Nouvelles expositions viennent au Musée de la gravure

La ville de Curitiba gravure Musée reçoit de nouvelles expositions de ce jeudi (24). Juliane Fuganti, Dulce Osinski, Ricardo Carneiro, Everly Giller, Maya Weishof, Eduardo Cardoso Amato, Kailash Buzzatto, Miriam Fischer et plusieurs artistes 6e lauréats Ibema présentent leurs nouvelles productions dans la langue de la gravure. Check-out:

6Prix th IBEMA de GRAVURE
Collectif d’artistes sélectionnés et décerné
Présentation des résultats de la sixième édition de la Ibema de gravure. Le concours, plus grand du genre promu par l’initiative privée dans le pays, apporte l’exposition 20 artistes sélectionnés et décerné.

À L’ÉTAGE, IL Y A L’INVISIBLE
Artistes: Maya Weishof et Eduardo Cardoso Amato
Maya artistes Weishof et Eduardo Cardoso Amato partent de gravure pour localiser les discussions de langue concernant la notion de territoire – guidant son concept poétique pour ce spectacle en particulier. Cette pratique est graphique couplée avec l’aide de la production de Elisa Lamb, et la pensée curatoriale de Isadora Mattiolli.

FUGANTI OSINSKI RAM GILLER
Artistes: Juliane Fuganti, Dulce Osinski, Ricardo Carneiro et Everly Giller
Le spectacle réunit quatre artistes que les écrivains ont en commun, En plus de l’amitié de longue date, le fait qu’ils ont donné leurs premiers pas dans la gravure dans les ateliers du Manoir de Baron. Avec distinct poétique et thématiques, Ces artistes suivis dans leurs trajectoires artistiques, dans lequel la gravure, toujours présent, souvent partagé l’espace avec de la peinture, le dessin, la photo ou même poterie. Une fois de plus réunis au Musée de la gravure, les artistes prennent la Loi de faire face à un tableau, un projet commun qui se présente aujourd'hui comme un défi pour les boîtes de dialogue qui se matérialisent dans les relations de similitude, en complément ou en contraste.

LA PROFONDEUR DE LA DISTANCE
Artiste: Kailash Buzzatto
Gravures du cycle en métal « la profondeur de la distance ». L’artiste: “Nous devons faire de l’OMI et comprendre l’immensité qui nous approfondit”.

FOLIANDO
Artiste: Miriam Fischer
La partie de travail de la nature de l’oeil vu propulsive pour paysage et leurs sentiments. Se rendre compte comment la nature danser parfois, le spectacle porte le nom « Foliando ». Les essais sont conçus avec chevauchement ligne couche par couche, une variété de couleurs avec une nouvelle imagerie des sensations présentes dans la nature à éclater.