Inauguración de la exposición "Abismo", Jose Tannuri, en el arte contemporáneo de parcelas (RJ)

Martes, día 21 Noviembre, às 19h.

El Tramas de arte contemporáneo características 'Abismo', nueva exposición individual del carioca Jose Tannuri. El artista de galería de fotos, Después de cuatro años de su última individual en el sitio (en 'Urbânico', 2013), con el trabajo llevado a cabo en color sobre papel páginas y abofetear a investiga la frontera bordeando los abismos, aquellos que han construido.

La serie, celebrado entre 2016 y 2017 en su estudio de Santa Teresa, presenta los trampolines y plataformas diseñadas en el vacío, Además de otras arquitecturas ambivalentes en pinturas sobre papel, material que Tannuri domina ya que se especializa en papel reciclado.

"Por lo menos de 2003, Cuando se realiza la instalación 'Muros', en el Centro Cultural Sérgio Porto, el artista señala críticamente dominación y liso. Tannuri maneja el periódico y literal, simbólicamente, sus páginas son como territorio de los países, límites de sus fronteras físicas, cultural, Económico y social. En trabajos anteriores, como 'Vacío' (2005) en el Palacio Imperial, la arquitectura se transfigura por monumentales volúmenes de cartón, Aquí formatos pequeños y medianos condensan la inmensidad. Al parecer los espacios vacíos, porque no hay ninguna presencia directa del cuerpo, señalización de la soledad de vivir entre muchos. En la serie Abismo, el azul intenso y profundo (patentado por el artista francés Yves Klein, ese salto se llevó a cabo en vacío, en 1960), Se disfraza bien los bancos apertura actual brecha propios vecinos bordes del papel. Cada horizonte está desalineado por su propio abismo”, escribe Luiza Interlenghi, Comisario de la exposición.

Sobre el artista:

Nacido en Río de Janeiro, Jose Tannuri hizo su primera exposición en 1998. Participó en exposiciones internacionales como la 10 º Bienal de la Habana y un individuo en Frederick Seve Galería, en Nova York. Actualmente trabaja con proyectos instalativos, rendimiento, fotografía, pintura y dibujo en papel. En su tema principal, objetos como la arquitectura, ciudad, construcción del paisaje, simas y pasadizos se identifican en el proceso de.

Sobre el arte contemporáneo de parcelas:

Desde su Fundación, en 2009, en el distrito de Copacabana (RJ), a Tramas de arte contemporáneo ha estado trabajando en la difusión de artistas contemporáneos que buscan la recuperación de sus diferencias estéticas y conceptuales. La galería tiene como objetivo promover el diálogo entre artistas y el público, creer en la Asociación intenso construida en los últimos años entre ellos, promoviendo un espacio de discusión y reflexión del arte contemporáneo brasileño. Su programación es en la pluralidad artística, señalando y fomentar la creatividad y profundización conceptual en cuanto a las producciones artísticas de artistas representados. Artistas representados: Evandro Prado, Fernando Ribeiro, Geraldo Melo, Henry puntual, Jose Tannuri, Leonardo Ramadinha, Marcelo Catalano, Osmar Dillon, Renan Cepeda, Santa Ana de Renato y Yara Dewachter.