גלרית Verve מציגה פרט גיליירמי Callegari

זה מורכב מ 25 עבודה בטכניקות שונות, "NDÚSTRIA" מציג את המחקר של האמן על התעשייה והתקשורת בחברה מודרנית, בעבודות לחקור את הגרפיקה והסמלים וסמלים dessignificação

את Verve Galeria מציג "NDÚSTRIA", אמן חזותי Guilherme Callegari. אוצרים: Eduarda פריירה וטקסט קריטי יוליאנה מוניז, האמן הבודד תכונות הגלריה הראשונות 25 ציורים – שמן, אקריליק, גיר שמנוני, פחם, עט כדורי ועיפרון צבעוני על בד -, כי חזון הכתובת של האמן על התעשייה והתקשורת בחברה מודרנית, תמך בעבודה היומיומית שלהם מחקר מקיף על העיצוב הגרפי.

הסט של אותיות "NDÚSTRIA", שבאמצעותו כותרי המופע החדשים Verve Galeria, הוא תוכנן על ידי Guilherme Callegari רק כסמל המזהה את התערוכה. המילה עצמה היא עולה בקנה אחד עם כותרת של חלק מהציורים הוצגו. בהפשטה זה, האמן מבקש להסב את תשומת רק הציורים ואת הצליל שהם עוברים.

ההפקה Guilherme Callegari נובע עבודה יומיומית, הקשר המעשי שלו עם ציור. תעשיית הרכב והתקשורת מגיעות החיפוש שלך חדירה לבחירת צבעים, אלמנטים וסמלים – לחקור את הגרפיקה dessignificação. אודות עבודתו של האמן, הצייר Rodolpho קארה" כתב: “הצבעים של ויליאם Callegari הם טבעו תעשיית פלסטיק, זה לא לוח של נופים או אפילו צייר בשר. הצבעים שלו הוא מדפסת מקצועית או אפילו מסך משי לשכה […] ויליאם עובד כמו מכונה, אבל יש בציוריו תכונות ומאפיינים של מופת, לא במובן של עבודה ייחודית. הקטעים מוגדרים כמו עיצוב, הבאת מידע גרפי יותר. גם כאשר האמן מערבב אלמנטים שלו, תמיד ומוגדר המבדיל. הכל מוצק שטוח. המפגש של צבעים קורה לרוב על ידי צומת ולא נמס. זה מזכיר לנו pantones שנוצר על ידי פוטושופ או בחנויות קיר צבע."

בלי בהכרח בעלי אופי נרטיבי, העבודות שהוצגו על ידי Guilherme Callegari לכסות אלמנטים שמקורם יקום העיצוב הגרפי – כמו טיפוגרפיה וקליגרפיה -, אבל מדולדל של משמעויות סמנטיות או סמלי, משמש צורות בהרכב של יצירותיו. ב דגלאס דה פרייטס אמרות, על עבודתו של האמן: “בציורי Callegari אין שגיאה, או לא תיקון להתבצע. מה שקיים הוא החיפוש עבור הצרכים פתרון הרכב, מבלי לחלוטין למחוק את מה שנעשה, מעולם לאפס מה הושג, למרות שזה כנראה לא היה הגיוני יותר באופן שבו הציור לקח. זהו טבעת עם X כי יש יותר השפעה, משום שהיא אבדה טעם סט אמן הלחנה, ביצוע חלק תיקונים זו של הפתרון "נכון" של הציור שלו. […] אלו הם התקנים Callegari הניח את ידו במימוש בציוריו. אין חומרי כלל או צורך, העבודה מתרחשת ההצטברות והחופפת של אלמנטים שונים וחומרים אלה, פחם, אקריליק, אמייל סינטטי, עפרונות צבעוניים, שרף, בקרב רבים אחרים".

כאוצרת מוגדרת Eduarda פריירה: “בין חשד העלה על האפשרות הפרשנית של sigils מיסטיקן, אופי או אקראי בינלאומיים, האמן משוכנע שיש מקום רב עוצמה, עכשיו מילא, בין פוסטר אינפורמטיבי ציור. מציית לשלמות ויזואלית הרצויה הוקמה על ידי עיצוב, תוך התחמקות לתפעול הייצור תקשורת ומדיה ב- הודאה פשוטה של ​​ייצור חופשי אמנותי".

.

לשכת העיתונות
תקשורת Balady - סילביה Balady / Zeca פלורנטינו
טלפון: (11) 3814.3382 | 11 99117-7324 - contato@balady.com.br

Guilherme Callegari

נולד ב 198 ב סנטו אנדרה, איפה הוא חי ועובד. הוא סיים בשנת עיצוב גרפי עם דגש על טיפוגרפיה 2011. עסקאות עבודתו עם סוגיות של / עיצוב גרפי תקשורת וציור. לאחר האימון שלו, האמן משאיר מזוהם על ידי מחקריהם בתחומי עיצוב גרפי בקולג ועכשיו לוקח על הנושא הזה כנושא מחקר בציורו. Callegari זכה בפרסים באולמות Praia Grande ו סנטו אנדרה, הוא השתתף בתערוכות קבוצתיות בבית Galeria באר, גלרית תאום ציפר באמנות העכשווית בניו בית והתרבות. עבודותיו נמצאות באוספים חלק בסאו פאולו, ריו דה ז'נרו, פרו והולנד. אוספים ציבוריים Integra: ים – מוסאו דה ארטה דו ריו, בית להסתכל לואיס Sacilotto (Santo André – SP), ארמון האמנויות (Praia Grande – SP).

Verve Galeria

The Verve היא גלריה לאמנות עכשווית נוסדה בשנת סאו פאולו, בתוך 2013. בחללים שלהם, עומד אלאן Seabra ו אדריכל איאן לוקאס דוארטה האמן החזותי, ומעביר באמצעים ושפות שונים. נולד התלהבות והשראה שמגבשים את רוח היצירה האמנותית, גלרית Verve היא ביתם של פלטפורמות שונות של ניסויים עכשוויים. כושר הביטוי ובתחכום המאפיין את שמה נוכחים גם בבחירה הקפדנית של אמנים ופרויקטי תערוכה. הבין כי בשפות אמנותיות הן תהליכים רציפים משלימים, זהו כשרון חדש ואנשי מקצוע הוקם אשר לנוע בחופשיות בין הציור, צילום, פסל, וידאו, אתר באתרו, אתר ספציפי, אמנות חריטת רחוב. הגלריה שוכנת בבית בן מאה, ואת המגוון של חללי התצוגה שלו לצוץ אפשרויות אוצרותי חורגת בפורמט המסורתי “קובייה לבנה”. להיפתח אל הרחוב, להקים דיאלוג פתוח עם המורשת הבנויה של סאו פאולו, מילוי תפקיד אינטגרטיבי בין אמנות, הציבור בעיר. מבקשת ללכת מעבר למכירת האמנות ישירה, קידום מופעים קבועים, הרצאות וסדנאות, בורסות ושותפויות ועם אמנים וגלריות בברזיל ובעולם.