José español apresenta individuo hizo Dan Galería

Muestra TIUMMMMTICHAMM lleva a la serie homónima pública – un conjunto de pinturas escultóricas en acrílico -, así como una instalación que lleva el suelo de la sala de exposiciones

Un ejercicio sin fin y sin interrupciones, Las olas del mar rompen cuando se acercan al continente. Al mismo tiempo que arrojan el origen, También son absorbidos por la arena de la playa. Sobre un terreno plano y suave al tacto, el agua se ha ido, poco a poco, en los círculos irregulares, una confusión de espuma. Esta es la imagen que inspira TIUMMMMTICHAMM, José individuo español, que a Dan Galeria realiza entre 5 Septiembre y 6 Octubre.

La muestra reúne un conjunto de trabajos relacionados con el sonido del mar, lo que sugiere la contemplación espectador desde una perspectiva poco probable y desestabilizadora. La exposición reúne una serie homónima 26 pinturas escultóricas de incrustaciones de acrílico de color con los círculos blancos de diferentes tamaños y una instalación en granito negro y mármol que se dirigen se hace cargo de la planta de la superficie de exposición.

"El cambio de estado de los materiales, o su tratamiento, contradecir vocaciones normalmente asociados con ellos, Es uno de los fundamentos poéticos de José Spaniol”, puntajes Agnaldo Farias, curador de firmar el catálogo de la exposición. En TIUMMMMTICHAMM no es diferente. “Debe tenerse en cuenta que, según la lógica de la artista en el cambio de estado de las cosas y la versatilidad de su comportamiento físico, El suelo, esta exposición, Se puso de pie y se extiende a través de la pared en las pinturas esculturas colocadas hojas / acrílico frente a los ojos del público”, completa.

Al igual que en las series anteriores, las obras que aquí se organizan por la tensión entre los planos y las líneas verticales y horizontales. Imprevistamente, corre el piso más arriba, subvertir el impulso de la gravedad. a continuación, se invita al espectador a caminar a través de la galería como la superficie del agua, en un suelo guiado por inconstancia y reflejado en las paredes cubiertas por el marco de resina líquida endurecida, transparente y reflectante.

“Hay algo en esta experiencia cuando entramos en el mar, cuando conseguimos el agua por la cintura y la mitad de nuestro cuerpo desaparece, y, enlevados, Jugamos con la superficie cambiante que nos divide hacernos habitan en dos mundos, el agua turbia por las olas blancas que se rompen aparte, perpetuamente desmoronamiento”, Farías dice.

La exposición se refiere todavía Tiamm Schuoomm efectivo!, obra expuesta en el octágono de la Pinacoteca del Estado de São Paulo en 2016. La instalación dio dos barcos, madera suspendido sobre 10 metros del suelo, anclado en 80 varas de bambus caoticamente organizadas. Como onomatopeya, lo que para el artista se sitúa a medio camino entre la palabra y la imagen, dio cierta agua materialidad hace referencia el trabajo. ya que hay, Aquí, el trabajo y el nombre asignado a ellos se escuchan el material de registro dinámico, entendido y luego anotado.

Sobre el artista

José español (São Luiz Gonzaga, RS,1960) Es un artista y profesor médico, profesor del Departamento de Artes Plásticas del Instituto de Artes de la Universidad Estatal Paulista (UNESP). Entre 1990 y 1993, Estudió en la Academia de Artes de Düsseldorf, Alemania, una beca del Servicio Alemán de Intercambio Académico.

En 1999, Ganó la Bolsa Virtuoso del Ministerio de Cultura para cumplir con residencia en el Centro de Trabajo Europeo de la Cerámica, en los Países Bajos. La producción inicial de la parte artística de referencias a objetos de uso cotidiano, como puertas, globos o vallas publicitarias, y establece un intercambio entre una función utilitaria y poético. Desde los años 1990, explora la relación que tienen sus obras con los sitios de arquitectura y exposiciones.

Expuso en exposiciones individuales en la Pinacoteca del Estado de São Paulo, en el Palacio de Gustavo Capanema(Rio de Janeiro), no Museo de Arte Contemporâneo Union Fenosa (MACUF, La Coruña, España), entre otros. Se unió a la 29 Bienal de arte y exposiciones en Brasil y en países como Chile, Ecuador, Venezuela, Portugal, Itália, Alemania, España, Holanda y China.

Sus obras forman parte del museo de arte contemporáneo de las colecciones de la Universidad de Sao Paulo (MAC-USP), Museo de Arte Moderno de São Paulo (MAM-SP), Centro Cultural de São Paulo (PCSC) y el Instituto Itaú Cultural (São Paulo), entre otros.