ジョアン・ルーレイロ | 電気魚モトクラブ | 画廊

ギャラリースペースでプレゼントに作家ジョアン・ルーレイロの最初の個展を参照してください。. アーティストはフェアリストでも発表されます, バーゼルI, スイス, 新興のギャラリーのために最も重要な見本市

展示会「電気魚モトクラブ」, アーティスト ジョアン・ルーレイロ, で展示されています 画廊 の 11 5月 24 8月と図面を持っています, アニメーションとインストール, そのうちの1つは、セギャラリーがある建物の1階にある駐車場にあります。, ちょうどメインショールーム以下.

ギャラリーが置かれている状況と作品との対話, サンパウロの歴史的中心部, 最初の都市の街路, 人と車の交通量が多い.

ジョンは利益の広い範囲で動作します. 生物学, 独自の技術によるシステムへのアーキテクチャと歴史, 作品はしばしば平凡なものを扱っています, cotidianoを行う. しかし、ここで予測可能性の日常欠い, 日常のオブジェクトは、その機能を変更しているところ, その社会的な場所は覆され、普通の人と普通の人に重大な可能性を追加しました.

詩的と概念の複雑な操作です: ダブル適切な宇宙の開発, その表現と組織化のモードではややばかげている, これらのオブジェクトに新しい意味を割り当てることができ.

この展覧会は、サンパウロの中心に宇宙の特性成分要素として持っています: バイクが群がる駐車場, エンジン, 排気, 宅配便, すべての激しい人生と循環中. 特にセギャラリーの下にある駐車場. これらの要素に, アーティストは、アニメーションや漫画などの芸術回路に、映画や文学の参照、さらにはあまり一般的でない言語を追加します.

仕事の開発が展開し、汚染の幅広いプロセスの一部であります. そう, 自転車, その灯台は映写機です, 下位レベルの駐車場に他のバイクの間に駐車, 中央を循環する一種のオートバイ映画館に変身します. ギャラリー内の第二のバイク, 頭から, 古い映写機になります, 回転するお弁当箱のアニメーションを示しています.

利用します, まだ, オートバイによる元素画像の使用, Joãoはステッカーのセットをギャラリーに持ってきます: トラ, ミシュラン人形, カードや自動車ブランドのコートは、異常な方法で適用します. 象徴的な違反で認識可能なアイコン, 彼の理解の些細なロジックを覆し: 高度消費と認識画像, ここでその本来の意味を奪われた, もはや彼らの軽微状況を受け入れ、オブジェクトに変換.

漫画や文学の世界にさかのぼる2台の車の間で前面衝突の大判の描画. ここで, oロマンスクラッシュ, の 1973 J. G. バラード, 自動車の画像エロティシズムと暴力を追加. 事故の上面図, シーンをどこからでも見えるようにします, 漫画リトルレディLovekinsのアップサイド・ダウン老人Muffarroを指し、, グスタヴ・ヴァーベック, 間に公開 1903 と 1905 無ニューヨーク・ヘラルド. 毎週6枚のパネルの漫画は両側から読むことができました: 先端のページのヘッドを回転, 同じデザインは別の話を示しました。.

提示した作品で, アーティストは、二次何かを表現力豊かな手段を使用しています, アニメーションなど, 漫画や接着剤. Joãoは、彼の画像操作で日常のオブジェクトの価値の平凡さを不安定にし、また、これに周辺言語を含めることによって、アートシステム内の価値の概念そのものを不安定にします. それは、簡単に消費できるように構築された画像の非常に表面的なものに対する挑発です.

BeGalleryについて

を設立 2014, 大聖堂は、繁華街サンパウロにあるアートギャラリーで, アーティストとの関係とその建設的なプロセスに特権を与える. ギャラリーには、重要な監視構造を提供します, 作品の実行のためのキュレーションとサポート, ポートフォリオ管理, 代表作家の作品の普及とマーケティング. 透明で長期的な関係を大切にする, 視認性のプラットフォームとして制度化と国際化に焦点を当て, セは、芸術家の効果的な参加を得て、芸術作品の管理と流通のための創造的な代替案を絶えず模索しています。.

アーティストとして: アルナルド・デ・メロ, ポーラ・ダルトン, デコAdjiman, ダニエルKairoz /ブナ, デニス・アルベス - ロドリゲス, グスタボ Speridião, ジョアン・ルーレイロ, マナタラウダレス, マリア・モンテロ, ミシェルZosima, ペドロビクターブランドン, Pontogor, ラファエル・RG, レベッカシャープ電子Traplev.