Yo soy la tierra, Yo soy la vida.
Mi arcilla llegó primero en el hombre.
Llegó el amor de mujer y vino.
Vino el árbol y llegó a la fuente.
Viene de la fruta y flor.Yo soy la fuente original de toda la vida.
Yo soy el suelo que se acopla a tu casa.
Yo estoy cubriendo el azulejo en su casa.
Hoyo de la mina de su constante.
Yo soy el oído de su ganado
Y asegúrese de relajar su esfuerzo.(CORALINA, 2004, p. 311)
Las palabras más sensibles del mundo provienen de nuestra querida Coralina., sobre la vida y sobre las personas. Tus imágenes de Brasil tienen la belleza de una pantalla viva, como una escena inmutable llena de movimiento. Sus retratos de un tiempo y un lugar son estáticos en el tiempo y el espacio y reverberan en un futuro lejano.. Tus palabras eternizan momentos, lugares, personas. Pero la poesía encuentra más formas de hablar con el futuro y aún puede perpetuarse a través de los ojos y las manos de quienes pintan o dibujan., inmortalizando las imágenes de cosas antiguas, con sus colores y sus formas. En plena era de la tecnología, todavía es a través de las manos del Poeta y del Artista que la Poesía se traduce en palabras o imágenes de algo que ha ido y ha constituido la Historia.. Momentos efímeros que las manos de un gran brasileño permitieron volverse perennes como la Primera Misa en Brasil, el cafetero, los cultivos de café, los participantes, los niños jugando, tantas sonrisas y caras, tantas miradas perdidas.
Puede ser que la chispa inspiradora de nuestro querido Cándido Portinari fuera precisamente el color, o incluso la luz del sol de este país, pero su mirada desveló toda la poesía y la reverberó hacia el futuro, en la forma de arte, con los colores fuertes y vivos, suavizado por tonos terrosos, por pieles quemadas por el sol. Tu arte esta lleno de luz, de movimiento y, sobre todo de la Historia de un país lleno de mezcla de pieles, de religiones, del calor abrasador del sol y las tardes cálidas.
Las escenas que emanaron de las manos de Portinari alcanzaron la Contemporaneidad Tecnológica, permitiendo que su trabajo sea visto y experimentado, tal vez como lo vio el propio artista, desde dentro de ella, inmerso en las escenas que él mismo creó. Se puede explorar el universo del artista, transpuesto físicamente por el observador, quien se convertirá en un personaje en la obra de este gran artista brasileño. La exposición contará con recursos sonoros y audiovisuales para que el visitante se sienta parte de la obra, en medio de la escena. Quizás este fue el sentimiento del artista al crear su obra..
Portinari para Todos contará con tres áreas de exhibición. El primero con siete instalaciones interactivas donde el público se siente parte de la experiencia. en la segunda habitación, "Portinari inmenso", La inmersión y la participación en las obras del artista en una escala monumental será posible con contenido sobre la vida y obra de nuestro artista.. La tercera área será contextualizar la colección Portinari, su conexión con la cultura del país y su importancia en Historia del arte brasileño.
El evento forma parte del calendario oficial para conmemorar el 100 años de la Semana de Arte Moderno de 1922 y comenzará en febrero 2022. Portinari para Todos está comisariada por Marcelo Dantas, comisario interdisciplinario galardonado que trabaja en Brasil y en el extranjero. Entre los museos que exhibieron la obra de Marcelo se encuentra el Museo de la Lengua Portuguesa., una casa japonesa, el Museo del Hombre Americano, el Museo de la Naturaleza y el Museo del Caribe, en Colombia.
João Candido Portinari, fundador y coordinador del Proyecto Portinari, cuya misión es preservar y democratizar el legado del artista destaca esta oportunidad única,
Ni siquiera sé cómo expresar la ilusión con la que estamos trabajando a todo vapor para acercar un Portinari nunca antes visto a los más amplios públicos.. Un Portinari inmersivo, interactivo, digital, en el formato innovador de MIS Experience, una experiencia sin precedentes a escala monumental.
Y no será imposible sorprender tus ojos y tu mente cuando te sientas inmerso en los colores y formas de la Primera Misa en Brasil. (Fig. 1). La obra monumental con sus personajes en oración, prudente invitar a quien se le ocurra unirse a ellos. La luz que ilumina toda la escena también parece calentar corazones.. en oración, con manos ahuecadas, la gente en la escena parece rezar por la gente de esta contemporaneidad tecnológica. Ser parte de una escena como esta puede impulsar el clima de los últimos años., puede llevarlo a un viaje a un pasado lejano y aún sentirse parte de la creación del propio trabajo del artista.
portinari para todos
Datos: febrero 2022
Local: Experiencia MIS – Calle Vladimir Herzog, 75 – agua blanca – São Paulo
Formato: Presencial
Acerca de la experiencia MIS
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Construido en un cobertizo de 2 mil metros cuadrados y 10 metros de pie derecho, MIS Experience es el espacio más nuevo del Museo de Imagen y Sonido (MIS) - institución de la Secretaría de Cultura y Economía Creativa del Gobierno del Estado de São Paulo - que trae a la ciudad de São Paulo un nuevo concepto de exposiciones culturales. Experiencia MIS abierta en 2 de noviembre de 2019, con el objetivo de brindar exposiciones inmersivas que utilicen las nuevas tecnologías, llevar al público a interactuar de manera diferente con los artistas y sus obras de arte. La inauguración del espacio tuvo lugar con la exposición Leonardo da Vinci - 500 Años de un genio, experiencia que permitió al visitante conocer la vida y legado de Da Vinci. La exposición fue un éxito de público.: recibido sobre 500 mil visitantes, tenía más de 85 mil visitas gratis y, cada 15 minutos, una escuela fue atendida por el equipo educativo. La inversión para la creación de espacio, mantenimiento y montaje de la exposición fue de R $ 8 millón.
Referencias
CORALINA, Cora. Mejores poemas. São Paulo: Global Publisher, 2004.
ROSÂNGELA VIG
Sorocaba – São Paulo
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Columnista en Obras de Arte Site
E-mail: rosangelavig@hotmail.com
