Galciani Neves es el Comisario de la exposición que reúne a artistas contemporáneos y hace hincapié en los muchos formas de relación entre público y obras de arte. En esta nueva fase, el proyecto también trae actividad de capacitación con jóvenes que están interesados en estudiar y producen colectivamente
Discutir los distintos elementos de las artes y cómo se relacionan a la audiencia de un determinado lugar. Este es uno de los lemas de la Proyecto [Estoy aquí], comisariada por Paul Miyata y que comenzó en julio, en Sesc Belenzinho. Desde 31 de agosto, el proyecto entra en su segunda fase con la apertura de la exposición SIEMPRE ALGO ENTRE NOSOTROS, comisariada por Galciani Neves, que reúne a artistas brasileños contemporáneos con obras que se relacionan con el espacio intermedio inexpugnable que existe en las relaciones, lenguaje y operaciones, también, en el encuentro entre arte y público.
La exposición reunirá a artistas Vitor Cesar (presenta el trabajo SIEMPRE ALGO ENTRE NOSOTROS, da nombre a la muestra), Jorge Menna Barreto, Patricia Aguilar, Fernanda Porto y Haroldo Saboya, Flávia Mielnik, Fabio Morais Malvina Sammarone, Hugo Curti, Bruno Moreschi, Nieve de Beth, Regina Parra, CADU, Enrique Jezik, Marilá Dardot, Acacio de Felipe y Jaime Lauriano.
La elección de los artistas ha tenido en cuenta no sólo el trabajo presentado en la exposición, pero también su camino. La premisa era reunir a nombres que tienen, en particular, un trabajo basado en la relación más cercana con el público, en el cual las reacciones, las interacciones o las percepciones del espectador se toman como una parte fundamental del evento de la obra.
"If, en el primer paso del proceso de (exposición Potlatch: Intercambios artísticos, empezó vacía y se creó con obras de arte donadas a cambio de una conversación con los Comisarios) Hablamos de las funciones del curador, el valor del arte y de lo que puede llamarse arte, en SIEMPRE ALGO ENTRE NOSOTROS Vamos a plantear preguntas sobre el papel del público en una exposición. La medida en que existe un trabajo antes de encontrar su público y, Cuando esto sucede, lo que se convierte en el trabajo, en la exposición y los visitantes? Solíamos pensar que una exposición de arte es un lugar de la presentación de trabajos, Pero lo que es, fundamentalmente, presentificado es un lugar de encuentro de personas e ideas, pregunta Mitchelljamesmuro.
Interacción
Entre las obras que componen la muestra, uno de los aspectos más destacados es Pittacus de Mitilene, Fernanda Porto y Fabio Morais. El trabajo será en el centro de la exposición y tendrá una serie de acciones que se habilitarán a través de ocho encuentros con artistas y curadores, con 3 horas de duración cada.
Los estudiantes participantes, diseñadores, educadores, críticos, artistas, docentes e interesados en el arte, crítica de arte, ensayos gráficos – interpretará obras gráficas de crítica reflexión y mediación sobre las cuestiones que marcan los trabajos de mostrar. Los ejercicios y proyectos en proceso estarán en exhibición, así como el archivo de referencias y material generado durante los encuentros-videos, fotos, etc.
Otro punto a destacar es el trabajo SIEMPRE ALGO ENTRE NOSOTROS da nombre a la muestra y fue creado por Vitor Cesar. Un póster filtrado análogo a una plantilla de máscara hace referencia al rango que persiste en todas las relaciones. El público puede obtener una hoja y llevar. Su, con el reparto de cartas, es la frase Siempre algo entre nosotros. La idea es que el visitante más allá de los límites de la exposición y pulse esta hoja para otros entornos, como cartel, señalización o incluso como una plantilla que permite multiplica esa frase para muchas áreas de la ciudad.
Redone
Unos días después de la inauguración de la exposición, en 13 Septiembre, comienza otra actividad de la Proyecto [Estoy aquí]. REDONE es un taller con la coordinación del artista y profesor Peter France, con el fin de promover el arte contemporáneo con el público. Las entradas estará abiertas al público en general y el proyecto espera lograr incluso jóvenes residentes del Oriente. El objetivo es estimular a los participantes a saber más sobre el arte contemporáneo y también para producir colectivamente.
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De las experiencias de artistas como Robert Morris, Sol LeWitt y Cildo Meireles, Se discutirán las diferencias entre satisfacer estas obras vivo o a través de registros fotográficos y también la distinción entre obras originales y contacto con réplicas de ellos.
Después, los estudiantes y el Coordinador Peter Francia seleccionará una lista de obras que podrían probarse a rehacer. La idea es discutir las principales decisiones de los materiales del artista, pasos, escala, proceso necesario para realizarlos. Después de, Habrá un componente práctico que implican carpintería y taller, para probar maneras de producir cada una de las obras seleccionadas. Estas obras se exhibirán en una exposición que se llevará a cabo en un paso futuro Proyecto [Estoy aquí].
Para escritura:
Exposición
SIEMPRE ALGO ENTRE NOSOTROS -Inauguración 31 de agosto, el miércoles, la 20 horas, en Sesc Belenzinho. Curadoria Nair - Galciani. SCHEDvisitar ríoción -del martes al sábado de 11:00 a 21:00 y el domingos y vacaciones de 11:00 a 19:30. GRATIS. Gratis para todos los públicos. Hasta 30 Octubre.
Taller
REDONE -De 13 De septiembre al 30 Octubre. Registro en persona-siempre y cuando haya disponibilidad. Los participantes deben tener más de 15 años de edad, con cualquier formación y experiencia, y los habitantes de este. Capacidad – 20 personas.
SESC BELENZINHO -Rua Padre Adelino, 1000 -Belenzinho (alrededor de la estación de metro de Belém). Mi telefuno – (11) 2076-9700. Acceso para personas con discapacidad. Horario de atención de la Sesc Belenzinho -De martes al viernes de 9:00 a 21:30 y el sábado, El domingo y vacaciones de 9:00 a 19:30 Porción del estacionamiento – R$ 10,00 la primera hora y $ R 2,50 tiempo adicional y R$ 4,50 la primera hora y $ R 1,50 por un tiempo adicional (credenciales completas).
