Contemporanea-Mostra Internazionale d'arte tessile

Di 27 al 29 Aprile al Monte Libano Club

Tecnica conosciuta per i loro disegni delicati, patchwork-in Portoghese, "funziona con alette"- sta guadagnando contorni grassetto. Con nuove lingue, ha vinto lo stato d'arte. Tutto il frutto della creatività di artisti che oggi sono dedicati alla tecnica può essere conferita Contemporanea-Mostra Internazionale d'arte tessile. L'evento si svolgerà dal 27 al 29 Aprile al Club Monte Libano, a Lagoa, a Rio de Janeiro.

La "Contemporâneo - Esposizione Internazionale d'Arte Tessile" presenterà 70 posti di lavoro 56 artisti (46 e artisti stranieri 10 Artisti brasiliani). Tra gli stranieri, mettendo in evidenza il lavoro di artista americana Barbara O'Steen che sarà presente in fiera ricevendo il pubblico e parla dei suoi due opere che partecipano alla mostra e raccontare la preoccupazione per la salvaguardia dell'ambiente, come "Alberi "- pannello 3D che gioca nel tessuto del tronco di un albero. I brasiliani parteciperanno assemblare una singola serie con tutte le opere della stessa dimensione.

Nella mostra il pubblico può controllare moderni pezzi patchwork. "Le opere sono per lo più astratti e presentati in gallerie di mostre d'arte e musei di vari paesi. Sono opere contemporanee. La gente non crede ciò che stanno vedendo è tessuto. La tecnica dà la libertà all'artista giocherà, miscelando i colori non solo, ma le texture ", conto José Medeiros, Curatore della Mostra.

Il patchwork è venuto solo per il Brasile nel 60, quando è stato scoperto da stilisti e decoratori. Negli anni 90 la tecnica ha guadagnato forza e oggi il patchwork è sempre più riconosciuta come opera d'arte.

L'evento offre anche l'17 °. Edizione del patchwork design, Fiera di prodotti e servizi che offrono dalle materie prime ai prodotti finiti in 70 stand degli espositori del settore tessile, come macchinari, libri, riviste, tessuti e prodotti decorativi, letto, mesa, bagno, abbigliamento e accessori, il tutto utilizzando la tecnica del patchwork tradizionale.

La crescita del settore patchwork

Mentre nel XVI, XVII e XVIII donne hanno lottato per fare trapunte belle e accoglienti, l'epoca vittoriana (XIX secolo) la creazione di tecnica del patchwork con "Crazy" è diventato un hobby di moda che ha preso l'idea di fare il lavoro solo per l'esposizione.

Negli anni 70, giovani artisti "scoperto" il patchwork, Hanno imparato la tecnica e rapidamente ha cominciato a sperimentarle in stile contemporaneo.

gallerie d'arte si sono rifiutati di trapunte di visualizzazione (patchwork) arte di patchwork non è stato visto come degno di considerazione artistiche e patchwork spettacoli si sono rifiutati di accettare opere d'arte perché non si limita a stili e tecniche tradizionali.

La prima mostra patchwork artistico si è tenuta nel tardo 70 negli Stati Uniti. Il patchwork contemporanea raggiunge il suo picco nel XXI secolo. Attualmente, i musei e le gallerie d'arte attirano grandi folle per mostre come "Quilt Nazionale" negli Stati Uniti o la "Quilt Nihon" in Giappone.

In Brasile, il "Contemporary” conduce questo movimento e ha diversi stili tessile d'arte di artisti affermati ed emergenti provenienti da diversi paesi.

La tecnica ha vinto il mondo e oggi miliardo di dollari in diversi paesi, tra cui Brasile.

Negli ultimi 15 anni il numero di consumatori patchwork aumentato così tanto che ha motivato l'emergere di un'industria nazionale di servire esclusivamente questo mercato. Tessitura produzione di tessuti con stampe proprio al lavoro, editori pubblicano libri e riviste sulla tecnica, Macchine da cucire industrie creano nuove tecnologie per soddisfare l'artigiano, negozi specializzati e gli eventi sparsi in tutto il Brasile, la fornitura di migliaia di consumatori e artigiani che vivono e fanno di questa arte un hobby.