Artiste plasticien mexicain, Guillermo Aldaco s'inspire de la tranquillité, musique, une entreprise agréable ou même un délicieux café pour créer vos œuvres d'art.
Suivez l'interview de l'artiste pour apprendre à le connaître et apprendre quelques curiosités sur son processus de création et aussi une technique de peinture spéciale connue sous le nom de Peintre de vitesse qui utilise.
Interview
Guillermo, parle-nous un peu de toi ...
Rodeo Native, Durango, Mexique, métier, enseignant rural, formei-me non Normal Rural J. Guadalupe Aguilera de Canatlan, Durango.
Ma formation artistique a commencé lorsque j'ai rencontré mon Master en Beaux-Arts Manuel Nava et j'ai été émerveillé par son art, un amour passionné pour l'art et la peinture est né et a émergé de moi.
Quel genre d'art préférez-vous?
Je pratique habituellement la technique de l'huile sur toile, en utilisant le double message et la structure qui donne un effet tridimensionnel à l'image. Récemment, J'ai intégré une nouvelle technique connue sous le nom de Peintre de vitesse, qui consiste à peindre un portrait inversé à contre-jour en six minutes; accompagné d'une mélodie rythmique se terminant à l'unisson.
Ces techniques ont leur propre style d'exécution et de résultats et c'est ce qui fait la différence chez chaque artiste.
Travail en clair-obscur, aquarelle et encre à base de café (comestible).
Citez si vous avez eu des influences artistiques dans vos œuvres et quels artistes?
J'ai un grand respect pour chaque artiste qui propose de faire de la magie avec un pinceau, crayon ou craie, mes applaudissements et admiration. Mais qui j'admire et mon travail reflète ce sont Vincent Van Gogh, Miguel Angel et Caravaggio.
Avez-vous un membre de la famille ou une connaissance qui est un artiste?
Ma fille Marbella, qui vient de terminer son BA en arts visuels, a un bel avenir dans l'art. Sa technique est l'huile sur toile et elle préfère l'autoportrait de manière magique et professionnelle, en plus de l'utilisation d'autres arts visuels comme la sculpture, musique et graphisme.
Vivre de l'art est possible?
Si vous vivez art, tant que notre travail est original et travaillé avec amour, dévouement et effort. De même, avec une plus grande ampleur dans sa diffusion et sa promotion, la famille de l'œuvre s'agrandit…
Et il y aura toujours quelqu'un dans le monde qui voudra une peinture de toi, les peintures elles-mêmes font leur chemin, ou fermez-le.
Soyez constant et surtout, n'abandonnez pas le style et la technique.
Avez-vous déjà pensé à ne plus agir avec l'art? peut commenter pourquoi?
L'art est ma passion, mon style de vie, ma thérapie et soulagement du stress. Facilite l'expression de mes sentiments, ouvre mon esprit et masse mon cerveau et mon système nerveux. Est génie!!!!
Quelles sont les compétences nécessaires aujourd'hui pour l'artiste?
Sans aucun doute, sois créatif, imaginatif et fais ton travail avec amour. Avec toute votre humanité. C'est comme faire un enfant avec des techniques très variées et avec les meilleurs matériaux.
Que ressentez-vous lorsque vous créez ou appréciez une œuvre d'art?
Le Artiste plastique aime toutes tes œuvres, dédier l'amour, heure, créativité et cela le rend unique.
Comment ne pas aimer notre travail!
Il est notre fils et est né dans notre imagination.
Vos inspirations pour créer une œuvre d'art?
Pour faire de l'art je m'entoure de tranquillité, musique, oxygène, agréable compagnie, un délicieux café ou une gorgée de tequila avec du citron et du sel.
[diviseur]
[diviseur]
Quel art vous a le plus impressionné jusqu'à présent?
Tout l'art est beau, surtout celui que le Seigneur Suprême nous offre à travers la nature, un beau coucher de soleil nous fait admirer.
Voilà comment une belle peinture nous impressionne, une belle pièce mélodique, une sculpture détaillée, une performance de danse parfaite, l'art est… L'éveil de la sensibilité et faire parfaitement toutes les tâches de la vie. Il est formateur et éduque nos attitudes.
Vous devez toujours créer ou créer uniquement à certains moments?
bon, Je crée presque toujours, quand un crayon ou un stylo est à portée de main, Je dessine immédiatement, l'inspiration a été de peindre, dans les rêves ou comme une étincelle dans mon esprit.
Le produit de votre travail est unique ou a une relation proche ou éloignée avec votre travail précédent?
en général, le produit est unique, la technique est celle qui prévaut dans chaque œuvre, ça s'améliore avec la tâche et le marché. Il y a des similitudes, mais le travail est unique.
Quels sont les défis de l'art / artiste dans le scénario actuel?
Le plus grand défi à mon avis est de se démarquer dans ce monde technologique où l'art et la culture ne sont pas considérés comme des éléments essentiels. Une autre est de garder la technique et de créer en toute liberté, aimer ton travail, car il y a des moments où le cosmos n'est pas aligné pour que vous vous sentiez inspiré.
Les réseaux sociaux vous ont aidé à diffuser votre travail?
Affirmative, les réseaux sociaux m'ont soutenu dans ce sens, J'évite l'invasion d'étiquettes avec des thèmes sans rapport avec mon travail pour leur donner une exclusivité thématique. Les médias sociaux sont très productifs lorsqu'ils sont dirigés correctement.
Comment les arts plastiques peuvent contribuer à l'éducation et à la culture?
Les arts plastiques contribuent à l'amélioration de l'éducation et de la culture d'un pays car la créativité se développe, la sensibilité, attachement à l'honnêteté et à la vérité, amour du travail et engagement à obtenir les meilleurs résultats dans tous les aspects.
Faites de nous des citoyens avec des principes et des valeurs éthiques et humaines.
Les villes qui investissent dans les arts ont de meilleurs citoyens.
Inscrivez-vous pour recevoir les actualités de l'événement
et l'Univers des Arts d'abord!
Comment analysez-vous les qualités d'une œuvre d'art?
La qualité d'une œuvre d'art, à mon avis personnel, est défini par votre technique, composition, définition du contraste, impact visuel, message implicite et technique.
Quels sont les critères pour stipuler la valeur d'une œuvre d'art?
Les critères d'évaluation d'une œuvre d'art que je considère sont ceux qui la rendent unique et connue dans le monde de l'art, une œuvre avec les caractéristiques mentionnées ci-dessus ou avec des lignes simples, ne peut être cité qu'avec l'impact et le message qu'il laisse.
Parlez de vos projets dès aujourd'hui ...
Actuellement… Travailler chaque jour avec de nouvelles œuvres et projeter chaque coup de pinceau par le biais de la diffusion artistique, créer, créer et créer… Nous ouvrons la brèche à travers l'univers des arts avec Buana Lima et Marcos E. Ozan avec des expositions dans les Caraïbes et en Italie. De même dans mon pays, Mexique; Nous continuons avec des projets d'exposition à la Galeria Yuri López Kullins sur CDMX, Puebla et l'Espagne.
Dieu d'abord et quelques pas fermes, tout ira bien.
Quels sont vos conseils pour ceux qui débutent?
Pour ceux qui commencent… Ne pas abandonner, aime plus les arts et cherche de belles raisons de tomber amoureux de ce style de vie. Offre un univers de satisfactions et fait de l'être humain quelqu'un de différent et de spécial, personnellement je me sens béni, l'art est ma thérapie et personne ne prend sa retraite ou ne s'en retire… Merveilleux!!!
Si vous souhaitez laisser un message ...
Exprimez ce que vous ressentez dans l'art visuel de votre choix, il est bon d'extraire de l'âme ce qu'elle crie, ne la piège pas dans ton coffre-fort silencieux… l'art est le meilleur moyen de lâcher prise et de nettoyer votre maison, votre âme, ton esprit…
À propos de vos expositions, avez des commentaires concernant, sentiments…
Chacun de mes expositions il y a quelque chose de spécial, les galeries ne sont pas bondées mais le public qui assiste à l'invitation est très sélect et spécial. En un jour, vous pouvez recevoir trois ou quatre personnes, mais ces personnes sont des potentialités au sens humain et artistique.
Mes expositions en:
- Rodeo, Canatlán et Durango;
- Mexico;
- Oaxaca, Mexique;
- Santo Domingo, République dominicaine, et;
- Rio de Janeiro, Brésil.
Ils m'ont laissé des émotions et des expériences différentes et très spéciales.
Pourriez-vous commenter une certaine curiosité artistique?
Quand j'ai peint mon premier nu face à face, le modèle m'a regardé dans les yeux et… Je ne pouvais pas peindre!!!
Après l'avoir regardée et levé un sourcil, elle m'a laissé travailler… hahaha, c'était amusant.
Comment définiriez-vous votre art en une seule ligne?
Mélange d'émotions picturales dans la création.
Réseaux sociaux:
Facebook: Art Guillermo Aldaco
* Merci à Buana Lima, conseiller plasticien, pour toutes les informations pertinentes l'entretien.
…
Groupe pas Facebook | Instagram
LinkedIn | Facebook | Gazouillement
