חשיפה: כשראיתי את פרח האספלט - קלאודיה Jaguaribe - Galeria מרסלו גואניירי

הַכרָזָה

Galeria מרסלו גואניירי
סאו פאולו אלמדה לורנה, 1835
סאו פאולו - SP - ברזיל
info www.galeriamarceloguarnieri.com.br

קלאודיה Jaguaribe:
חשיפה: כשראיתי את פרח האספלט
השקת ספר פרחי אספלט
הפתיחה 20 מאוגוסט עד 24 ספטמבר

הַכרָזָה

הקשר בין הטבע לאנושות הוא אחד הנושאים החשובים ביותר של המאה ה-21. חוסר הוודאות של עתידנו והאתגרים להישרדותנו הפיזית והנפשית על פני כדור הארץ מעלים שאלות אקולוגיות., חברתית ואמנותית הדורשת דחיפות בטיפול בהן. ברזיל, מדינה של מימדים יבשתיים, בעל מאפיינים ומבנים ניגודיות גבוהים שהופכים את המצב הזה לעוד יותר מחמיר. אם, מצד אחד, אנו גרים בטריטוריה המורכבת משלחות גדולות של ביומות משומרות, בשביל מישהו אחר, אנו עדים להאצת ההרס שלה.

מן 2008 קלאודיה יגואריבה התייחסה לבעיות הללו באמצעות עבודתה. הצורך להרחיב את אפשרויות השפה הצילומית גרם ליצירה לצבור עקביות לאורך כל מסלולה.. ההפקה שלו שוקלת אפוא מגוון של מדיה כמו צילום, את פסל הצילום, הסרטון והספר. בתערוכה “כשראיתי את פרח האספלט”, מה ייעשה Galeria מרסלו גואניירי בסאו פאולו באוגוסט 2022, תוצג סדרה “פרח אספלט” (2020) ו - “גן דמיוני” (2019), מעבר “פרח אספלט” (2022), ספר שלא פורסם בהוצאת ההוצאה הצרפתית Éditions Bessard. השקת הספר תתקיים במהלך פתיחת התערוכה. כמו כן יוצגו מבחר צילומים מסדרות קודמות בהן חקרה יגואריבה את רעיון ההסתבכות בין טבע ותרבות..

“פרח אספלט” (2022) בוחן מחדש את הרעיון של נוף כגן, מרחב של חיבור בין האדם לטבע שבו ניתן להתבונן בדינמיקה של מחזורי החיים (צמיחה, פריחה וירידה) כהשתקפות של החברה שמעצבת אותה. התמונות של פרחים חופפים המשתלבים באופן סימביוטי עם צורות האספלט מראים לנו משטח המקיף את הטבע מאז ימי המקרא ושכבר לא ניתן להפריד ממנו.. ליצירה יש פורמט של אפריז המורכב מחלקים ש, מאוחד, ליצור תמונה אחת. בתערוכה זו יוצג גם "פרח אספלט", ספר תמונות שפורסם על ידי ההוצאה הצרפתית Éditions Bessard בעל פורמט leporello ברמיזה ליצירה.

“גן דמיוני” (2019) היא סדרת צילומים המורכבת מתוכניות חופפות המייצרות מפגשים בין פרחים שופעים לנופים אורבניים.. התמונות המהוות את הבסיס האמיתי שעליו יוצרת יגואריבה את הדמיוני הופקו בשמורות סביבתיות ובגנים ברזילאים סמליים., כמו Parque Inhotim ו-Sítio Roberto Burle Marx. הצמחים הטרופיים החופפים ממוסגרים לפעמים על ידי תצלומים של שברי מבנים אדריכליים., כעת לתיעוד של הרס שנגרם על ידי שריפות, יצירת דימויים המציגים את ההצטלבות והדיאלוג הבלתי נמנע בין חזון אידילי של הטבע שלנו לבין העדות של השינויים העצומים שמתרחשים. הפסלים המוצגים בתערוכה גם הם חלק ממחקר זה ומציגים, על התמונה, אלמנטים פיסוליים המצויים בגנים של ברל מרקס, וכך נוצר דיאלוג בין צילום, נוף ואדריכלות המתרחשים בשדה התלת מימדי. צורה שלובשת נוף או נוף שלובש צורה.

העבודות האחרות המרכיבות את התערוכה הן, איכשהו, ראשיתו ומקורו של מחקר זה. “כשראיתי” (2008) ניתן להגדיר כנוף בבנייה. הספריות של יגואריבה הן יצירות איקוניות מתקופה זו של הייצור שלה שחיפשו צורות סמליות של שימור טבע שעדיין היה שלם.. המימוש של “זין מולטי”, אחד התמונות בסדרה, מציין את הרגע הראשון בו הפשטה של צורה צמחית הובילה ליצירת יצירות פיסוליות. כבר “אבא חתול” (2014) הוא חיבור פואטי על דעותיהם של חוקרי טבע נודדים מהמאה ה-19 שראו בצמחייה ובחי אובייקטים של בדיקה "מדעית"..

הסדרה “מִפגָשׁ” (2019), לוקח את הצילום לתחום ההפשטה, עוקב אחר יחסיו עם הטבע באמצעות חקירה של תכונותיו הציוריות. שלה, נהרות הטוקאנטינס מיוצגים, פרנה, Solimões ואיגואסו שמתמזגים, הנחת גוף חדש כמו בתהליך של מטמורפוזה.

בסדרה “הגן של לינה” (2018) יש סוג של התנגשות והשלמה בין אדריכלות לטבע. בתמונות, נראה שהגן פולש לארכיטקטורה המודרניסטית של קאסה דה וידרו, מקשה על ההבחנה בין גבולות החלל הפנימי והחיצוני. מתוך הרצון למתוח עוד יותר את הגבולות הללו בין פנים לחוץ, בין צילום לפיסול, האמן מתערב בדימויים עם רישומי עיגולים המתייחסים לאוצר המילים של האדריכלות המודרניסטית מאת לינה בו ברדי אשר בצורות הטבע היה מקור השראה.

“כשראיתי את פרח האספלט” יאפשר לציבור לבקר מחדש את המסלול של קלאודיה יגואריבה שיש לו 30 שנים מוקדש להפקת יצירה מקורית ועוצמתית שבה ההוקעה נעשית שלא בגישה עיתונאית, אלא למראה אמנותי שמכניס אותנו מחדש ליופי המסתורי והמורכב של החיים והעולם.