ציור, ציור מופשט, צעד אחר צעד 5 כיצד לצייר על ידי מע מ Rosangela

בנוסף, באפשרותך לשמוע מאמר זה הקול אמן Rosangela ויג:

לחלום זה להתעורר בפנים;
פתאום אני מוצא את עצמי באמצע חלום
במשחק בפוקוס כל אילו
מכתב נוסף לשים שולחן.
(בית ההארחה קינטנה, 2004, עמ' 73)

צעד אחר צעד 5 כיצד לצייר

השירה של מריו קינטנה (1919-1994) . היא מקסימה, רגיש, מציע טיול סביב החלק הפנימי של הנשמה. אז זה חייב להיות הפרקטיקה האמנותית, אולי זו המטרה גבוה יותר של אמנות מופשטת. מופשט, האמן יוצר קשר עם רגשות, החלום, משוחח עם רגשות ומעורר את הסובייקטיביות, אז היא להפיץ את זרועותיו רחב. זה היה המחשבה העיקרית של קנדינסקי, הגלגול הראשון של סגנון זה, מתי אתה disentangle הפיגורטיבי, בעבודותיו, ואני כאמור,

הייתה לי תחושה ברורה יותר ויותר, זה באמנות, דברים שאינם תלויים "בנשף", אלא רק רצון בפנים (= תוכן) זה בין התחום רשמית. זה היה צעד גדול קדימה (…) לפתור את הבעיה של אמנות המבוססת על הצורך פנים, . זה היה בעמדה כדי לחתור תחת כל שנייה כל הכללים הידועים, גבולות. (קנדינסקי, 1991, עמ' 93)

מאוהב הצבעים והמוסיקה, קנדינסקי מותר permeassem שני רכיבים אלה האמנות שלך וכי דרכם, העבודה שקרם עור, הייתה תחושה עמוקה יותר, קשורה רגשות אשר עלול לגרום לנשמה, מסוגל מגרה את הרגשות. האמנות הרוחנית שלך ¹ ו הנשגב אלא למנוע את השיחה, של האובייקט, בא לבטל-אם העולם האמיתי, כדי להגדיל את שדה הראייה, כאשר אתם ניגשים הנשמה ואת החושים. הסגנון שלו מדבר עם הרוח, הרוח והרוח; ומאפשר את הציור אם רבידי שירה, בתשובה את הצבעים, הצורות. אמנות מופשטת עדיין לאתר את הנתיבים של חופש אסתטיקה, בגישה שלך עם הפנים. עבור שילר (1759-1805) (2002, עמ' 21), "אמנות היא בתו של החופש ורוצה להיות שיחקק לחוקי הרוח, לא על ידי מניעת של החומר". החופש מאפשר האמן אם desvencilhe הדיוק של הטופס, צור שלך ברור, כי זה בצע את הדחפים שלך. וההתרשמויות שלך, כה חיוני בהפשטה. ודרך אגב, התמונות תוכלו אז, מתעוררים, דיווח טקסטורות, מדבר פעולות צלילים, declaiming שירה סתום.

הפוך את המופשט עובר דרך שדות של צבע, בעבודה של חורחה Calfo ² (התאנה.. 1). גוונים שלהם חופפים, משולבות, לחדור בתוך הגלים, כיצד לשחק על הרקע הכחול בהיר, זה יולדת את העבודה שלך. באיור 2, האמן מרשה לעצמו מעז ולקחת את הצבע, הצהוב, כחול, האדום וירוק, זה שייך ולהיות גוונים חדש. ב תנועותיו רופף, הצבעים מועברות אל החופש כי הם רשאים, ידיו של האמן. באיור 3, הצבעים קרים הם עוד מתנה, אבל לא כל כך העבודה הופך להיות מלנכולית, אף אחד לא חסר אור, כי הרקע הצהוב מאירה את הרכב. צבעי יסוד החליט לשחק, . אבל זה לא הולך ביחד, והתוצאה היתה עבודתו של התמונה 4. מואר על ידי ברקע בהיר, הצטרף עדיין לבדיחה, שחור, שהביא את עומק להרכב. Tessitura הוא אינסופי ביער של צבעים, של התמונה 5, איפה קווים לבנים להתבלט, עמיד רקע בהיר עד צהבהב, בניסיון שלך המפרך לסלול את הדרך ואת לפלוש רווח. בעבודתו של האמן, השימוש הרציונלי של עומק, משחקי צבע, אור וצל, לאפשר לצופה התפיסה של מה זה קדימה או ברקע. A luz, את הצל ואת תנועת בעקביות כאן עובדים ולוגיקה.

זה לא קשה להיות מוקסם, לטייל דרך עבודותיו של האמן Bissinger אלנה. באיור 6, הצהוב כחול מופיעים לנוע במעגל תמידי, שני גלים גדולים קרלינג אל נקודת מגוז אחת. התזה שלהם, להגיח ירוק, כתוצאה של התערובת של כחול וצהוב; להחזיר את לבן ושחור, זה להוביל להגדיר, הרעיון של עומק וקירבה. באיור 7, הצבעים נראים המומים, גבוהה בהרקיע, בריקוד על הרקע הכחול. האדומים, הצהובים, בלוז חופפים, להתפורר, המאפשר צבעים אחרים, אנו משתתפות גם בבלט עליזה. האוקיינוס הכחול, של התמונה 8, בהילוך מלא ונראה לברך את לבן ושחור, . זה די מגעיל. חיבוק עדין, הכחול שמוביל במעמקים, הצבעים שבו שכן, סיבוב אותם בשבילך. כל עובד, הצבעים הם מתנה, התנועה לבין התחושה של עומק.

הסובייקטיביות, כנראה אין סוף, כאשר האמנית פונה בחופשיות. אבל המשחק שלך אולם רוכש מטרה הגיונית עם המטרה, כאשר הקווים, הצורות והצבעים מוכנסים. זה בשלב זה כי העבודה המופשט הופך להיות חזקים, הגיוני. כאשר היסודות בציור כמו האפשרות, האור, ' צל ' התנועה לבוא יחד כדי ליצור, הציור הושלמה. היצירה האמנותית נראה כך, להשתעשע על רקע דמיוני, כאשר האמן משוטט חופשי על פני צורות, ולתת להם חופשי, נהנה מהחופש שאתה אוהב. זה הוא בשלב זה הציור שאם שיכור בשירה. אתה צריך לקרוע את הרגשות עמוק יותר של הנשמה; לחשוף את הרעלה שלך, עוזב את מראה, חלומות, החזיונות, המחשבות. זה הוא הכרחי עבור ששווה הנשמה, והעמים דרך קווי חופפים; באמצעות צבעים שובבה; דרך דרכים הנוספים, עושה צל על אחד את השני ומאפשר את האור חוצה על ידי שיבוץ. הפרקטיקה האמנותית מאוחדים על האוטונומיה של הרוח, לפעול בהגינות על הדרך, הדפסים הספר השתקפויות, שאיפות, אין דבר אקראי.

היא שווה לגדל אפילו יותר מחשבה, נסחף על ידי אלה מילים של קנדינסקי

במשך שנים חיפשתי את ההזדמנות להוביל את הצופה אל "ללכת" בתוך המסגרת, כדי לכפות עליו למזג בתוך המסגרת, שוכח את עצמך.
(קנדינסקי, 1991, עמ' 87)

וידאו של איך לייצר תקציר מאת חורחה Calfo:

.

כאשר ההשראה מחסה את הפנים שלך, . תן לה נוח בצורה הטובה ביותר, על נייר ריק, בצבעים מסך Avid; פשוט תשאיר את זה ראה רגשות, לתקן באופן חופשי וללא בשירה צבוע, מוסיקה צבעוני. הם השראה עוד שני שירים יפים,

לכתוב על החלון הפתוח.
העט שלי הוא התריסים צבע:
גרין! … ולקחת, פיליגרין
משרטט השמש בדף המדבר!
. אני לא יודע מה הגנן מטורף
מיזוג הגוונים… כניסות… desacerta…
תמיד בחיפוש אחר גילוי חדש.
וויל צביעה השעות היומית…
משחקי אור רוקדת על העלווה!
(בית ההארחה קינטנה, 2004, עמ' 7)

צייר לי עקומת השמים האלה… עכשיו,
זקוף, לתחתית, המראה קורדיירה בחיים:
לצבוע את העננים של אש,
גבוהה, בין העננים, האור הראשון של שחר.
(בילק, 1997, עמ' 43)

וידאו קווים מופשטים מאת חורחה Calfo:

.

¹ Kandinsky reuniu suas reflexões sobre a Arte Moderna, em seu livro Do Espiritual na Arte, de 1912.

² Videos de Jorge Calfo

…

Gostou? [highlight]Deixa um comentário[/highlight]!

Você poderá gostar também:

As figuras:

Fig. 1 – “Hoje a cor me pegou” 13, têmpera e pigmentos sobre papel Canson, gramatura 300 g/m², Jorge Calfo.

Fig. 2 – “Hoje a cor me pegou” 06, têmpera sobre papel Canson, gramatura 300 g/m², 21 x 29 cm, Jorge Calfo.

Fig. 3 – “Hoje a cor me pegou” 07, têmpera sobre papel Canson, gramatura 300 g/m², 21 x 29 cm, Jorge Calfo.

Fig. 4 – “Hoje a cor me pegou” 10, têmpera sobre papel Canson, gramatura 300 g/m², 21 x 29 cm, Jorge Calfo.

Fig. 5 – Sem título, têmpera sobre papel Montval, gramatura 300 g/m², 29 x 21 cm, set/2015, Jorge Calfo.

Fig. 6 – Povestea Unui Val (A História de uma onda), Elena Bissinger.

Fig. 7 – Nascut Printre Stele (Dançando com golfinhos), Elena Bissinger.

Fig. 8 – Infinitele Lubiri (O amor infinito), Elena Bissinger.