. Такие художники, как Пабло Пикассо (1881-1973), Анри Матисс (1869-1954) и Амедео Модильяни (1884-1920), Были также сторонники стиль и начал работать с идеей простых линий и символическая.

³ Институт Антонио Poteiro:
www.antoniopoteiro.com

⁴ Waldomiro Бога:
pt.wikipedia.org/wiki/Waldomiro_de_Deus

…

В избранное? [выделять]Оставить комментарий[/выделять]!

Ссылки:

1. БАЙЕР, Раймонд. История эстетики. Лиссабон: Редакция Stamp, 1993. Перевод Хосе Сарамаго.
2. Фартинг, Стивен. Все Об искусстве. Рио-де-Жанейро: Секстант, 2011.
3. Гомбрич, E.H. История искусства. Рио-де-Жанейро: Editora Гуанабара, 1988.
4. HAUSER, Арнольд. Социальная история искусства и литературы. Мартинс Fontes, Сан-Паулу, 2003.
5. Мейрелеш, Сесилия. Магия окна. Сан-Паулу: Ed.Moderna, 1988.
6. QUINTANA, Марио. Кинтана мешок. Порту-Алегри: Ed.L & PM, 2004.

Как фигурас:

Инжир. 1 - Сито, OST, 90 см х 1 м. Антонио Poteiro.

Инжир. 2 - Санта Ceia, OST, 90 см х 1 м. Антонио Poteiro.

Инжир. 3 - Ох Корзина, OST, 90 см х 1 м. Антонио Poteiro.

Инжир. 4 - Lavadeiras и Retirantes, OST, 90 см х 1 м. Антонио Poteiro.

Инжир. 5 - Цапли в Пантанал, OST, 25 X 30 см. Антонио Poteiro.

Инжир. 6 - Комбинезон, OST, 25 X 30 см. Антонио Poteiro.

Инжир. 7 - Между небом и его тайны, АСТ, 150 X 100 см. Waldomiro Бога.

Инжир. 8 - Барбекю в казармах, АСТ, 100 X 130 см. Waldomiro Бога.

Инжир. 9 - Счастливая пара, АСТ, 100 X 100 см. Waldomiro Бога.