マリロウ ウィノグラードの写真家としてのキャリアがセントロ カルチュラル コレイオス RJ にオープン
好奇心, 無分別またはコミュニケーションを求めている? 実施される研究の目的 18 ヶ月, 「目立たないウィンドウ, 私はあなたが見ているものを見る?", 個々の デ・マリロウ・ウィノグラード, パンデミックによる孤立の中で始まった. コレクション, 縮小された視覚的宇宙で, 窓の幾何学と夕暮れ時に確立された新しい踊る幾何学, 暗闇の中で小さな光の点が点滅して, アーティストの視線を鋭くした. アレクサンドル・ムルッチによるキュレーション, 写真の職業は、カルロス・ベルタンとアレ・テイシェイラによってプロデュースされ、 11 6月, 土曜日, Centro CulturalCorreiosRJにて.
「さびれたコパカバーナで, 静かで悲しい, それぞれの灯台の灯りの佇まいの魅力が、脈動する命を求めて孤独を温めてくれた, 提案された影とシルエットで. 私はこれらの照らされた空間を毎晩異なる時間に撮影し始めました。, 孤立した, 熱とエネルギーの小さな宇宙. 保留中のストーリーとライブの数, 一緒に, しかし別れる…", マリロウ・ウィノグラードを思い出す.
ラウンジチェア, コーヒーテーブルとハイスツール2つ, 各ウィンドウに 1 つ, ラウンドルームプロアの一部になります. 全体で使用されます 20 大きな拡大, メディンド 100cm×150cm, 約を超えて 150 マイナー写真 (30cm×40cm), それが重ねられる. ヴェルニサージュ当日はパフォーマンスアクションあり.
"あなたの苦労の記録に, フーパーニアンな雰囲気の写真に参加するマリロウ, 不在が文字になる場所, ぼやけた画像に到達するまで, 実験的, ブラジルの写真の伝統の便利な場所, José Oiticica FilhoやGeraldo de Barrosなどのアーティストによる.ほぼ抽象的, アール, あなたの絵のアプローチだけではありません, だけでなく、彼の実存証言, 非離散的な窓に激しく反響する力. 命を叫んだ窓, 生活が中断されている間に, あなたのまなざしでアートに変容する. 私たちに尋ねるこのものを見てください, 人間的に「私はあなたが見ているものを見ます?「」, キュレーターのアレクサンドル・ムルッチが分析.
「目立たないウィンドウ, 私はあなたが見ているものを見る?", アレクサンドル・ムルッチ
Marilou Winograd の作品は、常に雰囲気と思い出に導かれてきました。. その形式的な構成の主観性がそれ自体を課すときでさえ、, クリアがあります “心理学” 提案する現実の私たちの受容について. 写真を使った作業と、請求書のオブジェクトやインスタレーションへの拡張は、彼の作品の大部分を占めています。, アーティストは厳密なプラスチック語彙を維持しています, 同時に, 滑らかで力強い. 現在放送中の番組では, Marilou は、ほとんどの人に共通する感情をマッピングした視覚的な大要をもたらします。, 現代の大恐慌の時代の生活がどのようなものであったかというこの異常な時期に – 社会的相互作用の可能性の停止と、それが引き起こしたすべての苦悩 – グローバルに. この作品で, アーティストが確立する, あなた自身の感情的な生存から, 国内範囲のリレーショナル ジオグラフィ – 彼の空間が彼に外の世界から何を理解させたのか, 残りのコミュニケーションオプションとして、あなたの窓とあなたの視線を通して, 私たちが自分の状況に閉じ込められているときに. 課せられた物理的排除の中で, 素晴らしい新世界が私たちに与えるツールは、アーティストにとって十分ではありませんでした. 一緒にいたいというあなたの願い, ジェスチャーの検索によって拡張された, 経験の, うなずきの可能性, アパートの窓からの眺め, 人けのないコパカバーナの上空を飛んでいる, あなたの回復力の唯一のチャネル. 休息の!
普遍的な映画撮影の古典で “目立たない窓”, 20世紀半ば, 主人公, ジミー・スチュワートが住んでいた, 孤独な観察にとどまった, あなたの人生のコミュニケーション不能に閉じ込められた, 私たちの時代の不安と断絶を反映しています, それはすでに地平線のかなたに迫っていた, テレビの普及とともに, デジタルライフを活用, 私たちの関係のパターンになりました. 社会学者のデビッド・リースマンが「孤独な群衆」と呼んだもの, すでにあなたの本にあるからです 1950, 現代社会は細分化されており、人々が互いに同居することでますます特徴付けられるようになると考えられていた, しかし、お互いに離れて. 但し, 映画の警察の陰謀を冷静に観察するのとは違う, アーティストの視線は共感的です, 協力的な… それでした, 詩の記録を通して, 世界で自分の居場所を維持する方法. そして、あなたの感受性が表現の緊急の必要性に変えたもの, この共同の人間の経験へのドキュメンタリーのアプローチを私たちに提示します, それはまだ何度も訪れます, 歴史に照らして. この原始の道で, 割れ目から溢れた命を求めて, ライト, 影, 島々, バルコニーと沈黙, Marilouはプラスチック条約を開発, 私たちの知覚で相互作用する, イメージするまで, 繊細な幾何学に囲まれた現実にアプリオリに結びつく, 表現主義のレパートリーからの色と形の動きで爆発するときに溶解します. フォービスタ, 私たちは言うことができます. この, そうでなければ, 作品に関する作者の発展として現れるだろう, それはさらに感動的です, 世界に対するあなたの現在の認識を打ち明けるために, 感覚順応のプロセスを経る, 彼が受けたいくつかの眼科手術の介入の後. 私たちを連れてくることによって, いくつかの画像で, 世界に対する視覚的理解の限界はいつですか, 共感のより広い例を示す機会を与えてくれます, 私たちに他の場所を与える – の変化 “自分 (それ自体で)”/”それ自体 (彼自身のために)”, サルトルはどのように言いましたか, 人間の孤独な存在のデスカリアンの限界とは対極にある.
マリロウ・ウィノグラードについてもっと知る
カイロ生まれ, エジプト, マリロウ・ウィノグラードがブラジルに到着, リオデジャネイロで, で 1960. CEAC芸術学部卒業 (現代美術センター), IBA (インスティテュート オブ ファイン アーツ) とEAV (スクール オブ ビジュアル アーツ) Lage 公園, リオデジャネイロで, ブラジル. 個展、グループ展に参加, ブラジルおよび海外での会議およびセミナー (1971/2022). 彼女はプロジェクト Zona Oculta – entre opublico e oprivate のキュレーターの 1 人です。, とともに 350 女性アーティスト (2004/2014), プロジェクトから Access Contemporary Art, とともに 179 ビジュアル アーティスト (2011/2022) およびいくつかの集団, 職業と任命. で 2004, 「オ・シレンシオ・ド・ブランコ」という本を出版, 南極への彼の旅行の視覚的な説明, あなたの仕事とは対照的に. 出展した国の中で, ブラジルだけでなく, ある: フランス (パリ), ドイツ (ベルリンとケルン), アルゼンチン (ブエノスアイレス), イタリア (ローマ) とポルトガル (リスボン).
サービス:
「目立たないウィンドウ, 私はあなたが見ているものを見る?"
オープニング: 11 6月, 土曜日, 16:00、19:00
面会: の 14 6月からの 23 7月 2022
信託統治: アレクサンドル ・ Murucci
生産: カルロス・ベルトンとアレ・テイシェイラ/EntreArte
文化センターコレイオスRJ
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まずは芸術の世界!
アドレス: ルア Visconde デ Itaboraí, 20 - センター – RJ
時間: 土曜日の火曜日, 12:00 に 19:00 から
無料入場
マリロウ・ウィノグラード: www.mwinograd@uol.com.br / www.acessoartecontemporanea.com.br / www.zonaoculta.com.br
アレクサンドル・ムルッチに連絡する: @alexandremurucciart
お問い合わせ: @entrearteconsultoria / @cbertao / @aleartale
プレス情報: BriefComコミュニケーションアドバイザリ: BIAサンパイオ: +55 21 98181-8351/ の バイアスアンパイオ@briefcom.com.br
