'Ex-grassi', nuovo spettacolo di Fernando Aveiro, reestreia nel mese di febbraio presso il Laboratorio Culturale Oswald Andrade e ha presentato al SESC São Caetano

Con onirica e surreale atmosfera, pezzo di Caxote Research Center indirizzi gordofobia e la ricerca di identità da montare intimo che mette lo spettatore nella scena

Lafare un post chirurgia bariatrica, un uomo che vive isolato nel suo microapartamento al 48 ° piano di fronte figure del passato, al fine di scoprire la sua vera essenza. Questo è il punto di partenza "Ex-grasso", Nuovo Caxote Research Center, con testo e regia Fernando e Aveiro co-diretto il Naiene Sanchez, della quale, dopo l'estrar SESC Ipiranga, guadagna una nuova stagione in Oficina Cultural Oswald de Andrade, di 3 al 18 Febbraio. Lo spettacolo ha spettacoli il lunedì e il martedì, sempre alle 20h, con ingresso gratuito. Il SESC São Caetano, il pezzo viene presentato su 14 Febbraio, alle 20:0, con i biglietti per R $ 30 effettivo.

No elenco, sono Barbara Salome, Camila Biondan, Humberto Caligari e Murilo Inforsato, oltre a lui Fernando Aveiro, che interpreta il protagonista.

"Questo Ex-grassi invita un gruppo di artisti per andare a casa sua e interpretano i personaggi che abitano la memoria, così da poter, chi lo sa, sentirsi parte di una società e risolvere fuori dal suo caotico mondo privato ", conto Aveiro, di lavoro dal testo 2011. "Il pezzo è venuto quando, ancora in CPT, Ho avuto un'idea per una scena di ready-to-wear, che ha finito per non correre. E 'stata una scritta legato alla figura di un grasso religiosa e le sue insoddisfazioni, ed è stato chiamato Una Domenica dopo la messa. Ho rivisitato il testo di frequente per estrarre l'idea originale tutta la creazione e di personaggi possibilità, ma solo è riuscito a chiuderlo in 2019, ora sotto il nome di ex Gordo ", completare.

Nel mezzo di un'atmosfera da sogno e surreale, il pubblico è invitato a trascorrere 80 minuti in casa questo agente e mantenere una sorta di sessione di psicodramma teatrale. Tutti i sit in diverse sedie di stili e formati posizionato all'interno della scena, in un semiarena. Mentre si guarda lo svolgersi della storia, gli spettatori possono anche prendere un caffè. Alla fine dello spettacolo, l'idea è che ogni persona può guardare al lavoro con una gamma di co-creazione.

Aveiro esplora alcuni elementi autobiografici nella narrazione. "Ho avuto un background religioso, Ero grasso e ho sofferto molto da esso; proprio perché sono stati privati ​​da… 'Tutti quelli che ci limita alla riva, che spodestato la nostra personalità '… e non è esagerato. Verbi come confinare e licenziare deve apparire per dare la dimensione tragica di tutta la faccenda. Oggi, So che non sto parlando solo di mio punto di vista privato, o dal punto di vista del gruppo di rinnegato. Sto parlando di tutti noi, per chi non era in banda emarginati, o sia in posizione di attacco o come osservatore ", dice drammaturgo.

Il gioco comporta una serie di riferimenti belle arti, Teatro e cinema, come "Amleto", di William Shakespeare, il mito di Prometeo, come opere di Marcel Duchamp, "La Venere di Milo", Alessandro di Antiochia, tra molti altri. "Trasforma questo pezzo una sorta di colla, in tutti i pilastri: drammaturgia, direzione, prestazioni, costumi, scenografia, Traccia e la luce per comporre un'opera del dialogo tra mondi probabili e improbabili ", definisce Aveiro. nello scenario, questa nozione è ancora più evidente. Ci sarà una memoria creata sul pannello Camilla Biondan con la funzione di rappresentare il protagonista immaginario, la creazione di una geografia vivente che verrà costantemente aggiornato durante l'assemblea.

"Ex-fat" è la terza parte dell'evoluzione Trilogy, disegno Caxote Research Center che presenta pezzi che provocano riflessioni sul risveglio della coscienza degli individui a processi sociali che le norme trap / muffe e sociali che guidano l'essere umano che è essenziale o vera. Gli altri spettacoli sono "non, rasoio " (2014), un adattamento del testo Plinio Marcos, e "I lavori per Ruins" (2017-18), scritto e diretto da Fernando Aveiro.

Il Centro di Ricerca Caxote indaga il teatro intimo e spazi alternativi dal gruppo di testi classici e di nuovi drammaturghi. Nelle sue opere, esplora il rapporto tra le arti dello spettacolo e altre lingue.

Di Fernando AVEIRO

Fernando Aveiro è laureato in Performing Arts di Singapore e ha studiato filosofia presso l'Università Federale di San Paolo. CPT integrato - Teatro Research Center, diretto da Antunes Filho, per sei anni, dove è apparso in "Policarpo Quaresma", "Il defunto VAPT-whoosh", "Tutto nudità è punito" e "Prêt-à-porter Cult". Si è laureato come drammaturgo presso il Centro di Drammaturgia SESI-British Council, nella quale ha scritto il testo "in conformità". come drammaturgo, si trova ancora il testo "Host", diretto da Georgette Fadel, mostrando in 2017 al SESC Consolação, a São Paulo. È direttore del Caxote Research Center, con cui messa in scena "fa, rasoio ", e "Lavoro in merito a Rovine", con stagioni a San Paolo e al coperto. Si sta guidando il programma di qualificazione in Arti (War Project Ademar) Governo dello Stato dal momento che 2017.

IL CENTRO DI RICERCA CAXOTE

Il centro di ricerca è stato creato nel Caxote 2013 al fine di indagare il teatro in un linguaggio contemporaneo, da opere di autori classici e di nuovi drammaturghi. Inoltre, nei loro spettacoli, cerca di integrare le arti dello spettacolo e altre lingue, e indagare lo spazio alternativo e l'intimo rapporto tra il pubblico e la scena.

In 2014, il gruppo aperto il primo mostra: "Per caso, rasoio ", diretto da Fernando Aveiro, Spazio minimo, sede del collettivo a San Paolo. Questa ri-lettura del testo di Plinio Mark compie una stagione di tre mesi nella capitale e si trasferisce a Ribeirao Preto (SP) l'invito di induttanze Cat Group, dove ha diretto spettacoli presso il Roof Culturale, Sede centrale del gruppo.

Il pezzo è stato il punto di partenza per l'evoluzione Trilogy, progetto consiste di opere che provocano la riflessione sul risveglio della coscienza degli individui a processi sociali che gli standard trap / muffe e sociali che guidano l'essere umano che è essenziale o vera.

Il secondo spettacolo della trilogia è "Work in merito a Rovine" che soddisfacevano una stagione un mese con 20 presentazioni sulla Scuola SP Drammatico - Sede Roosevelt 2018. Scritto e diretto da Fernando Aveiro, lo spettacolo parla di un Essere che decide di sottoporsi a una lobotomia per soddisfare gli standard imposti dalla società. Il testo "Ex-grasso", anche da Aveiro, chiude il progetto di.

SINOSSI

Un ex grasso isolato vite sulla 48 ° piano di un grattacielo e invita un gruppo di attori per mettere in scena una sorta di psicodramma settimanale, era la figura centrale della storia. attraverso il teatro, inventa varie figure che segnano la memoria, sperando un giorno di trovare la sua vera identità e di reintegrarsi nella società.

FACTSHEET

Drammaturgia e regia: Fernando Aveiro
co-diretto: Naiene Sanchez
Elenco: Barbara Salome, Camila Biondan, Fernando Aveiro, Humberto Caligari e Murilo Inforsato
Costumi: Rosângela Ribeiro
sarta: Vera Luz
costume Assistant: Eduardo oro
Scenario: Caxote Research Center
Colagismo: Camila Biondan – bottino
Lighting design: Thiago Capella
ricerca musicale: Fernando Aveiro
la preparazione del corpo, vocale e coreografie: Naiene Sanchez
ufficio e produzione di stampa: Bruno Motta Mello e Veronica Domingues - Agenzia Fàtica
Realizzazione: Caxote Research Center