לעכשוויות, סדקים-אמנות פאריסי, סורוקאבה Sesc מאת ויג Rosangela

לעכשוויות

סדקים-אמנות פאריסי

חשיפה “מה יהיה העולם בלי הדברים שאינם קיימים?” - ססק סורוקאבה
על ידי Rosangela ויג

.

האמן הוא, בהחלט, הבן של זמנו, אבל אוי לו אם הוא גם התלמיד שלך או אפילו החביב עליך. (שילר, 2002, p.50)

אולי זה המשפט הטוב ביותר להסביר את האמנות שמציגה את עצמה בזמני-זמננו. שילר חי במחצית השנייה של המאה ה -18 והביע את מחשבותיו על חינוך באמצעות אסתטיקה. במילים למעלה, הפילוסוף מבהיר את הרעיון שעל האמנות לעבור את דרכה, הזמן שלו והמחשבה על הזמן בו הוא מוכנס. תחת מנסרה זו, זה יוצא מידיו של האמן “בעולם”, מציע ידע חדש, שאלות חדשות ויכולות להעיר את הצופה לחדש. יותר מאשר קסם, העבודה, במובן זה זה מעלה הנמקה, כמו משחק, משחק האמנות. ואמנות עכשווית מציגה את הצד הזה היטב באמצעות מטמורפוזה מתמדת, וכך גם החברה עצמה.

אמנות קונספטואלית נכנסה לעכשווי אמנותי זה כדרך לבירור, לחקור ולא שקט. לראשונה הובא המונח ארטה קונספט 1961, מאת הפילוסוף הנרי פלינט, אחר כך, סול לויט טבע את המונח אמנות קונספטואלית, במאמר לעיתון ארטפורום. פורמט אמנות חדש זה בו הורשה לכלול ולעודד דיונים, סלל את הדרך לחלק גדול ממה שמוצג באמנות כיום, כמו המתקנים, כהופעות, התערבויות, קטעי וידאו ושמע.

לא מתוקף הקפדנות של הצורה, מציגה את הרעיון שלך, האמן איפשר לרעיון לזרום בחופשיות דרך החומר שהוצג בפניו. חופש אסתטי מתייחס שוב למחשבתו של שילר (2002, עמ' 21), כשהוא מזכיר שאמנות “היא בת החופש ורוצה לחוקק אותה על ידי חוקי הרוח, לא על ידי מניעת של החומר”. האובייקט האמנותי של פורמט זה, אולי לא כל כך קשור לנושא היפה או הנשגב, לקח את האמן ל “לעשות” חינם, ללא דאגה לתקנים, אך מתוך הבחנה ביחס לייצוג הרעיון שלך.

נשלטת על ידי מחשבה זו, את אמנים את אמנות משולשת, נוכח בססק דה סורוקאבה, עד חודש פברואר 2015, מופע עם מיצבים, קטעי וידאו, שמע, ציורים, תמונות ופסלים. העבודות שהוצגו מולידות מראה זה לעכשווי, מעלים שאלות על החברה, מהבעיות שלך, יותר מזה, לקדם את האפשרות לדיאלוגים חדשים, דרך האובייקט האמנותי. ביטוי, “ההצעה שלנו היא דיאלוג”, בכניסה ללובי הראשי של האירוע, מבהיר מטרה זו.

בין הנושאים המוצעים, הם המעבר של בני אדם על פני כדור הארץ, שביל העפר שלך, השפלה וזיהום; נושא המים; הדת; בין שאר נקודות שנויות במחלוקת וניתן להתלבט. בתוך כל זה, מעורבות הצופה מותרת, מוכנס לעבודה, כחלק מזה וכחלק מהבעיה. אתה יכול לגעת, אינטראקציה, לתפוס ולחוש את האמנות לחלוטין.

אל יוונים קדומים, אולי מופע כזה יגרום לתדהמה, מבחינת היופי, שאליו עונים בני זמנו בשאלת הטעם, באמנות. אך האמן של ימינו עדיין יכול להוסיף שחופש האמנות העכשווית מאפשר מעל לכל, לבנות משהו שמתקרב לייצוג הרעיון שלך, למרות שזה לא מבוסס על דפוסי יופי או מציאות שהוקמו מראש. תפקידה של אמנות זו אינו, הרס הערכים הקלאסיים, אבל זה מורכב מהדגשת החשיבות של רעיון האמן ורוח היצירה בדרכו לפרש את העולם. ואי אפשר שלא לזכור זאת, אפילו עבור אפלטון (2004, עמ' 87), אמנות פיגורטיבית נתפסה כפרשנות למציאות, ייצג את האופן בו האמן ראה דברים.

ומעל הכל, שאלת הטעם לאובייקט האמנותי אינה קשורה לייצוג מציאות הקשורה לממדים ופרופורציות, אלא לשיפוט מהורהר הפועל על כוחות בודדים. החיפוש הזה אחר מה שמשמח את החושים התווה לאורך הדורות, בצורה של תקופות והיבטים משתנים. עשייה אומנותית היא, ככה, קשור לרעיון שיפוטי שמטרתו לייצר חוויות אסתטיות אינטנסיביות.

ולסיום,

“מי יעז לייחס לאמנות, הפונקציה הסטרילית של חיקוי הטבע?” (בודלר, 2007, עמ' 65).

עדותו של השחקן הנרצח פאולו בטי על סדקים, אמנות משולשת:

צילומי תערוכה:

תמונות אשראי: Rosângela ויג. יצירתו של מלו סאדי, אשראי באתר Sesc.

בדוק גם:

• האתר הרשמי Frestas, אמנות משולשת: frestas.sescsp.org.br
• עמוד המעריצים של הטריאניאל לאמנויות ולא פייסבוק: www.facebook.com/frestas.trienal.artes

תודה שלנו לססק סורוקאבה, וכפי שזה מוצג אצלכם האתר, כדלקמן:

“TRIENAL - נוצר על ידי הצוות בססק סורוקאבה ואוצר על ידי ג'וזה מאטוס, Frestas - Triennale de Artes הוא פרוייקט חוצה תחומים המתמקד באמנות חזותית עם שלושה מרכזי תצוגה שונים המחוברים זה לזה, ויוצגו בו מופעי תיאטרון., התערבויות והופעות מוזיקליות, זה יקרה בין 23 בחודשים אוקטובר- 3 מאי 2015.

הטרינאייל עולה בתגובה לרצון ישן של צוות ססק סורוקאבה לתת לטרה רסגדה צורה חדשה, מבוצעת על ידי המוסד בבית החולים 1990. בשותפות עם מחלקת התרבות הממלכתית ובית העירייה, לטרה רסגדה הייתה השפעה רבה הן על ציבור הסורוקבנים והן על אמני העיר. מאותה חוויה מקומית, העיר מרחיבה את מבטה החוצה: פרסטה מתכוונת ליצור מרחב לצורות אחרות, משמעויות וממדים לאמנות חזותית בסורוקאבה.

בנוסף לפיתוח תהליכים חינוכיים שמטרתם הכשרת הציבור, עודד הפקה אמנותית מקומית, יצירות קבועות והווה של אמנים שמעולם לא הציגו בברזיל, האינטרס המרכזי של הטריאנהייל הוא להפגיש אמנים ממקומות שונים בעולם בסורוקאבה, בתנועה של ביזור של קטבי האמנות העכשווית.”

אמנים חזותיים:

[one_third]

• אדלה יוסיק
• אדריאן מליס |
• אלפונסו Tostes
• פקר אמילקר
• אנה Gallardo
• אנה טומימורי
• אנדרס איזיקוביץ '
• אנטון שטיינבוק
• ברברה וגנר
• ביירול חימנז
• רכב לוהמן
• ביורן אריק האוגן
• בריגידה בולטר
• ברונו קורו
• ברונו מורשי
• כריסטינה גאררידו
• ברונו Vilela
• קטנו דיאס
• קאו גוימארה
• לוקאס בומבוזי
• בטו מגאלה

[/one_third][one_third]

• קרלוס קסטרו
• קרלוס מוטה
• דניאל סנטיאגו
• דיוניסיו גונזלס
• עמנואל לגריגה
• Evandro Machado
• פייקל בגרישה
• פליפה מוראס
• פרננדו אריאס
• אחים גוימרס
• ג'יימס ווב
• ג'ואנה קורונה
• ג'ונאס ארבל
• ג'וליה טומקט
• קאוא גרסיה
• קריסטינה נורמן
• לורה בלם
• ליאונורה דה בארוס
• לואיסה נוברגה
• בעולם
• בושה סאדי

[/one_third][one_third_last]

• מרסלה ארמאס
• מרסלו מושצ'טה
• מאיה ווטנבה
• נהה צ'וקסי
• נוריה גואל
• פריסילה פרננדס
• רחל סטולף
• רג'ינה פארה
• ריתי פאן
• רושל Costi
• רודריגו טורס
• רומואלד חזום
• סנדרה חגורה
• חברה ריאליסטית
• תמרה קוסלמן
• ולרי מרג'ין
• Vasco Araújo
• ורוניקה Stigger
• Véio
• ויקטור לגוי
• וואלריה אמריקו

[/one_third_last]

…

כמו? [שִׂיא]השאירו תגובה[/שִׂיא]!

הפניות:

בודלר, צ'ארלס. -המודרנה, 6^את. . אד., סאו פאולו, Publisher השלום, הארץ, 2007

באייר, ריימונד. היסטוריה של אסתטיקה. ליסבון: המלון מציעה העריכה, 1993. תרגום מאת ז'וזה סאראמאגו.

DUROZOI, ז'ראר; רוסל, אנדרה. מילון של פילוסופיה. 3^את. מהדורה. Campinas: Papirus, 1999.

פרת'ינג, סטיבן. הכל על אמנות. ריו דה ז'נרו: סקסטנט, 2011.

GOMBRICH, אי H. תולדות האמנות. ריו דה ז'נרו: Editora גואנברה, 1988.

אפלטון. לרפובליקה. סאו פאולו: חדשות תרבות, 2004.

שילר, פרידריך פון. החינוך האסתטי של האדם. 4^את. מהדורה. ס' פאולו: אד. מיניאטורות, 2002