תערוכה ב Pinacoteca Benedicto Calixto

“המאה ה -20: נייר עובד”, עם יצירות של אמנים ברזילאים בעלי רלוונטיות בינלאומית

מתחיל ביום שלישי, 30 במרץ, משודר בשעה 20:30 בערוץ Pinacoteca בנדיקטו קליקסטו בפייסבוק, התערוכה המאה ה -20: עבודות נייר.

בחיים’ זה יהיה סיור וירטואלי בין עבודות התערוכה, בתוספת המלצות וידאו שהוקלטו עם האוצרים. אחרי הפתיחה, התוכן של 'חי’ יישאר נגיש לכל המתעניינים.

תוכנן במקור לחלל התצוגה של Pinacoteca בנדיקטו קליקסטו, ב סנטוס, התוכנית תוצג באינטרנט בשל המגבלות המחמירות שהוטלו בשלב החירום של התמודדות עם מגיפת הנגיף הכלילי ברחבי המדינה.. בתום שלב החירום, מתוכנן למחרת 11 אפריל, יש אפשרות, עדיין לא אושר, שהתערוכה עשויה להיות פתוחה לביקור ציבורי.

המאה ה -20: עבודות נייר מפגיש סט של 25 העבודות של רובנס Gerchman, לדה קאטונךה, חוסה רוברטו אגילאר, ז'ילברטו סלבדור ו - קלאודיו Tozzi, אמנים ברזילאים עכשוויים בעלי רלוונטיות בינלאומית. כפי שצוין בכותרת התוכנית, אוצר על ידי קרלוס Zibel ו - אנטוניו קרלוס קוולקנטי, לכל העבודות יש נייר כתמיכה - הם ציורים, ציורים, צבעי מים, קולאז'ים והדפסים.

ב זיבל, בזמן הזה כאשר “לתרבות דיגיטלית, מופעל על ידי האינטרנט והרשתות החברתיות, הופך לדומיננטי, חשוב לשחזר את יצירותיהם של אמנים עכשוויים אלה, שקבעו פרמטרים ושפות ייחוס מאז המחצית השנייה של המאה הקודמת, והעדיף את ההתפתחות האמנותית האקספוננציאלית שהגלובליזציה של הכלכלה והתרבות הביאה לאורך השנים 1990 רחוק”.

חמישה אומנים

ז'ילברטו סלבדור (נולד ב 1946) היה אחד מהמעריכים של תנועת האישיות החדשה, קבלת בולט ראוי לכוח ולרגש הנובעים מהדיאלוג בין פואטיקה אישית עשירה לפלטה עם אין ספור אמצעים. מחקר הצבע והתמיכה שלו הוביל אותו לפיסול, קטע בו בוצעו עבודות חשובות הנתמכות בשפה בונה במרחב הציבורי. עבודותיו בתערוכה זו הן מסדרת Aquagráfico (אקריליק על חריטת מתכת, עץ, שרף פיברגלס ופוליאסטר). מופתע מממדיו, נדיר בעבודות על נייר, ומהווים דוגמאות מתאימות לשפה, פורמט ובעיקר סוג החדשנות שמספקת שיטת העבודה המאפיינת את עבודתו הפלסטית החשובה.

לדה קאטונךה (נולד ב 1961) עבודתו עולה בקנה אחד עם הופעתה של התרבות הדיגיטלית של השנים 1990. הוא עושה זאת, אז, גשר בין התרומות של פופ-ארט ברזילאי לבין פיגורציה חדשה לשולי הפלישה הראשונית לשפות דיגיטליות, עם חדירתם של שדות ומדיה כתוצאה מכך, מאפיינים של אמנות עכשווית. עבודותיו נהנות מהרחבת שטחי האמנויות ומאישור האינטרטקסטואליות התקשורתית. עבודות הנייר מעוררות המחשבה המהוות חלק מתערוכה זו, כל הסדרה מועדון הלילה Project, של 2014, הם חיתוכי עץ על מתכת המציינים את האפשרות לראותו מקרוב יותר, כמעט בתהליך היצירה שבו הוקמו יצירות חדשניות כאלה.

קלאודיו Tozzi (נולד ב 1944), בשלב הפופ-ארט שלו חושף את השינוי הבין-טקסטואלי של רפרנטים מסוימים לתקשורת המונית בין 1960 ו - 1970, של חדירה פופולרית גדולה דרך מדיה מודפסת, קולנוע וטלוויזיה. בעזרת שימוש בשפה גרפית הנתמכת טכנית על ידי הוויזואליות של תהליכי הרישום וההדפסה של אז, מבצע התכנסות של מדיה באמנויות, לפני וידאו ונכס דיגיטלי. העבודות שהוצגו, ברוב סדרות הברגים, אחד האייקונים שהפיקו, להציע את האפשרות ללמוד קצת יותר על הרפרטואר הגרפי שלו - ולהעריך, בפרספקטיבה היסטורית, כמה מהנושאים והתהליכים שהאמן מצא לבטא, משורר ומקדש את אמנותו.

חוסה רוברטו אגילאר (נולד ב 1941), אחד מחלוצי הפיגורציה החדשה בברזיל, הוא יוצר של יציבה מחויב ונלהב מאוד באמנות. מגלה בעבודתו זיקה למסורת הפסיכולוגית של הפשטה ומינון מסוים של השפעה חלומית, במפתח של סוריאליזם קסום המהדהד בתרבות המחתרתית ובתנועות הליברטריאניות של מאי 1968. העבודות שהוצגו מתקשרות, כמקובל בעבודה הפלסטית שלך, מימד רוחני חד. הם חלקים של שילוב אמנות אנושית, פרי גילוי הרגע הנוכחי. ספּוֹנטָנִי, אקספרסיוניסטי ותוסס מביא דמויות דו-ממדיות לכאורה, בקריאה מקרוב, נפרשים בחללים, קרנות, תנועות, נקודות מבט ושאלות לא חשודות.

רובנס Gerchman (1942-2008) אומנויות יפות בברזיל מוכרות כמאסטר גדול. הקריירה הארוכה שלו ראתה רגעים מדהימים של התרבות הלאומית, כמו בתקופה בה הוא קיבל את הכיוון של בית הספר לאמנות חזותית Parque Lage, בריו דה ז'ניירו. העבודות שהוצגו הן ארבע סרטיגרפים, שתי סצינות מדווחות ושתי תמונות צילום אחרות של בניינים שעובדו מחדש בסריג. הבחירה משלימה עיצוב מקורי יפהפה מסדרת כדורגל. אלה קטעים המאשרים מחדש את מראהו הפיוטי והאוהב ביחס לתרבות הברזילאית, תמיד בחיפוש אחר השפות והטכניקות המתאימות להפיכת תמונות איקוניות מתקשורת ההמונים ליצירות עזר בתחום האמנויות.

קטע מטקסט האוצרים קרלוס Zibel ו - אנטוניו קרלוס קוולקנטי:

יש לו קסם מיוחד לחשוף להנאה ציבורית יצירה נבחרת זו על נייר - רישומים, ציורים, צבעי מים, קולאז'ים והדפסים -, פותח במקור או בסדרה חתומה, בו תוכלו להציץ בצורה מיוחסת, מעבר לדימוי הפלסטיק, זיכרון הביטוי הידני, כמעט בחיים, של עשיית החשיבה של כל אמן.

אין פלא שכמעט כל המשתתפים בתערוכה במאה ה -20: עבודות נייר שייכות לדור 1960 - פחות לדה קטונדה, שזה הדור 1980. (…) כל האמנים האלה הם פירות, והושפעו מאוד, לחירויות הנובעות מהאנטי-אקדמיות שנפתחו על ידי המודרניזם הברזילאי. מצב שאיפשר להם, אמנים מהמאה העשרים - מודעים להקשר ההיסטורי, עידן תרבותי וטכנולוגי -, לפתח שפות ותחומי עבודה, אכן, חדשנים.

חשוב גם להדגיש את ההשפעה החברתית-פוליטית-תרבותית באמנות הברזילאית, שיחק על ידי אירועי המודרניות בתקופה שלאחר מלחמת העולם השנייה במהלך, ואחרי, מרידות הסטודנטים שהחלו בצרפת בשנת 1968. לא ניתן היה להבין כראוי את התפקיד ההיסטורי של פופ ארט והפיגור הלאומי החדש מבלי לזכור את דרך האמנות בהקשר של קטעים חשובים בין שבוע האמנות של 1922 והפגנות מאי של 1968, וההשלכות החברתיות-תרבותיות באירופה, ארה"ב וגם בברזיל, בקרב מדינות אחרות.

כיום כאשר התרבות הדיגיטלית המופעלת על ידי האינטרנט והרשתות החברתיות היא הדומיננטית, כולל בתחום האמנותי והתרבותי, חשוב לשחזר את יצירותיהם של אמנים עכשוויים אלה אשר באמצעות תפקידם הבולט בסצנת התרבות הברזילאית, קבעו פרמטרים ושפות ייחוס מאז המחצית השנייה של המאה הקודמת, והעדיף את ההתפתחות האמנותית המעריכה שחוות הגלובליזציה של הכלכלה והתרבות לאורך השנים 1990 רחוק.

אירועים וירטואליים אחרים עד סוף אפריל Pinacoteca בנדיקטו קליקסטו יציג גם באופן וירטואלי, דרך עמוד הפייסבוק שלך, תמיד מתחיל בשעה 17 שעות, האירועים מוזיקת ​​פינקוטקה - ימים 2, 9, 16 ו - 23 אפריל - ו סויה קאליקסטו - ימים 4, 11, 18 ו - 25 אפריל.