MAM São Paulo מציגה תערוכת יחיד חסרת תקדים של האמן Santídio Pereira

התערוכה 'Santídio Pereira: נופים פוריים’ לא אוסף MAM ליד 30 עובד, בין ההדפסים, ציורים ואובייקטים

את מוזיאון סאו פאולו לאמנות מודרנית apresentará entre 2 אפריל 1 de setembro uma exposição inédita do artista סנטידיו פריירה.

אוצרים: Cauê Alves, אוצר ראשי של MAM, את התערוכה סנטידיו פריירה: נופים פוריים reúne na Sala Paulo Figueiredo mais de 30 עובד – כמה, לא פורסם -, בין ההדפסים, pinturas e objetos produzidos pelo artista em um período entre 2017 ו - 2024.

Nascido em Isaías Coelho, no interior do Piauí, Santídio Pereira se mudou com a família para São Paulo ainda criança e, aos oito anos de idade, foi matriculado pela mãe no Instituto Acaia, uma organização criada pela artista Elisa Bracher. שם, ele entrou em contato com uma grande variedade de técnicas artísticas e, אחר כך, aprofundou-se na gravura no Xiloceasa, idealizado pelos artistas Fabrício Lopez e Flávio Capi.

Com uma trajetória profícua em instituições brasileiras e mundo afora, Santídio apresenta em Paisagens férteis sua pesquisa em torno das imagens de biomas brasileiros, da Amazônia à Mata Atlântica, passando por paisagens que fizeram parte de suas vivências e carregando especialmente as observações que faz em meio à natureza.

O curador Cauê Alves selecionou gravuras, objetos e pinturas de Santídio que trazem imagens de paisagens montanhosas e de plantas como bromélias e mandacarus. Esses motivos nas obras do artista derivam de suas experiências imersivas nos biomas brasileiros, durante viagens em que se dispõe a observar a geografia e a vegetação com atenção. Parte delas também são fruto das memórias da infância no Piauí que ele carrega consigo.

התמונות, עם זאת, não são apenas reproduções do que Santídio enxerga, mas criações. O curador explica que “a referência a uma espécie de planta específica, que está disponível aos seus olhos, não se opõe à imaginação, במילים אחרות, à mentalização de algo que não está presente. É como se ele interpretasse o que viu e o que lembra do que viu, mas de modo diferente, חדש, já que vai além do que se passou e do que se recorda”.

Conhecido inicialmente por seus trabalhos com xilogravura, Santídio começou a se dedicar também à pintura com guache e à feitura de objetos nos últimos anos. A exposição no MAM será a primeira a exibir, בברזיל,  esses objetos e as guaches. Santídio comenta que, a partir dessas experimentações, passou a criar objetos que podem ser impressos, e não mais matrizes.

Já as pinturas surgem a partir da vontade que ele teve em trabalhar com a materialidade do guache. “São trabalhos relativamente menores que as xilogravuras, mas são trabalhos que levam para um lugar completamente distinto. Não pelo tema, mas pela materialidade, porque a materialidade da tinta da gravura é um tanto brilhante, é um pouco oleosa, enquanto a materialidade da guache, do jeito que trabalho, é mais opaca”, מסביר האמן. עבור הוא, essa característica opaca da pintura à guache transmite uma maior profundidade no trabalho, “como se o trabalho em guache abraçasse e o trabalho em gravura tomasse uma certa distância”.

Em seu texto curatorial, Cauê Alves destaca o olhar atento e a sensibilidade rara de Santídio Pereira, enfatizando o modo com que ele se relaciona com o mundo. “Sua história de vida é uma exceção, e a visibilidade que seu trabalho alcançou é atípica no meio da arte. Ele soube relacionar sua liberdade com aquilo que era, אכן, necessário para ele, apostando na invenção, mas sem renunciar ao trabalho ou abandonar suas origens”, אומרת האוצרת.

אודות האמנית

נולד ב 1996 em Isaías Coelho, בפיאווי, Santídio Pereira vive e trabalha em São Paulo. Estudou História da Arte com o crítico e curador Rodrigo Naves, e é graduado em Artes Visuais pela Fundação Armando Álvares Penteado, בסאו פאולו.

A trajetória de Santídio Pereira tem sido permeada pela experimentação e estudo constante sobre os preceitos artísticos, impulsionando um desejo de criação e inovação dos padrões pré-estabelecidos, tanto no aspecto formal, quanto conceitual das linguagens artísticas. Seu trabalho já foi exibido em instituições brasileiras como Fundação Iberê Camargo (פורטו אלגרה), סנטרו תרבותית סאו פאולו, Paço das Artes, MuBE – Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia, e MAM – מוזיאון סאו פאולו לאמנות מודרנית (todos em São Paulo) em exposições de espaços e instituições internacionais como a Galería Xippas (פונטה דל אסטה, אורוגוואי),  ב[x] גלריה (ניו-יורק, ארצות הברית), Bortolami Gallery (ניו-יורק, ארצות הברית), Fondation Cartier pour l’Art Contemporain – Triennale di Milano (מילאנו, איטליה), Fondation Cartier pour l’Art Contemporain (פריז, צרפת), Power Station of Art (שנחאי, סין), בין היתר. Seu trabalho integra em coleções importantes, como Pinacoteca do Estado de São Paulo (ברזיל), Coleção Cisneros (ארצות הברית), Acervo Sesc de Artes (ברזיל), המוזיאון לאמנות ריו - SEA (ברזיל) e Fondation Cartier pour l’Art Contemporain (צרפת). Santídio também foi contemplado com o Prêmio Piza (2021, פריז, צרפת), além de ter participado da AnnexB Residência Artística (2019, ניו-יורק, ארצות הברית).

על MAM São Paulo

נוסדה בשנת 1948, המוזיאון לאמנות מודרנית של סאו פאולו הוא חברה אזרחית בעלת עניין ציבורי, ארגון ללא מטרות רווח. באוסף שלה יש יותר מ 5 אלף יצירות שהופקו בשמות המייצגים ביותר של אמנות מודרנית ועכשווית, בעיקר בברזיל. גם האוסף וגם התערוכות מעניקים אקספרימנטליות, להיפתח לריבוי של הייצור האמנותי העולמי ולמגוון האינטרסים של החברות העכשוויות.

המוזיאון מקיים מגוון רחב של פעילויות הכוללות קורסים, סמינרים, הרצאות, הופעות, מופעים מוזיקליים, מחזות, sessões de filmes e práticas artísticas. תוכן התערוכות והפעילויות נגיש לכל הקהלים באמצעות סיורים מודרכים בלירות, תיאור אודיו של יצירות ומדריכי וידאו במאזניים. אוסף הספרים, עיתונים, מסמכים וחומר אורקולי נוצר על ידי 65 אלף כותרים. חילופי הדברים עם ספריות מוזיאונים במספר מדינות שומרים את האוסף בחיים.

ממוקם בפארק Ibirapuera, האזור הירוק החשוב ביותר בסאו פאולו, בניין MAM הותאם על ידי לינה בו ברדי ויש לו, מעבר לאולמות התצוגה, עם סטודיו, הספרייה, אודיטוריום, מסעדה וחנות שבה המבקרים מוצאים מוצרי מעצבים, ספרי אמנות ושורת חפצים ממותגי MAM. חללי המוזיאון משולבים ויזואלית עם גן הפסלים, עוצב על ידי רוברטו ברל מרקס כדי לאכלס עבודות מהאוסף. כל המתקנים נגישים למבקרים עם צרכים מיוחדים.

שירות:

סנטידיו פריירה: נופים פוריים
אפיטרופוסות: Cauê Alves
הפתיחה: 02 אפריל, שלישי, בשעה 7 בערב
תקופת התערוכות: 03 מאפריל עד 01 ספטמבר 2024
מקומי: חדר פאולו פיגוארדו, מוזיאון סאו פאולו לאמנות מודרנית

מוזיאון סאו פאולו לאמנות מודרנית
כתובת: פרק Ibirapuera (על ידי. קברל, s/n º – גישה דרך השערים 1 ו - 3)
לוחות זמנים: יום שלישי עד יום ראשון, בין השעות 10:00 ל- 18:00 (עם הכניסה האחרונה בשעה 17:30)
כרטיסים: R$30.00 מחיר מלא ו-R$15.00 בחצי מחיר. בימי ראשון, הכניסה חופשית והמבקרים יכולים לתרום כל סכום שהם רוצים. לכרטיסים מוקדמים, לבקר mam.org.br/visite

*חצי מחיר לסטודנטים, עם זיהוי; נוער וקשישים בעלי הכנסה נמוכה (+60). חינם לילדים מתחת 10 שנים; אנשים עם מוגבלות ומלווה; מורים ומנהלים של הרשת הציבורית הממלכתית והעירונית של סאו פאולו, עם זיהוי; MAM חברים וסטודנטים; עובדי חברות ומוזיאונים שותפים; חברי ICOM, הנה ABCA, עם זיהוי; עובדי SPTuris ועובדי המזכירות העירונית לתרבות.

טלפון: (11) 5085-1300
גישה לאנשים עם מוגבלויות
מסעדה/בית קפה
מיזוג אויר

מידע נוסף:
MAM סאו פאולו

instagram.com/mamsaopaulo

facebook.com/mamsaopaulo

youtube.com/@mamsaopaulo

twitter.com/mamsaopaulo