גלריה סאו פאולו פלוטואנטה פותח את מופע היחיד של רודריגו סומברה

"לילה מבודד: גנים בלתי נראים "היא תוצאה של טבילה של חמישה חודשים בקובה, ומציג תצלומים אנלוגיים שלוקחים את הדימויים הימיים כנקודת התייחסות וחוקרים מושג סובייקטיבי של "חוסר בידוד", evocando tensões entre o senso de isolamento e o anseio por cruzar os limites da ilha

את הגלריה סאו פאולו צף מושק "Noite Insular: Jardins Invisíveis", primeira individual do fotógrafo baiano רודריגו Shadow, אוצרת: רגינה בוני, e texto de apresentação por קייטנו ולוזו. זה מורכב מ 30 imagens captadas com câmeras analógicas ao longo de uma imersão de cinco meses em Cuba, a mostra toma como ponto de referência o imaginário marítimo e explora um conceito subjetivo de “insularidade”. Traço decisivo da cultura cubana, a insularidade se faz sentir na obra de Sombra para além do seu sentido meramente geográfico. בתערוכה זו, o conceito serve como chave para explorar as dinâmicas do desejo na Cuba contemporânea, evocando tensões entre o senso de isolamento e o anseio por cruzar os limites da ilha.

“Sua ida a Cuba é o encontro com um nó histórico, תַרְבּוּתִי, geopolítico e existencial", אומר קייטנו ולוזו, a respeito da obra de Sombra, no texto de apresentação. “Ao invés de esconder ou congelar as figuras humanas e seus entornos em formalismo frio, tais composições sublinham-lhes o mistério, a sensualidade, o desamparo e o prazer de ser. Sombra revela-se um artista verdadeiro e um observador sensível. A beleza de suas fotos reside na aventura humana de quem capta e de quem é captado. Isso leva quem as vê a pensar mais longe e sentir mais fundo", diz o compositor sobre “Noite Insular: Jardins Invisíveis".

O título da série é inspirado num poema do escritor cubano José Lezama Lima. עבור הצלם רודריגו Shadow, "לילה מבודד: Jardins Invisíveis” explora os estímulos da presença estrangeira em Cuba, cada vez mais intensos desde a recente­­­ abertura cultural e econômica da ilha. Ao abordar as relações contraditórias entre os cubanos e a influência estrangeira, Sombra esboça uma estética de forte apelo geométrico. לעתים קרובות, a base documental de suas imagens se perde em jogos de linhas e sombras que aspiram à abstração. Descortina-se assim a de visão uma Cuba insuspeitada, em tudo avessa às imagens exóticas do turismo ou à grandiloquência da propaganda revolucionária.

À diferença das multidões celebradas nas fotografias oficiais cubanas, em suas fotos צל privilegia o indivíduo. בהם, veem-se corpos esquivos, frequentemente sombreados, que nos interrogam sobre o que vemos, e também sobre aquilo que é ocultado. Sua câmera se abre ainda aos signos da cultura popular: símbolos religiosos, tatuagens, logomarcas esportivas e bandeiras estrangeiras, rastros dos novos imaginários a povoar a ilha interior dos cubanos.

חשיפה רודריגו Shadow é o terceiro projeto da הגלריה סאו פאולו צף, que não se fixará em um só endereço na capital paulista. Criada pela marchande e estilista tropicalista רגינה בוני, בתוך 1981, את הגלריה סאו פאולו realizou exposições memoráveis de Hélio Oiticica, Walter Smetak, Mestre Didi, Aluísio פחם, לדה קאטונךה, לואיס פאולו Baravelli, אחרים. Reaberta no final de 2018, a galeria pretende agora apresentar novos artistas e contrastar com tendências petrificadas do mercado de arte brasileiro. Sobre a individual de רודריגו Shadow, רגינה בוני הערות: “Muitas pessoas do meio da fotografia estão destacando o fato de eu, neste momento de ressurgimento e considerando meu passado, que só expus poucos e famosíssimos fotógrafos, esteja me dedicando de corpo e alma ao trabalho do Rodrigo, que é uma revelação. Algo novo. Arte fotográfica".

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רודריגו Shadow

Fotógrafo baiano, nasceu em Ipiaú, בתוך 1986. בתוך 2012, integrou a exposição coletiva “Uma visita ao Benin – Fotografias de uma Viagem”, על ברזיל אפר המוזיאון, בסאו פאולו, com curadoria de Emanoel Araújo. Também participou de coletivas no Rayko Photo Center e Dryansky Gallery, em San Francisco, קליפורניה, onde viveu por três anos. בתוך 2018, "לילה מבודד: Jardins Invisíveis”, sua série sobre a Cuba contemporânea, foi selecionada para ser editada como livro pela revista e editora britânica Paper Journal. Foi um dos 3 artistas selecionados pela Paper Journal em uma convocatória que recebeu mais de 400 projetos de todo o mundo. O livro será lançado em maio de 2019, em Londres e em São Paulo.

הגלריה סאו פאולו צף

“בתוך 2002, בגלריה סאו פאולו סגר את שעריו לאחר 21 שנים קודחות מחום בשוק האמנות הברזילאי, מחזור שבו חמש דגימות של Oiticica מדברות בעד עשרות אמנים אחרים המוקדש מוכנס עד כה בשרשרת האספקה ​​עם ביישנות, פשוט לפתוח את השפות מרדניים וניסיוני. התפקיד שלי בתור מעצבת תלבושות tropicalism, בתוך 1968, את מקור מסלול זה: muito antes de pensar em ser marchande nos anos 80, היה בי אמונה במקורית של הצעה אמנותית ברזילאית בדיאלוג עם העולם.

שש עשר שנים מאוחר יותר, aqui estamos com a Galeria São Paulo flutuante. התשואה נובעת שווה של התסיסה 1981, השנה של פתיחת החלל הראשון ברחוב בארצות הברית - אבל הסיבות הן שונות לגמרי מאלה שנולדו בעשורים שתורמים המודרניזציה של השוק ואת הקישורים בין בעלי גלריות ואמנים. אני מרגיש היום תיגר על ידי כמובן (סטיות?) של שוק, בערכים ורטיגו הפוגעניים ונאמני מהממים שלהם, חוץ של הנתיבים הריבוניים של יצירה.

אנחנו לא הודענו חזרה נצחיים, אבל חלוף צף, ללא אזיקים של כתובת קבועה: התערבויות עכשיו במקומות ריקים של בירת המדינה, לרוקן היטב כמטאפורה מושגים נטושים ותוכן בעידן נאמן, שיווק בכל מחיר ואת התפיסה מחווה טיפשית של דושאן. ללא ספק, מערכת זו מתחילה להתמוטט בברזיל. A Galeria São Paulo flutuante pretende regressar às aventuras das linguagens não-domesticadas pelos conceitos da estação. זה בא לי כמו זיכרון השראה של שמלות צינורות מצעד רקדנים עם parangolés הליום, סגירת התנועה ברחוב ארצות הברית, בתוך 1986. אמנות בחום של רחוב, בתוך הרצונות, במערבולת. בתחילת הנסיעה שלנו".

רגינה בוני

טקסט מצגת – “Noite Insular: Jardins Invisíveis"

“A série de fotografias feitas por Rodrigo Sombra em Cuba é uma experiência de aprofundamento da percepção da vida. Um jovem baiano estuda comunicação na faculdade com esboços de sonhos de tonar-se jornalista ou escritor e, à medida que aprende sobre as complexidades à sua volta, vai-se aproximando das imagens como meio de estudo e de expressão – e, כמו זה, chega ao cinema. O conhecimento da sociedade, da história e da política o fazem estudar a história dessa arte numa universidade californiana. Mas é a imagem estática da fotografia que parece impor-se à sua ambição expressiva. Sua ida a Cuba é o encontro com um nó histórico, תַרְבּוּתִי, geopolítico e existencial. Isso surge em cada foto que agora compõe esta exposição. As figuras de rapazes e homens e moças em locações e situações a um tempo reveladoras e misteriosas são elementos de composições construtivas, em que as linhas, oblíquas ao quadro mas frequentemente paralelas entre si, sugerem uma organização abstrata que não se definem nem como encontradas ao acaso nem ordenadas artificialmente pelo artista. Como a motivação deste era primordialmente entender a vida cubana sob o olhar estrangeiro – ou como ela responde à presença desse olhar –, essas diagonais sugerem, para além de darem forma à imagem, complexas tensões, graças insuspeitadas, coisas não ditas ou mesmo dizíveis. Ao invés de esconder ou congelar as figuras humanas e seus entornos em formalismo frio, tais composições sublinham-lhes o mistério, a sensualidade, o desamparo e o prazer de ser. Sombra revela-se um artista verdadeiro e um observador sensível. A beleza de suas fotos reside na aventura humana de quem capta e de quem é captado. Isso leva quem as vê a pensar mais longe e sentir mais fundo".

קייטנו ולוזו