Искусство с лицом Бразилии по Rosangela Виг

Вы также можете услышать эту статью в свой собственный голос художника Rosangela Vig:

урок живописи

Закончена без рамки,
Сказал справа художник;
Если вы можете бесконечно продолжать его,
Первый, на другой стороне другого фрейма.

Что, из таких,
Там на экране, скрывает дверь,
Это дает коридор
Это приводит к другой и многих других.
(ВНУК, 1975, стр.68)

Ресифе Жоао Кабрал де Мело Нето Транзитом мир поэзии и литературы. Текст относится красноречиво сердце тех, кто создает. Мысль та же, что для ткачества с цветами или словами, в живописи или поэзии. Плоды творческого духа, каждый из этих дверей является домом для удивления; каждый из которых приводит к реальным или сюрреалистическим мирам; вызывает эмоции; озадачивающий; или генерирует в виду простое очарование созерцания.

А бразильская искусство имеет эти маленькие двери. По-своему, каждый художник представляет свой собственный мир и немного этой красочной стране и веселый. Вскрытие из них может пойти в древние времена, поездки для прошлого и настоящего; , не далекое детство, потеряли в уличных играх; и трафик в барах и Чехии, руки художника Paul Байрон. Они организовали свои работы, некоторые из наиболее распространенных архетипов сценариев Бразилии старого, сегодня, и его простые люди, в сценах повседневной жизни. Бразилия забыта многими, не испытывали многие, Он был увековечен в его картинах. Среди тем, разведанного виртуозно, были детские игры, жизнь богемного, рыбак, Гаучо, день так много простого дня. Может быть, что многие из этих моментов были знакомы с самим художником, так часто комментировали детство ностальгии и даже побои, которые привели мать.

Характерный стиль, Павел осмеливался в перспективе и сделал этот аспект вашего отпечатка пальца, ведущий зрителя, ощущение того, что вставляется в сцену, символы ниже, взаимодействуя с ними. По вопросу о цвете, его работа оставила доказательства в красном, синий, зеленый, желтый, часто, чистый, подчеркнув, что он принимает, СЭМ descomedimentos, без преувеличения, точный размер.

Вскрыв двери детства, приходит непослушный мальчик, цвет Бразилии, без рубашки (Инжир. 2). В его руках главного героя, почти прозрачный белый, Она является частью падшего Рабиола. Он связывает линию, а затем поднять кайт в воздухе, свободный, бесплатно в детстве. на полу, очень удобно, трое мальчиков играют отэдам (Инжир. 4), которые бросают на землю, к наблюдателю. Красочные ткани марусь, вы можете увидеть линии шва, которые должны были быть сделаны вручную. И мальчики, кажется, не понимают, что позже другие мальчики играют биту (Инжир. 5), на улицах, как были игрушки и игры прошлых лет. Больше вперед, цветные шары, двигающиеся с мальчиками пальцы соприкасаются (Инжир. 6). Они также подойти внешний вид и приглашает зрителя принять участие в игре.

Богемная жизнь также открывает свои двери и можно увидеть еще один типичный бразильский, бродяга, тихий, иногда как плохая фигура, обычно в баре, питьевой, сидя или петь в кругу друзей самбы. Вечером и утром, часто служил фоном этой серии. В пабе, парень сидит в кресле (Инжир. 9), Это, кажется, превысили напиток. спящий, он не прилипает к полотенцу в беспорядке, или бутылку или стакан, который, кажется, упал на стол. Время шло быстро для него, что даже не понимает, что ночь заканчивается.

Рио-Гранде-ду-Сул является частью его истории и хорошо рассказанная художником таможни (Инжир. 16), который показал типичный гаучо, с его одеждой, их лошади, дороги и поля в местах, где так часто он ходил в детстве.

Многие из типичного бразильца также в работах, художник, оставленными в черно-белом. Апельсины на дереве, кажется, привлекли внимание мальчиков (Инжир. 15) которые упорно работали, чтобы получить их ногу. Хлеб и болонья также увековечены руками художника. На Фигура 17, главный герой является бразильским вкусным бутербродом. в розыгрыше, мальчик сидел бесцеремонно, на этаже, наслаждаясь хлеб, завернутые в мятой бумаге, как это было в другое время. Рядом, бутылка молока ожидания, чтобы потягиваться. Преувеличена перспектива приносит закрыть три элемента сцены. Для художника, эта работа должна быть сделана в четыре руки, разработанный им, Покрашенная художником Rita Caruzzo. Для нее, Она была поставлена ​​задача раскраски рисование свой путь.

Для его работы, Пол Байрон получил название, Награды и участие в значимых выставках, среди которых, один в галерее Брик Брач, в районе Moema, Сан-Паулу, где сделали живую картину (Инжир. 20). Плоды этой выставки была работа Пьем Праздновать (Инжир. 21). На черном фоне изображение, выделяется дизайн, в белом. Желтый красный и синий тонкие чистые цвета, используемые, без преувеличения, в отдельных местах, обеспечивая легкость работы.

Os символов Пол Байрон Транзит тихих улочек однодневный, который сейчас дома автомобили, здания и путепроводы. Они на ходу, Вы можете услышать звук ваших разговоров, их музыка и их одежда и тело движения. И может быть, что сам художник, в своем безумии, освобожденный от уз жизни, решил дать в прихоти искусства и вникать в их мир. окружение, Вселенная цветов и форм открыла свои двери, Он соблазнил художник и взял его к Себе. Может быть, теперь он среди своих персонажей, играть как ребенок, блуждающий в ночь между их типами или просто бродить по полям, которые приходят во время своего детства. Мир искусства, полный уныния и печали, Это стало горевал. Но, может быть, там их миры, художник наблюдать за всем и каждому, улыбается, верхом на мольберт в приятной и дружественной беседке, чтобы сделать следующий кадр.

Блог: paulobyron.blogspot.com.br/2015/

Ссылки:

1. МЕЛО НЕТО, João Кабрал. Музей все. Сан-Паулу: И. José Olympio, 1975.