Nando Martins - "Arte, esencia, pasión, verdad ", por Edmundo Cavalcanti

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta. — Edmundo Cavalcanti es Artista Plástico, Columnista de Arte y Poeta.

Anuncio

1 - Donde naciste? Y ¿cuál es su formación académica?

Nací en Santos / SP, Tengo un grado en Publicidad e Ilustración en la Escuela Panamericana de Arte - SP / SP.

2 - ¿Cómo y cuando se da su primer contacto con las artes?

Anuncio

Mi primer contacto con el arte fue en la infancia a través de clases de educación artística.

3 - ¿Cómo te has enterado o ese regalo?

En mi escuela en la infancia, hubo un concurso para hacer un arte del cometa Halley, Gané el primer, llamando la atención sobre los maestros y mis padres para una posible don innato.

4 - ¿Cuáles son sus principales influencias?

No suelo decir que tenía grandes influencias e inspiraciones más bien por algunos maestros, entre eles Picasso y Franz Marc.

5 - ¿Cuáles son los materiales utilizados en su construcción?

La gran mayoría de mis trabajos, pintura acrílica sobre lienzo, y algunas obras menores también mesclo usando plumas Posca y spray barniz contra los rayos UV para la terminación y acabado.

6 - ¿Cómo es el proceso creativo? O que te inspira?

De hecho no hay ningún proceso específico, Siempre estoy creando, algunos trabajos que he crear en la mente mucho antes de poner en pantalla. Pinto temas variados para satisfacer muchas órdenes. Lo que me inspira es Dios y la vida, incluyendo algunos años muchas imágenes me ven, y he hecho muchas obras de arte sacro con un enfoque moderno en la lectura y el lenguaje.

7 - ¿Cuándo empezó a crear realmente sus obras?

Siempre me llamó desde la infancia, pero empecé en la pintura de mi 16 años de edad y se han alojado durante mucho tiempo en la creación y la búsqueda de mi lengua y la identidad. Creo que la producción de mis pinturas en realidad comenzó a mediados 2003.

8 - El arte es una exquisita producción intelectual, donde las emociones están incrustados en el contexto de la creación, pero en la historia del arte, vemos que muchos artistas se derivan de otra, siguiendo técnicas y se mueve a través del tiempo, usted es dueño de cualquier modelo o influencia de cualquier artista? ¿Quién sería?

No tengo ningún modelo o influencia tan presente en mi arte, porque lo que cada vez aprendido de un gran maestro era un artista debe buscar siempre su identidad, su firma artística, y eso es lo que yo, Estaba años creando y recreando dentro de mi propio arte para llegar a lo que hago hoy. Era el diseño básico de hiperrealismo, la pintura académica abstracta, Empecé el estudio de la deconstrucción de las formas fue que me encontré el camino que duraría. En este concepto de deconstrucción de las formas, inspiración fue Picasso.

[divisor]

[divisor]

9 - ¿Qué significa el arte para usted? Si tuviera que resumir en pocas palabras el significado de las artes en su vida?

El arte es mi esencia, pasión, mi verdad, en su conjunto, No he elegido, que acaba de ocurrir.

10 - ¿Qué técnicas utilizas para expresar sus ideas, sentimientos y la percepción sobre el mundo? Ya sea a través de la pintura, escultura, dibujo, fotografía, o usar varias técnicas para hacer una mezcla de diferentes formas de arte?

Uso a pintura. Siempre crear bocetos en papel y hoy en día también con la tecnología, Puedo crear muchos bocetos y estudios de dibujo pinturas en Tablet, con lápiz digital.

11 - Cada artista tiene su mentor, uno donde haya duplicado, Animó y que inspiró a seguir esta carrera que, seguir adelante y tomar sus sueños los otros niveles de expresión, quién es esta persona y cómo le introdujo en el mundo del arte?

Eduardo Cugler. Mi profesor de arte me encontré con mi 16 años, Era dueño de una escuela de arte aquí en Santos / SP. Un gran artista, talento raro, un maestro, Él me enseñó mucho, Me mostró formas de dibujo académico para abstraer, a través de Ella, Lo que vi, Empecé a ir a la pintura, y llegó a la pasión por la pintura… nunca será olvidado mi agradecimiento a él.

12 - ¿Tiene alguna actividad más allá del arte?

Soy un músico demasiado, Me han llamado para enseñar, pero nunca he dado clases o conferencias, quien sabe un día.

13 - ¿Cuáles son sus principales exposiciones nacionales, Internacional y sus premios?

Regístrese para recibir noticias del evento
y el Universo de las Artes primero!

OMMA Galería – Grecia (Exposición colectiva);

Galería de infusión – Los Angeles / EUA (Exposición colectiva);

espacio de la tela – Hilton Morumbi / São Paulo (Exposición individual);

Teatro Brás Cubas - Santos / SP (Exposición colectiva);

Enfoque Brasil Milan 2018 – Itália (Exposición colectiva).

14 - Sus planes para el futuro?

Durante los últimos años, gran parte de mi producción ha sido diseñada para pedidos de los clientes de Brasil y algunas partes del mundo. Tengo en la parte posterior mente a concentrarse en exposiciones nacionales e internacionales y productos a un nivel alto para las galerías, principalmente para Marcelo Neves galería de arte, Vengo en este momento está representado. También estoy lanzando series mis impresiones limitadas y también la intención de poner en marcha algunos productos y piezas únicas con mi arte.

15 - Me he dado cuenta de que algunas de las galerías nacionales son actividades de cierre. Los artistas están dando preferencia a la exhibición en la vida cultural. ¿Cuál es su opinión y lo que sería la causa?

Creo que no hay una sola causa, puede ser de varios factores. Después de la llegada de internet, el comportamiento humano ha cambiado, de compras, relación, búsqueda de información, la libertad de expresión, la elección y etc.. Muchas galerías de no seguir o entender un cambio de tal manera que en realidad llegó en el arte, música y etc.. Hoy la gente de todo el mundo pueden tener acceso a la obra de los artistas en las redes sociales, sitios, blogs e etc.. Serán los que tienen el mayor número de profesionales cualificados, que ver las tendencias y los cambios del mercado, no cambiar de año en año. Cada día que pasa verdadero arte se inserta más en un nicho específico y único, para aquellos que realmente valorar y apreciar.