El Espacio Cultural Correios Niterói acoge exposición de obras abstractas y piezas de macramé de la artista visual Ana Soares

"Emotion and Sustantive" es la primera exposición individual del artista visual, periodista y terapeuta Ana Soares. La exposición se exhibirá en el Espacio Cultural Correios Niterói, en el centro de la ciudad, de 13 de la Marcha 8 de mayo. La exposición constará de 18 obras abstractas que representan, desde el inicio de sus cuadros, su trabajo con la recuperación de la memoria afectiva y la valorización del patrimonio ancestral.

El espectáculo también es una invitación a reflexionar sobre el individuo, comportamiento humano, relaciones y sociedad. El texto curatorial es de la artista visual Cibelle Arcanjo.. Además de las obras, También se exhibirán piezas de macramé realizadas por el artista.. Todas las obras y piezas estarán disponibles para su compra..

“Me forjaron entre la dulzura del azúcar y la combustión del alcohol. En esta serie, sumergirme en mi profundidad para pasar del caos al orden, en busca del equilibrio, experimentando con materiales y procesos, creyendo en mi intuición ", dile a ana, nacido en Guaíra, en São Paulo, región conocida por sus plantaciones de caña de azúcar y sus ingenios azucareros.

Esto muestra parte de la necesidad del artista de hacer reales las ideas y formas abstractas.. Todo comenzó con una pregunta sobre crochet, que le enseñó su madre., que aprendió de la bisabuela del artista: ser visto por todos como artesanías, peyorativamente, y no como arte.

“Mi amor por el crochet generó malestar: porque solo se ve como alfombra? O para cubrir electrodomésticos? O, además, como ropa y accesorios? Quería que el crochet fuera admirado como arte., hazlo con tus manos tan genuinas como una hermosa pintura o dibujo. También requiere sensibilidad. El entrelazamiento de una línea recta, que gira… Crochet es una posibilidad, es astuto, es creatividad, es enlace y bucle. Es arte y es mi historia”, comentarios Ana.

El artista aplica una técnica mixta sobre el lienzo utilizando crochet., de coser, bordado, macramé, acrílico, rociar, vidrio, madera, acero inoxidable, hierro, rosario, esmalte y otros materiales reutilizados para crear arte contemporáneo. Sobre el nombre del programa, ella explica:

“Emoción porque sin ella no es posible vivir. Es nuestra percepción más íntima en este mundo.. Es lo que mueve nuestros sentidos, que enfría nuestro cuerpo, que nos hace ver sentido a la rutina y replantear los momentos, las opciones y la gente. Necesitamos emocionarnos a diario con la vida para seguir viviendo. Un mundo con menos emociones es un mundo con más medicinas y adicciones. O que te emociona? Pensar en ello es autoconocimiento y sentir que es una forma de curación ”, dice Ana.

La explicación de "Sustantivo", más allá de tu profesión de periodista, que se relaciona con la gramática, la palabra y la escritura, existe el hecho de que su origen proviene de "sustancia", "esencia". Y las obras de esta serie, según Ana, fueron hechos con los sentimientos más auténticos.

“La creación de esta serie fue fundamental para mi desarrollo como artista y como persona - ser un pensador, cuestionar y reaccionar a las acciones del mundo, pero también les provoca. Canalicé mucha energía para hacer algunos trabajos y trascendí de otros ”, analiza el artista.

Ana Soares tiene un posgrado en Periodismo Cultural por la Uerj. Desde 2016, ha estado incursionando como artista visual. Mejorar, lo hizo, en 2019, el curso con el maestro, Juan Magalhaes (1945-2019), en la escuela de artes visuales del Parque Lage (EAV), el Jardín Botánico, en el río.

Mini bio Ana Soares - Artista visual desde 2016, el periodista, posgrado en Periodismo Cultural por la UERJ, fue subeditor, columnista y reportera del diario O Fluminense, en la editorial Cultura y en la Revista OFLU, de 2010 a 2019. Firmado por 7 años la columna semanal Gourmet, gastronomía, y además, por temporada, las columnas del cine, Artes, Turismo y libros. Hubo más de ocho años de informes y entrevistas publicados., con nombres como Fernanda Montenegro, Elza Soares, Nelson Pereira dos Santos, Evandro Teixeira, e innumerables artistas, comisarios y especialistas en las más diversas áreas, como antropología, Psicología, Sociología, Medicina y Economía. Presentó un programa sobre cine en radio y TV por 3 años.

En 2017, creó la Mundana, Canal de YouTube sin, ¿Por dónde se extendió? 3 años de contenido cultural, con entrevistas para hablar de teatro, cine, exposiciones, gastronomia y mucho mas, más allá de Instagram @mundanacult, dedicado a la programación cultural en Río y Niterói. Trabajó como productor de teatro para el director Eduardo Wotzik, en Wotzik Produções Artísticas; y en la actualidad (2020-2021) sigue como artista visual, terapeuta integradora y asesora de comunicación en la Secretaría Municipal de Salud de Maricá.

ARTE – En 2019, asistió a la Escuela de Artes Visuales Parque Lage, como alumno del maestro João Magalhães (1945-2019), en tu última clase. En agosto, fue seleccionada para el colectivo del 7mo Salón de Artes Visuales, cuyo comité evaluador estuvo formado por el director del Museo de Arte Contemporáneo (MAC), Marcelo Velloso; por el director del ICG, Ricardo Freitas y el director de la Alianza Francesa de Niterói, Julie Mailhé, siguiendo los criterios de originalidad y composición. El trabajo “Supervivencia” (ver más detalles en @anapsarte) fue expuesto en la Alianza Francesa y “Vieja vida” sin ICG, ambos en Icaraí, Niterói. En el mismo año, fue seleccionado para participar en la Subasta de Arte de 2019 dirigida por la subastadora Júlia Fonseca (www.jfleiloeira.com.br), eso sucedió en la fábrica de Behring, en Río de Janeiro, con la obra “Velha Vida”.

Nacido en Guaíra, en São Paulo, el periodista vivió en Niterói durante 12 años y, recientemente, se mudó a Maricá (RJ). Ana cree en el motor de la cultura, en la potencia creativa del ser humano y, principalmente, en la capacidad transformadora de las artes sobre nosotros y nuestra sociedad, provocando reflexiones, preguntas, inquietud y emociones que despiertan.