Exponente de las artes plásticas, la artista pernambucana propone nuevos diálogos al arte en la exposición “C+asa”, en exhibición en la capital de Rio Grande do Sul
Marcelo Silveira realiza intercambios con el público en el Taller V744, en este el miércoles (18), la 16h, en una conversación mediada por el crítico e investigador en artes visuales, gabriela motta. El artista plástico pernambucano hablará sobre su proceso creativo y su última producción, exposición C + entonces, en exhibición en la capital de Rio Grande do Sul.
El ala C+ es un intervención ningún taller V744. Algunas de las obras fueron realizadas durante el periodo de residencia, que actuó en el espacio. en esta residencia, sus investigaciones se centraron en establecer aproximaciones entre ficción y realidad; la memoria del espacio, de los invitados y el mio, datos de. – El resultado de esta acción fue un diálogo permanente, abierto y rico en dudas, Comentarios. Para ele, interés, principalmente, pensar en la ocupación de espacios institucionales y no institucionales, espacio publico y privado. Sin olvidar la relación entre la obra y los espectadores.
C+asa pretende establecer una conversación entre los cinco puntos de interés de Marcelo Silveira. El primer punto es la casa de Vilma Sonaglio, de donde usó materiales provenientes del hogar, que fue construido en 1962, año de nacimiento del artista; el segundo, a casa de Leno – de los dibujos de Heleno (1987), niño que acompañaba, durante dos años, en actividades relacionadas con el arte-educación y la convivencia realizadas en su estudio, en Gravatá-PE, ciudad 80 kilómetros de Recife; el tercero es ropa de casa (2002/2003), realizado en Cachoeirinha-PE, con cuero de cabra y acero, teniendo como referencia la ocupación de los sintierra a lo largo de las vías federales y las cubiertas que se utilizan para “proteccion” de electrodomésticos; el cuarto punto es la Casa Inventada, de su contacto con la obra del escritor de Rio Grande do Sul, Lya Luft, y el quinto punto es El Dibujo de la Casa, serie de obras desarrolladas a partir de materiales de la extinta Casa do Desenho, de Porto Alegre. “Ata” y “Lições Modernas” son dos obras que forman parte del proyecto, ambos fueron producidos con lyrics tone y Letraset, respectivamente.
Silveira considera un desafío la invitación a exponer en el V744atelier. – Se trata de caminar por el territorio de las incertidumbres; continuar una conversación iniciada con Vilma en 1985, durante el Festival de Invierno de la Universidad Federal de Minas Gerais, en Diamantina, y también redescubrir la ciudad y los amigos que me gustan y fueron fundamentales en mi formación, dice.
carga simbólica
Desde los años 1980, Marcelo Silveira se destaca por su constante interés en explorar las características físicas de los materiales con los que trabaja, investigando y desvelando las posibilidades de manipulación y significado de cada uno de ellos. Así, hace uso de diferentes materiales – madera, cuero, papel, aluminio, hierro, vidrio – a menudo combinados entre sí. Este rasgo se mantiene en la nueva exposición. – Casi siempre, Me provoca la carga simbólica de los materiales.. Transparencia, fragilidad, maleabilidad, colorante, temperatura o la posibilidad de que deje de existir, señalar el tiempo de acercamiento, colección, selección y reflexión en espacios expositivos, puntos.
Asi, es posible inferir que se establece, en la obra del artista, un juego entre producción y apropiación. – Entiendo la producción como reunir y asociar una infinidad de posibilidades; entre ellos la apropiación, destaca Silveira.
Un ejemplo de ello se puede ver en la exposición “Madeira de Lei, Madera sin ley”, proyecto en desarrollo, en el que el artista reflexiona sobre el uso racional de la madera; sobre la disposición de material en áreas urbanas. La madera, como siempre se ha catalogado como derecho, pierde la ley cuando se desecha.
También es relevante en la trayectoria de Marcelo Silveira su rol como educador de arte, hecho que se refleja de manera indeleble en su actividad artística. – Mi práctica como educador, muchas veces, confundido con el de un artista, observa. el recuerda eso, dos veces, participó en el Festival de Invierno de Porto Alegre, después de haber, en tu segunda visita, impartió un taller sobre la Ilha da Pintada. – Pensando en los procesos de construcción del conocimiento, de una práctica artística, me interesa mucho, encontrar.
aun recuerda eso, en 2004, realizó una intervención en el Torreão. La obra consistió en construir una malla de cuero de cabra reproduciendo las dimensiones del espacio; luego fue presentado en la Usina do Gasómetro, en Recife (Mamá), João Pessoa (Centro Cultural San Francisco), Belo Horizonte (Escola Guinard) y São Paulo (Galeria Nara Roesler). La obra fue destruida en un incendio en marzo/2021. En 2005, participó de la 5ª Bienal del Mercosur con obra comisionada. “Todo o nada” resultado de la investigación sobre la “estética del almacén”; el trabajo de, hoy dia, integra la colección MAC-USP. – Los intercambios establecidos en Porto Alegre fueron muy ricos. Hubo dos experiencias productivas., enriquecedor, muchos desarrollos tuvieron lugar, enfatiza.
Concurrente con su presencia en el V744atelier, en Porto Alegre, Silveira tiene dos exposiciones en exhibición. En Recife, presenta obras resultantes del descarte de la arquitectura urbana, e em Nueva York, una serie de obras que se han producido desde la década de 1990. 90, de una encuesta con la cajacatinga, una madera recogida en el campo. Ambos espectáculos llevan el nombre de “hotel soledad”, por armar un conjunto de collages, que integraba los diferentes espacios. Estas obras hablan de la dificultad de iniciar un proceso creativo, porque es necesario convencer al otro de que ese es el camino a seguir.
Sobre Marcelo Silveira
Marcelo Luis Silveira de Melo (Gravatá-PE, 1962) es escultor y, desde los años 1980, destaca por su continuo interés en explorar las características físicas de los materiales con los que trabaja, investigando y desvelando las posibilidades de manipulación y significado de cada uno de ellos. Participó en la 1ra Bienal Internacional de Buenos Aires, Argentina (2000); de la V Bienal del Mercosur, en Porto Alegre, Brasil (2005); la IV Bienal de València, España (2007), y la Bienal de São Paulo (2010). Sus obras forman parte de importantes colecciones institucionales, como el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro.
Acerca del taller V744
Concebida por la artista visual Vilma Sonaglio, el V744atelier es un lugar para crear, exponer, promover y disfrutar del arte contemporáneo. Acoge exposiciones de artistas invitados, pero también acepta propuestas de creadores que estén desarrollando su investigación y producción en todos los lenguajes en el arte contemporáneo. Abrió sus puertas en 18 Septiembre 2021, con la exposición “Al revés…puede que no sea lo que es”, de traqueteo, el atelier ya acogió la exposición “Paisaje sin Retorno”, de André Venzon e Igor Sperotto (19/12/21 a 25/02/22) y “Beabá”, por María Paula Recena y Marcos Sari (12/03/22 a 28/04/22). “C+asa” es la cuarta muestra del espacio expositivo.
Accede y disfruta de los canales de comunicación del V744atelier:
www.facebook.com/vilma.sonaglio
www.instagram.com/vilmasonaglio
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Instagram: @marcelosilveiraarte
SERVICIO:
Campo: Conversatorio sobre el proceso creativo de la exposición “C+asa”, del artista plástico Marcelo Silveira con la mediación de la crítica e investigadora Gabriela Motta.
Cuando: Día 18 mayo of 2022, el miércoles, 16h.
Visitantes hasta 22 de julio de 2022, de miercoles a viernes, la 14:00 a 17:00. Otras horas serán programadas por el directo hacer Instagram V744atelier.
Se recomienda el uso de mascarilla y alcohol en gel..
Donde: V744 Atelier | Rua Visconde do Rio Branco, 744, Barrio del bosque, Porto Alegre-RS
Cuánto: Entrada franca
recomendación de edad: 12 años
