Ananda Seidl Uruguay inaugure seul pas d'espace

Composé de peintures et d'installation, «Tropikus» propose une question politique par l'absence de curatelle traditionnelle, laisser le travail de l'artiste s'exprimer avec autonomie

L'artiste visuel Ananda Seidl inaugure “Tropical", pas Uruguay Surface, sous la coordination de Mariana Pinto et avec le texte de présentation de Enock Sacramento. Composé por 13 peintures et une installation, l'individu propose le concept de «curation invisible", dans lequel la créativité de l'artiste prend la voix de sa création en totale autonomie, rechercher la réflexion personnelle du spectateur sur un questionnement politique.

Basé sur l'exubérance tropicale aux couleurs lacérées et à la boue, qui envahit l'espace comme contraste et manifeste politique, Ananda Seidl entend éveiller chez le public la liberté d'évaluer et de réfléchir, de leurs propres expériences, sur la diversité entre les œuvres colorées et l'installation présentée. "Le choix de l'art a toujours été présent dans ma vie comme une manière indirecte de parler de problèmes personnels, laisser les synapses libres à l'interlocuteur", dit l'artiste. second Mariana Pinto, l'organisation des travaux a été conçue pour montrer cet ensemble dans une tentative d'éviter les lectures fixes: "Tout ce que je voulais, c'était minimiser les sens préétablis et éviter les théories précédentes, de laisser le spectateur dans ses références créer sa propre lecture et si possible aller au-delà de ce qu'il voit".

“Tropical"Marque la première phase de Ananda Seidl pas de circuit culturel. Dans ses mots: "L’art, Pour moi, a fini par devenir une graine face aux circonstances d'une période de ma vie. Une fois que, J'ai préféré un certain sacrifice dans la création artistique grâce à mon fils. La graine était alors calme, dans un environnement sec et stérile. En un mot, impossible de germer. Des décennies plus tard, la graine reçue – saura d'où – eau. Puis tout a commencé à changer! Apesar de guardada por tanto tempo, la graine contenait toutes les informations nécessaires pour germer. Et c'est ce qui s'est passé. L'eau a fait mon travail, réveiller les propriétés de la graine, qui a germé, a grandi et puis est venu le fruit qui est ce premier individu".

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Ananda Seidl

Adarcir Seidl Junior, paulista, artiste et avocat, s'intéresse aux arts plastiques depuis l'enfance, surtout le dessin et la peinture. Il a participé à plusieurs cours et ateliers à Oficina Três Rios dans le 80, ainsi que dessiner nu dans FAAP sous la direction d'Aiao Okamoto. Il est connu dans le monde artistique comme Ananda Seidl. Les questions familiales vous empêchent temporairement de faire de l'art; milita ans en tant qu'avocat, sans jamais rêver de tes vrais talents: le dessin d'observation, la peinture et, plus récemment, la production d'objets à partir de vestiges urbains et de pièces organiques collectées lors de voyages. Pendant ce temps, fréquente les musées et galeries de New York, Londres et Paris et Documenta 14 Kassel, Allemagne. En 2017 commence à participer à un groupe d'étude sur le dessin au Musée d'art moderne – MAM, à São Paulo sous la direction de Dudi Maia Rosa. L'art commence à vibrer plus haut dans l'âme d'Ananda et, sous la direction du même artiste, à 2018 fait partie d'un groupe d'étude de peinture privé, en particulier l'acrylique et l'huile sur toile. Cette même année participe activement au Festival d'Art Serrinha, à Bragança Paulista, SP.

Mariana Pinto

Conseiller artistique, interprète et producteur. Il travaille également en partenariat avec d'importants galeristes depuis plus de dix ans. Auteur du livre «Dessine-moi», lancé à Fortaleza, Rio de Janeiro et São Paulo. Auteur des performances «Dessine-moi» montrées à Fortaleza et São Paulo et «Um minute de ton attention», présenté à São Paulo. Coordonne actuellement une série de conférences sur l'art de collectionner l'art, à la Casa do Saber.

Enock Sacramento

Membre des associations Paulista, Critiques d'art brésiliennes et internationales. Participé à environ 180 jurys de salons d'art, guéri 200 expositions au Brésil, L'Amérique Latine, Aux États-Unis et en Europe, préface à proximité 200 catalogues d'exposition, publié de nombreux articles dans la presse et 33 livres sur l'art et les artistes brésiliens. En raison de sa performance en tant que critique et conservateur d'art, il a reçu, à 2004 et 2016, le prix Gonzaga Duque, depuis ABCA – Association brésilienne des critiques d'art, activités réalisées l'année précédente et, à 2011, le Prix Mário de Andrade pour sa carrière de critique et de commissaire d'art. Il est le conservateur de la Fondation José e Paulina Nemirovsky, Sao Paulo.