ימי הביניים, אמנות ביזנטית מאת ויג Rosangela

בנוסף, באפשרותך לשמוע מאמר זה הקול אמן Rosangela ויג:

אמנות ימי הביניים - חלק ב ' - רומא המזרחית

האמנות היא במובנים רבים, דומה לדת: את הפיתוח נעשה באמצעות תגליות חדשות, זה יהפוך את האמיתות הישן, על-ידי סימונן עם החותם של השגיאה (ככל הנראה מתרחש עם מדע). הפיתוח שלה נעשה על ידי הדומה ברק פתאומית הבזקים, על ידי פיצוצים בשמיים כמו girandoles זיקוקי דינור להפיץ אחד סביב השני צרור שלם של מספר כוכבים חזיון. (קנדינסקי, 1991, עמ' 99)

יכול להיות לא יותר יפה דרך. למשוך מיידית של השראה. מחובר רוחניות ומושפעת הביניים, קנדינסקי (1866 - 1944) שמעתי לתאר את נשמת אמן ב האינטנסיבי ביותר שלך. הכישוף החשיבה העמוקה; הנהייה הוכחת רעיון או עוד תיוק, התממשות של הרעיון, האמן פועלת על הצבע והצורה, מכושף על-ידי הראשונית הרעיון והיא חטפו. הידיים שלך לעבוד בלהט על האובייקט שאותו יוצר, היא דרך העבודה שלך העוסק הצופה. השבילים לא היה צריך שונה האמן של ימי הביניים, בצורת העבודה שלך וטיפול כזה היה בבירור באמנות הביזנטית, בדרך שלך, בסגנון האחד והיחיד שלך ומתוחכם.

הסיפור שלך מביא אותנו אל המאה הרביעית כאשר, בשל המשברים במדינות המערב, הקיסר הרומי קונסטנטין שהעתיק את בירתו לרומא המזרחי, ב העיר ביזנטיון, מאוחר יותר התקשר קונסטנטינופול, איסטנבול הנוכחי. הדקדנס של רומא המערבית לשיאו את הנפילה שלך ב 476, העובדה מפרידים את תחילת ימי הביניים. אך למרות למשברים במדינות המערב, החיים שרווחו במזרח, בביזנטיון, עד מאסרו של קונסטנטינופול בידי הטורקים, אחת העובדות שהסתיימה התקופה הארוכה ביותר ההיסטוריה.

אמנות ביזנטית הגיח במזרח עלייה רחב, בא להשפיע על האמנות של המערב והיה השיא שלך האימפריה של יוסטיניאנוס, בין השנים 526 ו - 565. לאחר תקופה זו, המשבר שוברת ¹ הובילו ההרס של תמונות, עקב התנגשויות בין הכמורה הקיסרים. בעוד רומא המערבית בחיים את הזיכרונות קדושה דרך תמונות, זה נחקר במזרח, בזוכרי הכת פגאניים נידונה על ידי בתנ ך. אבל גרגוריוס הגדול (540-604) פעל לטובת האמנות כאשר הוא הצהיר כי “הציור יכול לעשות עבור האנאלפבתים כתיבה אינה עבור מי יכול לקרוא” (GOMBRICH, 1988, עמ' 95). התמונות לשמש ספר מאויר על חסידים שהיו כתיבה וקריאה ויהיה אמנות תחושה חינוכיים. מבוסס ואז, הסגנון נרטיבי של האמנות הרומית, האמנים צריך להראות ארומטיים, כך ההבנה היה כזה פשוט. אבל שבעצם הם לנצל, התמונות נאסרו ב הכנסייה המזרחית, בשנה של 745, בניגוד הארגומנטים של האפיפיור. מצד שני, היו כאלה שהאמינו כי התמונות היו מקודשים מייצגים את העולם על-טבעי. המחשבה הזאת היה אמנות ביזנטית שנכנסו תקופה חדשה של זהב. הרעיון היה אמנות עבור הכנסייה, עליך לבצע סוג של ייצוג קפדנית ודפוסי מסורתי.

הדיוק הזה, בזכות, לקח את האמנים לעשות שימוש דגמים ישנים יותר, המאפשר לשמר את שיטות אמנות יוון. מן המזרח, של אזורים כגון סוריה, אסיה הקטנה, אמנות ביזנטית ירש את המותרות., העידון, את חיוניות. באיור 1 אתה יכול לראות בקידמה, הסטנדרטים ולאחריו בגלוי, אנכיותו של הנושא הדתי. איך המעטפת נופל על הגוף, מקפל את ידיו ורגליו של הבתולה והילד, כמו גם העיצוב של הידיים פרצופים; במיוחד סימטריה ולוח צל, זוכר את הציורים מהמטבח היווני ההלניסטי. מן המזרח, אתה יכול לראות את השפע של פרטים, הטכניקה, במיוחד על השימוש בצבע. התברר כי הדרישה בטופס, לא מנעו את האמנים לממש את היצירתיות שלך. על ידי ידיים, אמנות ביזנטית הצטיין כסגנון יופי שאין כמוהו, תחכום ובמיוחד עם תחושה רוחנית.

ההמלצות הגדול ביותר של אדריכלות ביזנטית הן כנסיות,, ביניהם, כנסיית הגיה סופיה ², המאה ה-4, באיסטנבול, . זה היה ההשראה כנסיות אחרות של המערב, כמו סנט. אפולינר, סן ויטאלה, ברוונה; הכנסייה סנטה מריה מג'ורה, ברומא; ובזיליקת סן מרקו בוונציה. כנסיית הגיה סופיה (התאנה.. 2) כולל בנייה של תערובות איזה רומן לעבוד את התחכום, מיסטיקה מזרחית. תוכנית מלבנית שלה יש את הגודל של עד שלושה מגרשי כדורגל, איזו הקבלה המועדף של תומכי אז, הדת החדשה. אבל המרשים ביותר הוא הכיפה המרכזית ומערכת תמיכה עבור קשתות ועמודים. ישנם, בבסיס הכיפה, 40 Windows, באמצעות הקלט של אור שמוביל תחושת הקלילות של המבנה. הפסיפסים וציורי הפנים שלך, במטרה לחנך את חסידיו, מועשר עצמם לסביבה, נותן יופי ייחודי. לאחר הבניה שלך, בתוך 360, עד בשלהי ימי הביניים, הבזיליקה היה בשימוש על ידי הכנסייה האורתודוקסית הביזנטית. בין השנים 1204 ו - 1261, צולמה בידי קתולי דתי. בסוף ה ימי הביניים, היא הפכה מסגד מוסלמי ואחר 1935, הפך למוזיאון.

ליד הכנסיות, הפסיפס הוא דוגמה חשובה נוספת של אמנות ביזנטית, במיוחד בתקופה של יוסטיניאנוס. אמנות זו שימש כדי לקשט את הכנסיות, כמו איור להנחות את המאמינים., המתארים את חיי ישו, של נביאים ושל הקיסרים, הם נחשבו נציגים של אלוהים על פני האדמה. היה שימוש מופרז של זהב ואת אמנות ששלטה הציור פרסקו, כפוף גם הפסיפסים. אנשים היו מיוצגים מהחזית, אנכיות, הבעה רצינית, כדרך לחזק את הרעיון הדתי, ללא חשש עם פרספקטיבה, אמצעי אחסון או עומק. ישו Pantocrator (התאנה.. 3), מודל בעקבותיו פסיפסים בציורי הביזנטית, הציג את ישוע עם ידו הימנית במחווה של ברכה, שמאל אוחזת את הבשורה, ופניה בהבעה של הצנע. ייצוג זה משמש עד היום בתמונות של הכנסייה האורתודוקסית הנוצרית.

הרבה הפיסול הביזנטי הושמד, על ידי צו אימפריאלי, בעקבות המשבר שוברת, המאפשר נשארו פסלים גדולים או קטנים, והפוליפטיכונים או triptychs, לוחות ניידים, שנהב, עם הבלטה רישומים. לצייר פיתוחים, אתה יכול לראות את ההשפעה של המזרח, לפרטי פרטים, טכניקה; אמנות יוונית, הקפלים, את חיתוך של הרקמות של הגוף. מצד שני, ישנם כמה פרטים מסכת של העם ושל עניין פורמלי מסוימים. העיניים גדולות, ביים להיי, זוכר את המחשבה הדתית ועליית לאלוהים.

אמנות ביזנטית עבר תקופות של האבולוציה,, דמויות האדם עבר להגיש עוד פרטים ומחוות טבעי יותר. זה אמנות שגשגה, גם לאחר כיבוש קונסטנטינופול, בתוך 1453, איפה הייתה הכנסייה האורתודוקסית. ברוסיה עדיין ניתן לראות סמלים ותמונות המייצגים יצירות האמנים הביזנטית, הקתדרלה של הדם שנשפך (התאנה.. 4), ידוע גם בשם כנסיית התחייה, בעיר של סנט פטרסבורג, ברוסיה, בנה בין 1883 ו - 1907. הדיוק של הטופס עשוי הדגישה את רוח דמיון של האמן הביזנטית. בעבודה שלך, הם ראיות היפה, הנשגב. לפי קאנט (1942, עמ' 11), “המודיעין הוא נפלא; המכונה יפהפה (…); החוצפה היא גדול ונשגב”. היפה ניכרת, בציורים, צבעים, לפרטי פרטים, טכניקה. הנשגב הוא גדולתו של ארכיטקטורת שלך, עבור מתמדת סטנדרטים מאתגרים, עדיין התוצרת ריקו מדור קודם לאנושות.

¹ והמתחן-מילה ממקור יווני; זה אומר להיות אוהד של איקונוקלאזם; הוא מי הורס תמונות דתיות או סמל, על היותך נגד עבודת אלילים.

² האגיה סופיה
www.ayasofyamuzesi.gov.tr

עוד פרטים על הכיפה באתר הרשמי של ה בזיליקה
www.ayasofyamuzesi.gov.tr/en/photo-gallery

קתדרלת סופיה וידאו מאת איליה Salvetta ביוטיוב:

…

כמו? [שִׂיא]השאירו תגובה[/שִׂיא]!

הפניות:

1. אוגוסטין, סנטו. להוגי דעות. סאו פאולו: חדשות תרבות, 1999.
2. אליגיירי, דנטה. הקומדיה האלוהית. פורטו אלגרה: L&PM, 2004.
3. בודלר, צ'ארלס. -המודרנה, 6^את. . אד., סאו פאולו, Publisher השלום, הארץ, 2007.
4. באייר, ריימונד. היסטוריה של אסתטיקה. ליסבון: המלון מציעה העריכה, 1993. תרגום מאת ז'וזה סאראמאגו.
5. DUROZOI, ז'ראר; רוסל, אנדרה. מילון של פילוסופיה. 3^את. מהדורה. Campinas: Papirus, 1999.
6. אקו, אומברטו. אמנות ויופי של האסתטיקה של ימי הביניים. ריו דה ז'נרו: Editora שיא, 2010. מריו סבינו תרגום.
7. GOMBRICH, אי H. תולדות האמנות. ריו דה ז'נרו: Editora גואנברה, 1988.
8. האוזר, ארנולד. היסטוריה חברתית של אמנות וספרות. מרטינס פונטס, סאו פאולו, 2003.
9. קנדינסקי. מסתכלים לעבר. סאו פאולו: אד. מרטינס פונטס, 1991.
10. קאנט, עמנואל. היפה, הנשגב. Pôrto: Ltda הספרים חינוך לאומי., 1942.

הדמויות:

התאנה.. 1 - מדונה אנת'רונד עם הילד, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון הבירה, אנדרו W. אוסף במדריך. כנראה מצוירים altarpiece לקונסטנטינופול ב 1280.

התאנה.. 2 - האגיה סופיה, איסטנבול, טורקיה. צילום דה אנדריי Kravchenko.

התאנה.. 2.1 -פרטי cupola או כיפת כנסיית הגיה סופיה, איסטנבול, טורקיה. צילום של קווינסי Dein.

התאנה.. 3 -פסיפס של ישוע המשיח האגיה סופיה, איסטנבול, טורקיה. צילום של גרבר Gercelman.

התאנה.. 4 - כנסיית הדם שנשפך, או כנסיית התחייה, סנקט פטרבורג, רוסיה. צילום: ויטלי Edush.

אולי תרצה גם:

• עקבות ראשונים לאמנות מודרנית - אקספרסיוניזם מופשט בברזיל מאת רוזנגלה ויג
• עקבות ראשונים לאמנות מודרנית - אקספרסיוניזם בברזיל מאת רוזנגלה ויג
• אמנות מודרנית - אקספרסיוניזם מופשט מאת רוזנגלה ויג
• עקבות ראשונות של אמנות מודרנית - אימפרסיוניזם בברזיל רוסנג'לה ויג
• אמנות מודרנית - סוריאליזם ידי רוסנג'לה ויג
• אמנות מודרנית - הפשטה ידי רוסנג'לה ויג
• אמנות מודרנית - קוביזם ידי רוסנג'לה ויג
• אמנות מודרנית - האקספרסיוניזם ידי רוסנג'לה ויג
• עקבות ראשונות של אמנות מודרנית - וסמלי רוסנג'לה ויג
• עקבות הראשון של מודרני באמנות-פוסט-אימפרסיוניזם מאת ויג Rosangela
• עקבות הראשון של אמנות מודרנית-אימפרסיוניזם מאת ויג Rosangela
• רומנטיקה בברזיל על ידי מע מ Rosangela
• רומנטיקה על ידי מע מ Rosangela
• אמנות ניאו-קלאסי בברזיל על ידי מע מ Rosangela
• מתקופת הרוקוקו בברזיל על ידי מע מ Rosangela
• אמנות ניאו-קלאסית מאת ויג Rosangela
• רוקוקו מאת ויג Rosangela
• איך מתקדמת העבודה סוריאליסטי על ידי מע מ Sumudu
• הבארוק בברזיל על ידי מע מ Rosangela
• הבארוק מאת ויג Rosangela
• מנייריזם מאת ויג Rosangela
• אמנות פלמית-ברנסאנס האירופאי מאת ויג Rosangela צפון
• לידה מחדש על ידי מע מ Rosangela
• לעכשוויות, קצת על אמנות אורבנית על ידי מע מ Rosangela
• נאיבית האמנות-נאיבי אמנות על ידי מע מ Rosangela
• ימי הביניים, אמנות רומנסקית ואמנות גותית מאת ויג Rosangela
• האמנות הרומית מאת ויג Rosangela
• אמנות יוון, תולדות האמנות ביוון העתיקה על ידי מע מ Rosangela
• אמנות מצרית על ידי מע מ Rosangela
• אמנות Primitiva על ידי Rosangela ויג
• את היופי ואת האומנות אמנות מאת ויג Rosangela
• המשחק של אמנות על ידי מע מ Rosangela
• אמנות שאינה מובנת כהלכה על ידי מע מ Rosangela