Art pointillisme de Izabel Litieri par Edmund Chandra

Edmundo Cavalcanti chroniqueur Art. — Edmundo Cavalcanti artiste plastique, Art chroniqueur et poète.

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Un peu de la technique connu est le pointillisme, Il est largement utilisé par l'artiste plasticien Izabel Litieri. J'ai eu le plaisir et le privilège de connaître leur travail et l'artiste, lors d'une exposition dans laquelle elle a participé avec certaines de ses œuvres, J'ai été vraiment très impressionné par cette technique, par le professionnalisme et le grand personnage de l'artiste. C'est quand j'ai décidé, faire de cette question avec elle.

Pontilhismo (aussi appelé divisionnisme) est une technique de peinture, sortie du mouvement impressionniste, car causent des petites parcelles ou des taches de couleur, la juxtaposition, un mélange optique dans le œil de l'observateur (Image). Cette technique est basée sur la Loi des couleurs complémentaires, progrès scientifique alimentée au XIXe siècle, par le chimiste Michel Chevreul. Il s'agit d'une conséquence extrême des enseignements présumées des impressionnistes, Selon laquelle les couleurs doivent être juxtaposés et pas entre fusionné, laissant la rétine la tâche de reconstruire la tonalité désirée par le peintre, combinant les différentes impressions enregistrées..

La technique d'utilisation des points colorés juxtaposés aussi peut être considérée comme le point culminant du mépris des impressionnistes par ligne, puisque ce n'est qu'une abstraction de l'homme pour représenter la nature..

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Cette technique a été créée en France, avec la grande poussée de Georges Seurat et Paul Signac, au XIXe siècle. Source: Wikipedia.

Izabel Litieri est un artiste. Crédit photo: Julie Asdurian.

IZABEL Litieri, Brasileira, né à São Paulo, capital, formé par École des Arts de la Panamerican (1981).

Il a commencé sa production artistique à explorer, acrylique art, géométrique figuratif, contexte majoritairement monochrome. Plus tard vint la phase de pastel et aquarelle, développer une série d'expériences en tenant ces techniques à l'écran. Actuellement engagé dans le pointillisme acryliques sur toile et sur l'utilisation de stylos-écran bloc brosse.

Le thème récurrent impliquant la nature, leurs animaux et paysages- surtout en ce qui concerne le Brésil – est un trait caractéristique de son travail. L'art se vit en communion avec la recherche de l'équilibre avec les forces de la nature, qui inspire la création et l'artiste pour le contact avec l'essence de transport (l'âme).

Comment et quand vous donnez votre premier contact avec les Arts?

Dans la salle de classe de l'école primaire; J'ai regardé les leçons de dessin. Ma mère m'inscrit à un cours de conception artistique quand j'ai eu 14 années et là j'ai eu mon premier contact avec les arts plastiques.

Quelles sont vos principales influences?

Les impressionnistes, Pourquoi, comme ils, J'aime peindre ce qui est beau.

Lorsque vous avez commencé avec le pointillisme?

En 2004 lors d'un voyage de vacances, Je na pas prendre mon matériel de dessin et envie de dessiner. J'étais sur une plage presque déserte avec peu de ressources, le seul matériau trouvé était un hydrocory de livre et stylos croquis, Je me rappelai le pointillisme qui avait étudié sur Panamericana. Comme le résultat de stylos et a continué avec des matériaux plus appropriés, à ce jour. C'est une technique qui me fascine malgré les problèmes que j'ai éprouvé à la suite de mouvements répétitifs. Le défi de voir un écran blanc aller tourner doucement en une œuvre est très fascinant.

Quels sont les matériaux que vous utilisez dans ses œuvres faites?

J'utilise la peinture acrylique, gâteau, Pinceau aquarelle et stylo. Comme la surface à l'aide de blocs de l'écran et les écrans.

Quel est votre processus créatif lui-même? Ou qui inspire?

Mon inspiration vient plus souvent avec un thème et une image. D'autres fois, par le biais de photos que j'ai tourné des sites que j'aime et qui m'inspirent. J'aime faire des paysages, alias, juste faire attention dans la nature qui ont des modèles infinies pour les travaux. J'aime peindre des grands maîtres, faire une relecture de ses magnifiques œuvres. Est une façon agréable d'apprendre un peu plus.

Lorsque vous effectivement commencé à produire ou créer leurs œuvres?

Au début de mon apprentissage à l'École panaméricaine d'Arts, un peu plus de 30 ans. Pendant cette période, j'ai commencé à esquisser les paramètres de ce que j'appelle maintenant mon style..

L'art est une exquise de production intellectuelle, où les émotions sont intégrés dans le cadre de la création, mais dans l'histoire de l'art, nous voyons que de nombreux artistes sont issus de l'autre, suite à des mouvements techniques et artistiques à travers le temps, vous possédez n'importe quel modèle ou les influences d'un artiste? Qui serait?

Seurat et Signac j'apprécie qui ont été les précurseurs du pointillisme.

Qu'est-ce que l'art signifie pour vous?

L'art fait partie de ma vie tout le temps, C'est par elle que je suis de plus en plus conscient de la grandeur de l'être vivant. Mon travail en cours d'exécution ont la possibilité d'entrer en contact avec mon essence et de passer à travers les traits les sensations de la paix, bonheur et remplissage, Cela donne une signification particulière à mon existence. Je remercie l'univers pour le petit cadeau pour moi et j'espère que je peux, par le biais de mon travail, prendre certaines personnes faire l'expérience de contact avec leur meilleure partie – notre âme.

Quelles techniques utilisez-vous pour exprimer leurs idées, sentiments et perceptions sur le monde?

Je sais que j'ai pu à travers mon Art pour exprimer nos doutes, nos conflits et nos revendications, mais j'ai choisi d'attirer l'attention sur le côté plus subtile de la vie, et se sentir accompli tellement.

Avez-vous un autre emploi en plus la peinture? Vous donnez des leçons, Conférences, etc.?

Oui, Je suis un entrepreneur, travailler avec les produits cosmétiques. Dans le fond, les deux ont beaucoup en commun: l'essence est beauté.

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J'ai donné plusieurs leçons de dessin, mais le temps qui que me reste est de faire mes oeuvres.

Sur les conférences, Je n'ai pas eu beaucoup de temps pour les monter dans mon emploi du temps, mais, temps pour une autre, Armée de terre encore cette activité. Ainsi que dans mon oeuvre, Je propose à travers ces conférences donnent l'occasion aux gens de sortir de la mécanique de tous les jours et entrer en contact avec l'essence. Les conférences se trouvent souvent en même temps aux expositions de mes œuvres.

IZABEL Litieri. Crédit photo: Julie Asdurian.

La sensation et l'action de l'artiste qui exécute:

« Le pointillisme nous donne l'occasion de nous libérer des nombreuses techniques existantes et de sentir l'effet immédiat de couleurs sur papier blanc complètement, formant plusieurs dessins par le biais de contrastes ».

"Pour nos différents maîtres qui, à travers l'audacieux nous autres façons d'exprimer l'art, qui vient de l'âme, Mes nombreux remerciements et ma profonde admiration. »

IZABEL Litieri

Découvrez plus de œuvres:

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Grandes expositions nationales et internationales.

Izabel a déjà fait plusieurs expositions depuis 2011, mais nous allons voir plus tard:

Exposition solo couleurs d'âme-Vila Madalena Stations de métro et de Santa Cecilia – 2015
Hommage à la journée de la femme – satellite Club Campos do Jordão – 2015
Look féminin dans les Arts – Cultural Centre maître Ahmed – 2015
Marées et couleurs – Shopping N1 – 2015
II exposition nationale des beaux-arts de Benedicto Calixto Santos-Pinacothèque – 2015
X le Musée des Arts plastiques spécial Salon-militaire – 2014
Art en bref – Novotel Jaragua espace Clóvis Graciano – 2014
XVII International Cultural Exchange de l'art et les artistes sont des éditeurs Salon X primé de l'univers à travers les Continents – espace d'Art de São Paulo – 2014
Art 117: Peintures et collages-la maison regarder Luiz Sacilotto – 2014
LCD display un parc – espace d'Art Entrecores – 2014
VII Salon d'arts plastiques ABD et historique maison du maréchal Deodoro da Fonseca-historique maison du maréchal Deodoro da Fonseca – 2014
X une exposition nationale des beaux arts 100 ans du Fort de Copacabana-Copacabana Fort – 2014
25º Montre art moderne et contemporain-Padova Fiere- 2014
Exposition “Univers en parallèle j'ai” – Uruguay espace – 2014
Exposition collective “Arceburgo en bref II” BRIC a Brac – Galeria – 2014
IV International exhibition de Visual Arts comment-Esporte Clube Pinheiros – 2014
Exposition d'art à l'hôtel de montagne par Satellite – 2014
28ème salon d'arts plastiques Arceburgo MG – Instituto Histórico e culturel de Arceburgo – 2014
Exposition solo de couleurs de la Soul-FUNCADI – 2014
Le Brésil et ses richesses dans la Coupe du monde – Restaurant Lakau – 2014
Projet cool-Cultural Centre fédéral Cour de Rio de Janeiro – 2014
La Coupe du monde au Brésil – Novotel Jaragua – 2014
Individuel Virtual Exhibition coloré Moments malgré le mystère de la vie – www.ngarteprodutoracultural.com.br
Décerné le 1er Satellite de Jaragua-hôtel Novotel de salle d'exposition – 2014
Les deux expositions de mer -La maison du Portugal – 2014 (Vernissage)
1º Salon d'arts plastiques Jaragua Novotel Jaragua-Novotel/SP- 2014
Afficher les couleurs du Brésil-Bia Macaé/café-Galerie 2014
Exposition d'automne – Club Transatlântico/SP – 2014
One man show colorés Moments malgré le mystère de la vie-Alto do Ipiranga métro/Jardim São Paulo et Santa Cecilia- 2014
Réjouissances d'exposition dans le pied et le ballon dans la filet-Galerie café Journal/SP – 2014
Biennale internationale d'Art de Rome -Italie- 2014
Summer exhibition-Esporte Clube Satellite – Itanhaém, SP – 2014

Certains nationaux et internationaux prix latest:

Qualité supérieure au travail “Art pour tous” – 2015
Peinture contemporaine de trophée IV Salon d'arts plastiques et la littérature d'ABD et cercle artistique culturel de Saquarema – 2015
Trophée de la peinture de Salon d'arts plastiques et la littérature d'ABD et VICKY – Saci IV à Buzios – 2015
Prix Abrasci par le 1er Salon d'arts plastiques Novotel Jaragua – 2014
51ère place dans la catégorie “Peinture” – Bienal de Arte de Rome/Italie- 2013 – Reçoit l'hommage dans la catégorie peinture au 4ème Salon des arts plastiques ABD- 2013
Qualité prix dans la catégorie artiste – 2013
Reçoit l'hommage dans la catégorie peinture au 4ème Salon d'arts plastiques ABD – 2013