1- איפה נולדת? איזה הכשרה אקדמית שלך?
נולדתי ב סנטו אנדרה, ABC ואני אוטודידקט.
2- איך ומתי המפגש הראשון שלך עם האמנויות?
נולדתי למשפחה שבה האמנות היתה חלק מחיי היומיום. אמא שלי היא הכוריאוגרפית, והוא פועל בית ספר לבלט 45 שנים… היא מאוד יצירתי ויש לו כמה יכולת לעצב כפי שהוא עושה את זה כל הסקיצות של תלבושות עבור מצגות, ואבא שלי למרות שהוא נפטר כשהייתי רק 3 בן השאיר לי את המורשת הגנטית עבור עיצוב ומוסיקה.
3- איך או גילית את המתנה הזו?
אמא שלי תמיד עודדו אותי לצייר נותן לי חומרים… היא הייתה האדם שגילה RSSS הכישרון שלי.
4- מהן ההשפעות העיקריות שלכם?
בשנות השמונים המאוחרות רציתי לעשות אנימציה, כמו תמיד הייתי מעריץ להעברת אמנות, הפנטזיות שלך, שמחות, וצחוק הגורל. בתוך 1989 אמא שלי נתנה לי במתנה קריירה קריקטוריסט Ziraldo ספר רטרוספקטיבי שבו מצאתי עובד נכון של אמנות ומיומנות יוצאת דופן בעבודה עם צבעים. כך, אני יכול לומר כי האמן הראשון שנתנו לי השראה היה Ziraldo. בערך באותה שפגשתי האמן Adelio Sarro, ולא הייתה לי את ההזדמנות להשתתף בסדנה שלו, שם פיתחתי טכניקה היא המשך של הטכניקה שהוא משתמש. אלה הם שני התחומים העיקריים שהיוו השראת הבנייה הטכנית שלי נושאיות.
5- מה הם החומרים שימוש ביצירות שלו?
שמן על בד.
6- מהו התהליך היצירתי שלך עצמה? מה נותן לך השראה?
מה נותן לי השראה הם הקלעים השמחים של חיים… כל מה שטוב.
7- כשהתחלת ביעילות לייצר או ליצור עבודות שלהם?
התערוכה הראשונה שלי הייתה ב 1990 כשהייתי בן ארבע עשר ואני בצעתי את המכירה הראשונה שלי, אחרי זה עשה קצת חשיפה מזדמנת, והתחלתי להתמסר לחלוטין ציור 1997.
8- אמנות היא ייצור רוחני משובח, איפה הרגשות מוכנסים בהקשר של הבריאה, אבל בתולדות האמנות, אנו רואים כי אמנים רבים נגזרות השני, הטכניקות הבאות ויצירתיות דרך הזמן, האם בבעלותך כל מודל או השפעה של כל אמן? ? מי יכול להיות?
אני מחשיב את עצמי תלמידו של הטכניקה Sarro, אבל עם זהות נושא עצמו. לאורך כל הקריירה שלי קיבלתי השפעות רבות, מן המודרניזם פופ ארט, נסיעה בשמות כמו פיקאסו, מילטון da Costa, Ziraldo, קנדידו פורטינרי, מונדריאן, Sarro, רוי ליכטנשטיין, דואר ג'ספר ג'ונס. אפילו חושבים האמן תמיד צריך להיות פתוח אזכור חדש והמחזור הזה הוא הכרחי כדי להגיע לבגרות.
9- מהי אמנות חשובה לך? אם לסכם כמה מילים המשמעות של האמנויות בחיים שלך…
אמנות היא דרך לתרגם את הרגשות שלי.
[מחיצה]
[מחיצה]
10- מהן הטכניקות שבהן אתה משתמש כדי לבטא את הרעיונות שלך, רגשות ותפיסה על העולם? (בין אם זה באמצעות ציור, פסל, ציור, קולאז, צילום… או משתמש בטכניקות שונות כדי להבטיח שילוב של צורות שונות של אמנות).
הייתי רקדנית ומורה פרסי ריקוד סטפס אמריקאי פסטיבלי המחול המובילים במדינה, ויש לי גם על 100 יצירות מוסיקליות, אבל כרגע האמנויות החזותיות הם כלי הביטוי העיקרי שלי.
11- כל אמן יש הרוחני שלך, האדם שאליו אתה משתקף, שעודד השראה לך להמשיך בקריירה לך, המשך ומביא את החלומות שלך לגבהים אחרים של הביטוי, מי זה האדם הזה, היא הציגה בעולם האמנות?
היה Sarro. הוא פתח את דלתות הסטודיו שלו כשהייתי ילד, הוא הראה לי איך בכנפיהם, ואני טס.
12- יש לך עוד פעילות שמעבר לאומנות? תלמד, הרצאות ועוד.?
לא.
13- התערוכות הראשי שלה לאומיים ובינלאומיים ופרסים שלו? (ציון 5 אחרון).
הירשם לקבלת חדשות על האירוע
ויקום האמנויות ראשון!
מעולם לא הגיש תחרויות האמנות שלי… אני שונא את זה, ולכן אין לי פרסים, אבל לאחרונה קיבל פרס אחוות פול האריס הקרן הבינלאומית לתרום האמנות שלי בפיתוח כרם בעיר שלי, ולדעת הישות הזאת ואת הפעולות החשובות שבוצעה מטעם החברה כי הייתה מקור גאווה גדולה.
לאורך שלי 29 שנים של חשיפה היו יותר ממאה בתערוכות בברזיל ובמדינות כמו שווייץ, צרפת, ספרד, פורטוגל, איטליה, אנגליה, סקוטלנד ואת ארצות הברית… קשה לפרט את הכי חשוב, אבל אולי המשמעותי ביותר היו MUBE בסאו פאולו, ובמוזיאון GLDF בפריז.
14- תוכניותיו לעתיד?
ביעילות לחדור לשוק האמריקאי לאמנויות.
15- לפי דעתך מה הוא העתיד של אמנות ברזילאית והאמנים שלה? (בהקשר הכללי) ולמה כל כך הרבה אמנים נותנים עדיף להציג את יצירותיהם בתערוכות בינלאומיות למרות עלויות גבוהות?
“העתיד של האמנות הברזילאית מאוד מבטיח. יש לנו זהות, הרבה יצירתיות ויודע היטב לאלתר. עובדת אמנים מבקשים תערוכות בינלאומיות יכולות לדבר בשם עצמי אני מאמין כי בתערוכות הבינלאומיות אלה להביא לחשיפה גדולה יותר, ניסיון, והזדמנויות, גם אני מאמין כי האמן הוא בן של כולם.”
16- שמתי לב שחלק גלריות מסורתיות נסגרות פעילויות. אמנים נותנים עדיפות בתערוכה במרחבים תרבותיים. לפי דעתך מה יהיה הגורם?
“אנשים חכמים מאוד, והכי הגלריות קפואות בזמן עם קולקציות המאובק התקועים שלהם, הם צריכים להיות מהירים יותר ופחות דגש על אמנים באוסף לדעתי… עם מדיה חברתית פשוט לא מוצא את האמן שאינו רוצה. הגלריות צריכות להמציא ולעשות שותפויות חזקות שיתופיות עם אמנים, ואמנים צריכים אתיקה ומחויבות הגלריסטים… אני חושב שכיום הרבה כל אדם לעצמו, וחוסר ולא ננצח יחד, במקום ללכת לנצח עליו. אני מאמין הצרכים גלריה אמן ואמן צריך הגלריה.”
אתר אינטרנט: www.atelierdesteves.com
פייסבוק: www.facebook.com/atelierdesteves
אינסטגרם: @destevesartes
.
….
.
אדמונד צ'אנדרה
סאו פאולו-ברזיל
פייסבוק Perfil | עמוד אוהדים בפייסבוק
לצפצף | גוגל +
בעל טור באתר אובראס דה ארטה
דואר אלקטרוני: cavalcanti.edmundo@gmail.com
