暴露: 国立ホール, – 開会日 27 11月 – ガレリアマルセロGuarnieri

ガレリアマルセログアルニエリが喜んでご紹介します, 間で 27 11月 2021 A 29 1月 2022, “国立ホール”, 集団展 AlexVallauriの作品をまとめたもの, アメリアトレド, ブランクーシ, ボイ, カルロス・ファハルド, Cassio Michalany, クラウディオ・クパーマン, Claudio トッツィ, デュディはマイア ・ ローザ, ファビオミゲル, フラビアリベイロ, Guto Lacaz, Ivald Granato, ホセ・レゼンデ, レダ Catunda, ルイズ・パウロ・バラベリ, マリサ・ビセリ, サイアン・フランコ, トマズ・イアネッリとゼ・ビコ. “国立ホール” 同名の作品の一部が開催された展覧会です 1986 GutoLacaz著. ラカズの劇中, 当時働いていた数人の芸術家の作品のミニチュアが展示されています.

露出 “国立ホール” 同じアーティストの作品を使って、このプロジェクトを人間のスケールで再現します, 同じ世代の他のアーティストを含めることからそれを拡大する.

ナショナルサロンのモデルは、19世紀前半にフランスの芸術ミッションによってブラジルで作成されました。, インペリアルアカデミーオブファインアーツの創設者, 後に国立高等美術学校. 「造形芸術国立サロン」に登場 1933 「SalãoNacionaldeBelasArtes」の名前で. ますます少なくなる学術的生産を説明するため, 自分で作成する, で 1951, 現代アートセッション, を生じさせる “モダンアートサロン”. の数十年の間に 1960 と 1970, 軍事独裁政権時代, サロンはそれまで持っていた名声を失っています, 絶滅している 1978 とのタイトルでFunarteによって復活しました “芸術の国立サロン”.

の 1980, サロンはアートサーキット内で基本的な役割を獲得します. アーティストがキャリアをスタートするための数少ない投影場所の1つであること, また、2つのモダリティで賞を受賞しました: 国への旅行または海外旅行. ショー, 競争力のある選択プロセスがありました, それは、若い芸術家の作品を一般の人々だけでなく、より身近なものにする一種のショーケースとしての役割を果たしました。, 陪審員にも。, キュレーターは誰ですか, 尊敬されるアーティストやディーラー. の 1980, 政治的開放と段階的な再民主化の期間, 全国展に参加するということは、アートマーケットの構成と専門化を通じて経済力をつけ始めたサーキットへの統合に向けた重要な一歩を踏み出すことを意味しました。.

ザ “国立ホール” GutoLacazによって最初に示されました “ムアンバ”, で開催された展示会 1987 アートの商業サブディストリクトで, 彼に集まったサンパウロのギャラリー 当時の絵画の主な名前を展示プログラム. パフォーマンスとインスタレーションでサンパウロビエンナーレに2回連続で参加したことに加えて, ラカズは翌年フランスに向けて出発する, どこで展示会に参加しますか “現代性 – 20世紀のブラジルの芸術” パリ近代美術館博物館で. 市場は, 当時, ペンキを食べます, Gutoのローテクでユーモラスなオブジェクト, 美術史から進歩の神話に言及したもの, より制度的な回路を一定の流動性で循環した. その “無駄な機械” アートオブジェクトに関連するプロトコルの少ない方法を提案しました, 真面目さが笑いに取って代わったところ, 彼らの提案にダダの精神を組み込む, ように “釣りをラジオします。”, アンテナが釣り竿に変わった8つのラジオのセット. まだデュシャンと彼の “はしごを裸で, nº2”, での絵画の実験で、合成的で皮肉なアプローチを提案しています “階段の男” その仕事, Subdistricto Comercial deArteでの展示会に参加することに加えて, 第18回サンパウロビエンナーレでのインスタレーションに参加しており、現在、展示会のサンパウロ州立公園で見ることができます。 “世界の機械: ブラジルの芸術と産業 1901 – 2021”.

国立ホールのそのバージョンで, Lacazは、以前の版の展覧会に参加したアーティストによる他の作品を紹介します, フラビアリベイロのように, カルロス・ファハルド, ルイズ・パウロ・バラベリ, デュディはマイア ・ ローザ, CassioMichalanyとFabioMiguez. そして、いくつかの賛辞をします: 俳優に, イラストレーター兼セノグラファーのパトリシオ・ビッソ, の10年のサンパウロシーンの偉大な人物 1980, マリサ・ビセリによる写真を含めることによって; アーティストAlexVallauriへ, その同じ年に亡くなりました, ブラジルのグラフィティパイオニア, 彼はサンパウロビエンナーレに参加しました 1985; アラウンドマガジンへ; 彫刻の巨匠コンスタンティン・ブランクーシとレダ・カトゥンダに, 彼女が性差別的な方法での所有者として説明されたプレスで公開された写真によって表されます “ブラジルの芸術の最も美しい膝”. ラカズは彼の作品の皮肉なトーンを補強します, 著者のいない他の2つの作品を含む, として “誤ってサロンに入ったヒッピーアーティスト”. この13作品のセットでは, そのモデルの外には存在しなかった別のものがあります: A “方法” ルイズ・パウロ・バラベリ.

マルセログアルニエリギャラリーでのこの展覧会の開催への招待から, 絵の高さは約2メートルになります, 35 描かれてから数年: “Gutoに直面する”. バラヴェリが処刑された, 合板にアクリル絵の具とエンカウスティーク絵の具で, GutoLacazがミニチュアでデザインした作品をシリーズの1つであるかのように “顔” 彼の友人がヴェネツィアビエンナーレに展示したこと 1984. この展覧会のため, GutoLacazの作品の参照作品に加えて, ボイなど同時期の芸術家が制作した当時の絵画や彫刻も展示されています。, 彼はComercialdeArteのサブディストリクトで頻繁に展示しました, アメリアトレド, サイアン・フランコ, Ivald Granato, Claudio トッツィ, クラウディオ・クパーマン, Thomazヤネリレジデンス, JoséResendeとZéBico, の芸術的制作における重要な名前 1980.