Exposition: «Interactions 1» à LONA Galeria

INTERACTIONS

• nom féminin: influence réciproque entre une chose et une autre;
• communication entre les personnes qui vivent ensemble; dialogue, traitement, contact…

A TOILE, Galerie et annexe, démarre le projet INTERACTIONS qui occupera, alternativement, ses deux espaces d'exposition. Dans une séquence de spectacles, les artistes représentés par TOILE sont regroupés pour véhiculer des messages à la fois uniques et à l'unisson lors d'expositions collectives. Les expositions seront disponibles pour des visites avec programmation et en format virtuel sur les plateformes numériques de la galerie.

INTERACTIONS 1

Les artistes Cristina Elias et Thai Stoklos exposition 21 travail, Parmi les peintures, graphique, installations et vidéos sur ANNEXE TOILE.

Cristina Elias apporte "Réinterprétations de Hokusai", où il fait une réécriture particulière du trait de l'artiste japonais à l'aide de diverses techniques, qui s'interpénètre: dessin et tricot. Ce résultat peut être vu dans les dessins, peintures et une installation. «Mon processus créatif donne la priorité à l’action, que fait-on, à l'objet (statique) d'art. (….) Donc, étant donné la relation intrinsèque entre l'action du corps et de l'objet, J'appelle mes objets action de travail. Par ailleurs, travail à l'intersection des arts visuels et des arts corporels (spécifiquement le Butô Japonais) et, ce que je vais exposer est le résultat d’années de formation psychophysique dans ce domaine d’interaction », définir Cristina Elias. «À partir du mouvement, soit spécifiquement des mains ou du corps de manière systémique, l'artiste poursuit la recherche entamée il y a longtemps 10 années avec l'abstraction du texte en image et l'application d'une forme synesthésique de perception à la production visuelle », définir Duilio Ferronato.

En dialogue avec les œuvres de Cristina, il y a le travail de Thai Stoklos, au moment représenté par la série "Déficit»Où l'artiste présente des œuvres composées de dessins, installation et vidéos, où le geste devient visible par l'effacement d'une action insistante. "Le mot 'déficit' ça veut dire: ce qui manque pour compléter un compte; ce qui manque pour remplir un certain montant ou une certaine quantité; ce qui manque pour compléter un tout. LE 'déficit‘ sape une attente commune, surprend l'attendu, et indique une nouvelle attention ", définir l'artiste. Il y a une interaction, «Parce que les deux actes opposés sont créateurs. L'impulsion de créer présuppose déjà la possibilité d'erreur et cette, puis, stimule déjà une insistance, Un ajustement, un renouveau du look. Les œuvres présentées parlent de l'information donnée à travers la trace du geste, où l'inclinaison innée de la combinaison est la résistance des puissances opposées. Le dialogue entre eux est ce qui les améliore », explique Thai Stoklos.

Projet INTERACTIONS

Par manque d'immunité, les possibilités de rencontres étaient exclues. La simple perspective de l'interaction suggère une contamination. » Les relations du dernier 2 années parmi les artistes de Galerie toile ont été fructueuses et inhabituelles. Le groupe est en contact permanent, échanger des idées et analyser les actions mutuelles. Le contact artistique est à la fois anthropophagique et s'appropriant; un regard suffit et la transformation commence déjà. Les artistes se contaminent volontairement avec des idées, images et conversations. Il n'y a pas de place pour les barrières. Les processus artistiques comptent autant que le résultat et, les provocations constantes qui surgissent de toutes parts, que ce soit dans le domaine créatif ou commercial, nous garde constamment en alerte », explique le coordinateur Duilio Ferronato.

Avec INTERACTIONS, ont l'intention de discuter des processus et d'atteindre une nouvelle étape de maturité artistique, institutionnel et commercial.

« La 2 les premières années nous ont montré plusieurs possibilités, que nous croyons fermement qu'encourager le processus artistique est ce qui nous excite pour les prochains mouvements. Galerie CANVAS

Cristina Elias – Artiste. Une partie de la performance pour la création d'objets pouvant se matérialiser dans différents supports tels que le dessin, photographie, vidéo, installation. Elle a remporté des prix acclamés tels que Funarte Women in Visual Arts et le Paço das Artes Project Season et a exposé dans plusieurs musées., galeries et festivals au Brésil, Europe, États-Unis et Canada. Master en études du mouvement de la Royal Central School of Speech and Drama (Université de Londres), Doctorat en design de l'Universidade Anhembi Morumbi (Sao Paulo), membre du Centre d'études orientales Puc / SP.

Thai Stoklos (1978, Afrique du Sud) vit et travaille à São Paulo. Diplômé en pédagogie (2000) de PUC SP et post-diplômé en Image et Son de Senac (2005). A étudié l'histoire de l'art avec Rodrigo Naves (1999), a étudié et a été guidé par les designers Campana Brothers (2001), a étudié des matières au Master of Arts à Unicamp (2007), illustration avec Fernando Vilela (2008), processus créatif avec Charles Watson (2010), et le dessin en tant qu'installation à la Slade School of Fine Arts de Londres (2016). Participation au groupe de suivi de projet avec Pedro França au MAM (2015), avec l'artiste Laura Belém (2019), et participe au groupe de suivi du projet avec les artistes Nino Cais, Marcelo Amorim et Carla Chaim chez Hermes Visual Arts (à partir de 2016) A effectué des résidences artistiques à la Slade School of Art de Londres (2016), Institut d'art de Berlin à Berlin (2017) et Kaaysa à Boiçucanga (2019).