現代美術の最初の痕跡–RosângelaVigによるブラジルの抽象表現主義

アーティスト Rosangela Vig 彼自身の声でこの記事をまた聞くことができます。:

会話を埋める,
薄暗さから出てくる,
ジャンピング, カエル.
光が彼らを眩惑させる.

着陸する轟音の中で,
ウシガエルの遠吠え:
– “私の父は戦争に行きました!”
– “そうではありませんでした!” – “それでした!” – “そうではありませんでした!”.

クーパーヒキガエル,
水っぽいパルナシアン,
言います: – “私の歌集
それはよく打たれています.

最初に見る
ギャップを食べることで!
どんな芸術! そして私は決して笑わない
骨の魔法瓶.

私の詩は良いです
チャフのない果物.
私は韻を踏む
子音をサポートする.
(フラグ, 2008, P.41)

2月 1922 芸術の新しい章のマイルストーンでした, ブラジルの文学と美学. マヌエル・バンデイラはインフルエンサーとして大きな参加をしました, 彼は初日に出席していませんでしたが モダンアートウィーク. 高踏派を批判する, カエルの上のあなたの詩, 詩人ロナルド・カルヴァリョによって引用されました (1893-1935), イベントを開き、一般の人々の側に奇妙さを生み出す. そしてブラジル文学は決して同じではありませんでした.

浮かび上がった思考と流れの沸騰の中で, エステティックモダンは、ヨーロッパの先駆者の影響を受けてブラジルに到着しました, 国民的エッセンスを提示する, 国が住んでいた歴史と, 色の豊かさで, ブラジルの土地の思考と落ち着きのなさの. 2つの大戦争が世界を荒廃させたシナリオでは; 内部革命は懸念を引き起こした; ブラジルはまだ成長している国でした, 他の国からの移民が戦争を逃れて向かっていたところ.

困難な状況の中で、ブラジル文化は多様化に飽きることはありません, 構築する, 森の色と受容的な人々の喜びと創造性によって着色されています.

そのような創造的な天才は美学と芸術の分野に持ち込まれました. 詩のように, アートはその特徴を一新し、古典的なパターンから分岐しました. それが表現主義のスタイルがブラジルに到着した方法です, LasarSegallによってもたらされました (1891-1957), アニタ ・ マルファッティ (1889-1964) とカンディド・ポルティナリ (1903-1962).

のE O 抽象表現主義 次にマナブ間部の作品が登場 (1924-1997), トーマス・イアネッリ (1932-2001) e Yolanda Mohalyi (1909-1978). 最初のビエンナーレデサンパウロの1年前, で 1949, モルドバの画家サムソンフレクサー (1907-1971) 抽象化スタジオと学校を作成しました, ブラジルのスタイルを統合する. アントニオ・バンデイラはこの分野で際立っていました (1922-1967) 基準を遵守した人, リアリズムの埋め込まれた証拠.

抽象表現主義

魂がすでに痛いとき
非常に近接
周囲の混乱と,
いつも多すぎる, まとまりのない

戦うのが痛いなら
何が不活性で戦い,
抵抗するもの
そして彼らは生きています, 変更した場合.

少しに行くために
ここでいくつかのこと,
彼らはコンパクトであることが判明しました,
トリミングされたすべて,

そして、数少ない中で手を伸ばす
物とコアに
このことの, どこにありますか
あなたの穴の開いたスケルトン,

それからすくう必要があります
最もきれいに, プロファイルする
無菌で正確
磨きの極みから; (…)
(孫, 1975, P.16)

João ・ カブラル ・ デ ・ メロ ・ ネト (1920-1999) 第三世代のモダニズム作家の一部でした (1945-1960) そして彼の詩は形式的な厳密さとバランスを示しています, より合理的で客観的なテキストに加えて. 表現主義の流れの影響があります, 彼らの仕事におけるシュルレアリスムとダダイスト, 彼が感じていることを明らかにするとき、抽象主義の特徴があります. 読者へ, ランダムに生じる詩人の考えや感覚を明らかにすることが可能です, うるさい, 鋭く, 抽象絵画のイメージとして.

言葉が詩の北なら, 画像に変換する; 数字と色は、絵画を言葉に翻訳する責任があります. 現実から遠ざかる絵画の場合, 抽象表現主義として, コミュニケーションは、トーンのダイナミズムとコントラストに統合されています; ランダムに衝突し、シーンの主人公として自分自身を押し付けているように見える形で. まるですべてがシーン内を移動し、各要素がエネルギーと活力と相互作用するかのようです。. Yolanda Mohalyiは、比喩的なものから始まりました。 1960 と 1970 彼の作品は抽象表現主義に進化しました. トマス・イアネッリは彼の作品に展示されたままになりました, 色のスキルとあえてマッチする, 不可能に見えるかもしれない色合いでシーンを挿入して浸透させる.

マナブ間部は、よりジェスチャー的な方法でスタイルにアプローチしました, 広範なカラーフィールドと対照的な色相を使用. 彼の作品には日本美術の痕跡が見られます。, アプリケーションと形状のオーバーラップで. 図では 1, 海の花が浮かんでいるようです, とどまることを主張する影の真っ只中に. 彼の色の習得は、暗闇と光のコントラストから明らかです。. 正しい形とトーンのバランスをとるアーティストの能力も明らかです。. それ, ダークスポットにもかかわらず, 作品には独自の光があります.

抽象

従来からの脱却, 抽象芸術の概念は、色や形の使用と密接に関連しています. アントニオ・バンデイラ (1922-1967) 抽象主義に固執, それに現実の証拠を組み込む. 彼の作品のスタイルは幾何学的な線で明らかにされています, 単色の背景と対照的な強くて鮮やかな色の使用で, 彼の作品の主人公は、とどまることを主張するウェブのもつれの中に隠されていることがよくあります. その主人公は画面上に明るい点として現れます. 彼の仕事は彼をブラジルでこのスタイルのパイオニアにしました.

質問や批判にもかかわらず, 抽象芸術は感情と直感を大切にしました, 明白で現実から離れる. このスタイルは純粋な芸術として見られました, それは現実世界からの影響を受けず、精神と知性の法則に従うからです.

最後の考慮事項

彼は家を建てた人でした
以前は地面しかありませんでした
翼のない鳥のように
彼は家に上がった
それは彼の手から飛び出した.
(マシュー, 2009, P. 311)

文化の構築者として, 詩人, 作家, アーティストは徐々に知識と印象を構築します, 魅惑的な視線を休めるトレイルを構築する. このように登る, 私たちは感情を構築します, 私たちは自分の道をたどり、独自のストーリーを構築します, 同化した知識の共有.

そのような道を征服することで、私たちは視線を超えた現実への扉を開きます, 新しいフロンティアが見えます, 私たちは超越します. このように、アートは精神に心地よい感覚を提供します, 感覚を活性化し、高めます. そして、大きな場合 アート 許す, 実を結ぶことは、現実から遠ざかる芸術への感謝の深い経験につながるのかもしれません。. 抽象化することは歩き回ることです, 新しい地平を受け入れ、それらを自由に旅する, 意識状態で.

熟考の状態にふけることは、精神を甘やかし、自由に呼吸できるようにするようなものです。, 毎日の負荷を窒息させることなく. それはあなた自身の体重を軽くし、エクスタシーに身をゆだねるようなものです.

マナブ間部の作品をウェブサイトで購入する: www.bg1.com.br

参考資料:

1. アンドラーデ, マリオ. 完全な詩. サンパウロ: Editora Itatiaia, 1987.
2. フラグ, マヌエル. ポケット フラグ. ポルトアレグレ: ザ·&午後ポケット, 2008.
3. バイエル, レイモンド. 美学の歴史. リスボン: 社説スタンプ, 1993. ホセSaramagoの翻訳.
4. BILAC, Olavo. 詩的アンソロジー. ポルトアレグレ: と. ザ· & 午後ポケット, 2007.
5. CHILVERS, イアン; アドレス, イアン; ウェルトン, ジュード; BUGLER, キャロライン; マック, スザンヌオープリーランド. 芸術の歴史図解. サンパウロ: Publifolha, 2014.
6. ファーシング, スティーブン. すべてのアートについて. リオデジャネイロ: 六分儀, 2011.
7. ゴンブリッチ, 電熱. 美術の物語. リオデジャネイロ: Editoraグアナバラ, 1988.
8. HAUSER, アーノルド. 芸術と文学の社会史. サンパウロ: マルティンスフォンテス, 2003.
9. MOSES, マソー. テキストによるブラジル文学. サンパウロ: Editora Pensamento CultrixLtda。, 1971.
10. マシュー, マルテッリ. 詩的アンソロジー. サンパウロ: Companhiaダスレトラス, 2009.
11. 孫, ジョアン ・ カブラル ・ デ ・ メロ. すべての博物館. リオデジャネイロ: Livraria ホセ Olympio Editora, 1975.
12. と一緒に, 無料. 芸術の歴史を発見します。. サンパウロ: ラウトレッジ版, 2005.

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