Desde la abstracción al neoconcretismo: un homenaje a Vieira de Decio

De 8 de abril a 9 de julho

SESC Quitandinha-Petrópolis (RJ)

Palacio de Quitandinha, en Petrópolis, fue el escenario, en febrero 1953, uno de los hitos en la historia del arte brasileño: la 1 º Exposición Nacional de arte abstracto, resultado de las uniones entre la asociación y el Bellas Artes Petropolitana Museu de Arte Moderna Rio de Janeiro. Pasado 64 años, la parte posterior de la ubicación para jugar luz sobre arte no figurativo, Este momento abriendo las puertas a la exposición "desde la abstracción al neoconcretismo: un homenaje a Vieira de Decio", que comienza el día 8 Abril y se extiende hasta 9 de julho.

La feria celebrada conjuntamente entre la Sesc RIO DE JANEIRO, que administra el Palacio, y el Museo de arte de mar río celebra el pintor y dibujante petropolitano Decio Vieira (1922-1988). Fue uno de los organizadores de la exposición de 1953 -considerado como el momento inaugural del estado social de un arte no figurativo en Brasil – próximo al pintor, Profesor y crítico de arte Edmund Jacobson. En el caso de, Decio fue el artista premiado por el jurado de Mário Pedrosa, Munlay Muniz Sodré y Flavio de Aquino. Después, llegó a unirse al grupo de frente, responsable de la afirmación de un programa de arte concreto en Brasil.

Organizado por el equipo curatorial del mar y por el equipo de artes visuales de la Sesc RIO DE JANEIRO, la exposición se compone de 60 piezas, entre las obras de la colección de mar, la colección de Sesc y prestado por la familia de Vieira de Decio. Se divide en tres ejes: el primero está dedicado a Río de Janeiro los años 1950 a través de postales y fotografías; el segundo presenta una cronología del desarrollo del arte abstracto en Río de Janeiro de los años 1940 y 1950, con foco en el explicativo 1953, el Quitandinha, con obras de más de 20 artistas, como Ivan Serpa, Aluísio carbón y Axl Leskoschek; el tercer y último núcleo proporciona una ruta a través del trabajo de Decio Vieira, haciendo un homenaje al artista en un camino que va desde la abstracción al neoconcretismo.

Además de pinturas al Temple, estudios en pastel y gouache y collage, se mostrarán objetos originarios del estudio del artista, como cepillos de, Tubos de pintura, pigmentos de color y otros utensilios. Esta selección de obras y objetos de la colección de mar, cuidadosamente presentados para explicar claramente la trayectoria de Decio Vieira, todavía se agregarán pinturas de colecciones privadas.

Como implementación de programas de, el proyecto contará con actividades educativas como visitas mediada por, talleres y debates sobre arte no figurativo, eso sucederá en los meses de junio y julio, junto con el lanzamiento del catálogo de la exposición.

EXPERIMENTACIÓN Y EFERVESCENCIA Antes de la exposición nacional de arte concreto (São Paulo, 1956), 1XX Exposición Nacional de arte abstracto, en 1953, fue menos programáticas en términos de una sistematización de elecciones estéticas y políticas en el campo de la abstracción, Lo que denota la experimentación radical luego de procesamiento.

A diferencia del explicativo 1956, la 1 º Exposición Nacional de arte abstracto no pretendía afirmar el paradigma constructivo u hormigón, pero abierto a las libertades de investigación espacio en extrema efervescencia, Cómo podemos darnos cuenta la diversidad de artistas y obras que el integrado.

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El Museu de Arte do Rio – MAR

El mar es un espacio dedicado al arte y la cultura visual. Ocupa dos edificios en praça Mauá: un estilo ecléctico, que alberga la Sala de Exposiciones; otro estilo modernista, Mire donde el trabajo de la escuela. El diseño arquitectónico une los dos edificios con un recubrimiento de hormigón fluido, que hace referencia a una onda - una marca del museo -, y una rampa, donde los visitantes llegan a las salas de exposiciones.

Una iniciativa de Prefeitura do Rio en colaboración con la Fundação Roberto Marinho, el mar tiene actividades que implican la recolección de, registro, Búsqueda, conservación y devolución de bienes culturales a la comunidad. Educación sobre el espacio de soporte proactivo y cultura, el museo nació con una escuela - la mirada de la escuela -, cuya propuesta es museológico innovador: fomentar el desarrollo de un programa educativo de referencia para las acciones en Brasil y en el extranjero, que combina el arte y la educación desde el programa curatorial que guía a la institución.

El mar es administrado por el Odeon, una organización social de la cultura, seleccionado por el Ayuntamiento de Río de Janeiro por aviso público. El Museo cuenta con la Grupo Globo como mantenedor, el BNDES como patrocinador de Reserva técnica y partidario de la exposición Leopoldina, Princesa de la independencia, de Artes y Ciencias, a Petrobras también como partidario de la Leopoldina, Princesa de la independencia, e la Repsol como seguidor de exposición. EL Consulado General de Francia soporta la exposición Lugares del delirio.

El Mira School tiene la Sistema de Fecomercio RJ, a través de la Sesc, socio institucional, y tiene la Banco Votorantim e la Prodiel como los fanáticos. El Brookfield es compatible con la visitas educativas. El programa de MAR en la Academia cuenta con apoyo de Dataprev y Amil un salud a través de la Ley Municipal de incentivo a la cultura, y Aliansce través de la Ley Rouanet. El Souza Cruz es copatrocinadora del Domingo en el mar.

El mar también cuenta con el apoyo del gobierno del estado de Río de Janeiro, y la implementación del Ministerio de cultura y el Gobierno Federal de Brasil a través de la Ley Federal de incentivo a la cultura.

SESC RIO DE JANEIRO

El Sesc RIO DE JANEIRO es el brazo social de la Fecomercio sistema RJ. Tiene como objetivo proporcionar bienestar y calidad de vida del personal, de su familia y la sociedad. Proporciona acceso a las actividades en las áreas de la cultura, salud, turismo social, educación, Deporte y responsabilidad social. Ha 21 Unidades de servicio, Hoteles de cuatro (Copacabana, Nogueira (Petrópolis), Teresopolis y nova Friburgo), en 12 municipios del estado de Río de Janeiro, y 11 unidades itinerantes (4 – BliblioSesc, 6 – OdontoSesc, 1 – Cinesesc).

SESC Quitandinha

El Sesc Quitandinha, una de las principales postales Estado do Rio de Janeiro, fue inaugurado en 1944 que el casino del hotel más grande de América Latina. La casa llama la atención por su belleza arquitectónica y grandiosidad sobre 50 1000 metros cuadrados de área, incluye el Palacio y un gran lago con botes de remo.

El edificio hace referencia al estilo normando, tendencia de los grandes casinos europeos, decorado con inspiración en los escenarios de Hollywood para diseñador escénico americano Dorothy Draper. Sus amplios salones son uno de los principales atractivos del lugar, haber recibido a personalidades nacionales e internacionales como Walt Disney, Errol Flynn, Marlene Dietrich, Orson Wells, Lana Turner, Henry Fonda, Juan Perón y Evita los domingos, Rey Fassau, Getúlio Vargas, Emilinha Borba, Grande Otelo, entre otros, que por allí andaban en el apogeo de los juegos hasta que los casinos fueron prohibidos en el país.

En 2007, Después de un largo periodo cerrado, el Sesc asumió el control la administración local y promueve una reforma integral que revitalizó el sitio, convirtiéndose en un importante centro cultural de la ciudad. Visita libre es gratuita. Pero quien quiera puede optar por visitas guiadas y audioguiada. El público paga R$ 8. Admisión es gratis para Sesc asociado con licencias válidas; residentes de Petrópolis, por la evidencia documental; estudiantes de escuelas públicas y, a través de programaciones anteriores.