“…una rica pintura, símbolo no sólo de una ciudad, pero de todos los brasileños…"
Jacques Ardies expone en su galería y firma la curaduría de una exposición en homenaje a un artista compañero de muchos años: "Homenaje a Wilma Ramos". Compuesta por 24 lienzos acrílicos pintados por el artista en el período comprendido entre 1981 y 2005, sirve como homenaje y agradecimiento a la fidelidad y presencia del artista a lo largo de la trayectoria de la galería desde sus inicios en 1979 (Galería de Clavo y Canela).
Conocido y reconocido como artista naïf, Wilma Ramos creaba obras de intenso color y figuras con minucioso detalle. Incluso insertándose en la clasificación de un arte donde la espontaneidad, auténtica creatividad, hacer arte sin escuela ni guía, el artista tiene características basadas en la simplificación de los elementos, valorar la representación de temas cotidianos y manifestaciones culturales de un pueblo.
Las obras de Wilma Ramos tener especificaciones, de colores vibrantes; ella pintó, especialmente con pintura acrílica, que tiene una mayor luminosidad que la pintura al óleo; contornea tus personajes, que en general tenía un aspecto muy común, parece ser de la misma familia. Los temas de los bueyes, pescadores trabajando, ferias gratuitas, cultivos de naranja y caña de azúcar, fiestas populares – como el de bumba mi buey, las muñecas gigantes, el entrenamiento de judas, procesiones religiosas y la fiesta del Espíritu Santo, los retratos de imágenes sagradas, como la increíble Nossa Senhora do Arco-Íris y San Francisco durmiendo en la selva brasileña, rodeado de animales e indios – están entre los temas favoritos del artista.
fue con el trabajoLas Baianas” que Wilma Ramos ganó reconocimiento y éxito en el mundo del arte naïf. son unicas, con falda geométrica estampada, recuerda a las telas de calicó, muy común en el arte popular. En la parte superior, visten una blusa blanca de manga corta adornada con collares de cuentas de colores y llevan un paño blanco atado en la cabeza., típico. El rico universo de los orixás y oxuns tenía un espacio garantizado en la obra del artista. En palabras de la artista, en una declaración dada en 2007, "Casi todo lo que pinto conecto la fauna y la flora. soy un defensor de la naturaleza. Esta es una forma de saludar la necesidad de preservar el medio ambiente.."
El artista ingenuo no está necesariamente aislado de los acontecimientos de su tiempo y momento cultural.. Ya en São Paulo, donde se mudó en la década de 1990 1970, a través de un amigo artista, Wilma Ramos tiene acceso y contacto con artistas del movimiento modernista como Di Cavalcanti y Tarsila do Amaral, además de otros grandes exponentes culturales como Manabu Mabe, Takeschi Susuki, Takaoca Fukushima, Alzira Pecarari y Flavio de Carvalho. El arte ingenuo de Wilma Ramos permanece intacto pero, el contacto con otras líneas creativas permite influencias y opciones que antes no estaban disponibles para el pequeño universo personal del artista.
El comisario explica y justifica, con maestría, la muestra: "Wilma Ramos se dedicó a la pintura a temprana edad, en 1968. Encontró su lenguaje y se mantuvo fiel a su particular estilo de expresión.. caras redondas, ojos rasgados, sus caracteres son inconfundibles y, la mayoría de las veces, parecen formar un grupo de personas bien conectadas y esto es totalmente coherente con su propia forma carismática de relacionarse. wilma era dulce, dulce y sensible. Se interesó por los rituales afrobrasileños del Candomblé y las fiestas folclóricas, tan popular en todo Brasil y, más intensamente, en Bahía. También le gustaba interpretar escenas campestres con colores armoniosos y bien orquestados que mostraban su inquebrantable optimismo sobre el mañana.. Después de una estancia de 4 años en españa, en 1979, Wilma se unió al grupo de artistas que iban a apoyar la nueva Galería clavo y canela, en Alto da Boa Vista. A partir de ese momento, comenzó a aceptar todas las invitaciones para participar en exposiciones.. Recibimos apoyo irrestricto del artista Wilma Ramos es hoy, 43 años más tarde, montamos esta exposición para expresar y demostrar nuestro agradecimiento”.
Exposición: “Homenaje a Wilma Ramos”
Artista: Wilma Ramos
Curador: Jacques Ardies
Inauguración: 24 de mayo, Martes de 18:30 a 21:30
Período: 25 Que el 18 de junio de 2022.
Local: Galería Jacques Ardies - www.ardies.com
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Rua Morgado de Mateus, 579 - Vila Mariana – São Paulo, SP || Tel.: 11 5539-7500
Horario: martes a jueves, de las 10 en 17:30 / Sábado, de las 10 16h (o por cita)
Número de obras: 24
Técnica: Pittura
Precios: A Solicitud
LA GALERIA
En Galería Jacques Ardies, ubicado en Vila Mariana, ocupa una casa antigua completamente restaurada. la galería, que inició sus actividades en agosto 1979 (Galería de Clavo y Canela), su vocación es la difusión y promoción del arte naïf brasileño. A lo largo de 42 años, se realizaron muchas exposiciones: 120 espectáculos individuales y más de 200 conferencias de prensa, en su propio espacio y también en museos como el MAC de Campinas (SP), MAM de Goiânia (GO), Espacio de arte 4 de París (FRA), Espacio Cultural del FMI en Washington D.C.. (USA), Museo Internacional de Arte Naïf Anatole Jakovski en Niza (FRA), Monumento a América Latina en Sao Paulo (SP), por nombrar solo algunas y también en galerías de arte como Galeria Jacqueline Bricard, em Lourmarin (Francia), en Galeria Pro Arte Kasper, me Morges (Suiza) e a Gina Gallery en Tel-Aviv (Israel).
En 1998, Jacques Ardies publicó el libro Arte Naïf en Brasil con la colaboración de la crítica Gerardo Edson de Andrade y 2003, publicó el libro sobre la vida y obra del artista pernambucano Ivonaldo, con texto del profesor y crítico de arte Jorge Antonio e Silva. En 2010, publicó el segundo libro sobre el Arte Naïf en Brasil con texto escrito por ti y comentarios de 4 amigos tambien enamorados de este arte. Cuatro años más tarde, en 2014, este mismo libro ha sido editado en una versión francesa.
La galería exhibe permanentemente pinturas y esculturas de 80 artistas seleccionados y considerados como representantes del movimiento de arte naif brasileño.