Mapeo colectivo debut sobre el fracaso de las formas

Instalación coreográfica ideado por el colectivo mapa
en colaboración con el artista visual Jorge Soledar consistirá en
muebles y yeso y ocupará un galpón todo en el barrio de Bom Retiro

Revisar la fugacidad del acto coreográfico como acción capaz de transformar lo real, de una instalación con característica de elementos materiales y objetos, irreversiblemente traumatizados por artistas, es el punto de partida de SOBRE EL FRACASO DE LAS FORMAS, instalación coreográfica, Analiza y descarga los límites entre la danza contemporánea, performance y escultura. La instalación de espectáculo de danza contemporánea, Nuevo Mapeo colectivo, Estreno día 10 de Junio, sábado, la 19 horas, Mungunzá galpón con entradas gratis.

En SOBRE EL FRACASO DE LAS FORMAS -incluido en la 20ª edición del programa Municipal de promoción de la danza de la ciudad de São Paulo – el mapa colectivo, formado en 2011 artistas Carolina Nóbrega, Fabiane de Castro y Monica Galvão, sigue el grupo de investigación, apoyado en el choque entre el cuerpo y el medio ambiente.

El nuevo trabajo, creado en colaboración con el artista visual Jorge Soledar, ocupa todo el espacio de un galpón 230 m² en el barrio de Bom Retiro, con Mobil-home, herramientas de yeso y construcción, creando un ambiente que es una casa y un sitio de edificio. Todos los días, los tres artistas del grupo llevará a cabo secuencias de acción diferentes, poco a poco erosionará la instalación inicial, en una narrativa continua de destrucción, que durará un mes (de 10 de junio a 2 de julho, Los sábados y el domingos de 19 la 22 horas con la apertura de la caseta en 18 horas). Pueden llegar o salir de ese evento en cualquier momento en este intervalo de tiempo.

Hielo, espuma de poliestireno, ladrillo, y lámparas de metal

SOBRE EL FRACASO DE LAS FORMAS es una rama de un trabajo anterior de mapa, la serie fallas, compuesta por seis diferentes actuaciones, cada uno creado del choque irreversible entre los cuerpos de los intérpretes y algunos materialidad específica, que define toda la coreografía de acción, es decir: hielo, espuma de poliestireno, ladrillo, y lámparas de metal. Fueron, por lo tanto, de las características de elementos materiales brutos e industrial, ninguna marca de historicidad, fueron destruidos durante el funcionamiento, pero puede ser reemplazado con partes idénticas. En el trabajo actual, el colectivo cartográfica forjará un elemento industrial (yeso) la casa móvil usada, imposible sustituir, ser su destrucción una experiencia más evidente de la muerte.

Los miembros del colectivo narran cómo el proceso de SOBRE EL FRACASO DE LAS FORMAS Fue cruzado por la nacional actual y política internacional se desintegran, que destruyó la posibilidad de la fe en una perspectiva más igualitaria de la vida en sociedad a través de la profundización de la democracia social. Según ellos, este proceso, por hora, no generar una ruptura con los modos de existencia que habían sido tejidas, pero una continuidad indigesta y dolorosa, Derruída y existencia cotidiana siendo decadente, el fondo de la instalación, presenta individuos en simbiosis y la destrucción de su propia experiencia cotidiana, ahora expuesto como vacío y arbitraria.

Instalación y sonido ambiente

El mapa colectivo encontrado, entre sus investigaciones y el artista visual Jorge Soledar, el interés común en relación no jerárquica entre órganos y característica de elementos materiales escultóricos y performativo resultados de esta reunión de la energía. Así, el proceso de con el artista fue que un muy poderoso además se combina entre la coreografía y la escultura. Después de todo, Jorge Soledar incluye en sus instalaciones esculturales, la presencia de cuerpos humanos como iguales a los elementos característicos de elementos materiales y objetos (Cómo enyesar, madera y maniquies) pero también causa algún tipo de perturbación en la estabilidad de la materia, se destruya de cualquier acción humana.

También integran la banda de sonido de instalación de investigación coreográfica, iluminación y vestuario, diseñado por un grupo de artistas invitados a participar en el proceso de creación de la obra. La propuesta fue que estos elementos fueron diseñados desde una lógica de funcionamiento y no en una lógica espectacular o de ficción.

El músico Gustavo Lemos, funciona con entornos inmersivos musical, desarrollar el sonido de la obra por la acción coreográfica, desde el ruido producido por el contacto de varios micrófonos que están cubiertos al lado de instalación de muebles. La iluminación, firmado por Vinicius Andrade, jugar con la dialéctica del propio trabajo (la casa y el sitio de construcción), con habitaciones iluminadas por luminarias domésticas, overlaid por una instalación con luces industriales. Gabriela ya Cherubini, responsable de la creación de trajes, propuesto la ropa también como un material a ser destruido por la acción de los intérpretes, a través de la ropa comprada en tiendas de segunda mano usada, en el que ya se ha iniciado el proceso de corrosión por el uso y desgaste para cortes menores y desfiamentos hecho por diseñadora de vestuario.

Promoción de la danza

SOBRE EL FRACASO DE LAS FORMAS es el resultado final de un proyecto adjudicado por la 20^a Edición de la danza de la ciudad de São Paulo, así como la edición 21, se publicó e inició incluso en 2016. Según la actual gestión cartográfica colectiva sólo destruir este edicto, siendo estas las dos ediciones anteriores, lo último que Irán todavía atestiguan un modo de creación de danza que había sido posible en la ciudad de Sao Paulo en los últimos 20 años, a través de la lucha de muchos artistas de la danza. Narran la promoción fue la única política pública existente en la ciudad abierta a la investigación y experimentación, eso permitió que los grupos superan la visión del propio lenguaje de la danza como la producción de espectáculos. Seguir explicando que, para cancelar el proceso de la notificación pública en curso para la 22ª edición y luego lanzar un nuevo anuncio, sin ninguna consulta pública, la Secretaria Municipal de cultura malinterpretar la promoción, a través de una actitud ilegal e irrespetuosa, perjudica a los principios de la ley para fomentar la danza a través de un pensamiento super conservadora que considera el lenguaje como producción y circulación de espectáculos. Los artistas cartográficos insisten en que la justificación de la Secretaría que esta actitud tendría la ventaja de la necesidad de una mayor democratización del edicto no es cierto, ya que reduce las posibilidades de la danza mientras que la acción política de objetivo y transformación subjetiva de la ciudad.

Dicen cómo el proceso de SOBRE EL FRACASO DE LAS FORMAS se convierte en imposible de ahora en adelante, a menos que el Departamento de revoca su decisión. Después de todo, Además de su propia instalación coreográfica que se presentará, el proyecto consistió en numerosas otras acciones, se, de la democratización, la residencia del umbral colectivo, un grupo de danza contemporánea de bailarines jóvenes de Campo Limpo, las afueras de la zona sur, formado a partir de las directrices de uno de los miembros del programa profesional ofrecidos a través de cartográficos. Para los miembros del umbral participar de la residencia, duración de tres meses, recibieron una beca de investigación, sin la cual sería imposible que podía moverse al centro para trabajar. Durante el período de, los cartográficos y otros artistas colectivos que integran el proyecto técnico, prácticas compartidas, reflexiones y modos de existir, buscando la construcción de un escenario pedagógico proceso de contagio, a destruir la noción de autoría y permite que el grupo de jóvenes ganó autonomía para dedicarse a la investigación de sus propios intereses. El nuevo edicto publicado que sería completamente práctico y los cartográficos sostiene que la pérdida de estos modos artísticos de acción en la ciudad de São Paulo es inconmensurable y lamentable.

Para escritura:

SOBRE EL FRACASO DE LAS FORMAS -Apertura de la instalación coreográfica en día 10 de Junio, sábado, la 19 horas, Vertiente de mungunzá (espacio desde el 18 horas). Concepçy CriaçInstalación coreográfica será – Jorge Soledar y cartografía colectiva (Nóbrega de Carolina, Fabiane de Castro y Monica Galvão). Rendimiento -Colectiva cartográfico. Concepçde EnvirôPotencia de sonido -Gustavo Lemos. Concepçde Iluminaçserá -Vinicius Andrade. Concepçde trajes -Cherubini Gabriela. Laboratorio de investigación de cuerpo Estrella - Maristela. Diseño gráfico -Artefactos vascos. Produçserá -Colectiva cartográfico y Viviane Baloch. ResidêCorriente artística -Umbral colectivo. Asociación de producción de espacio -Cia Mungunzá. Registro de foto y video -Peliculas bruto flor. Asociaciones artísticas – Pontogor, Colectivo de teatro de Dodecafônico, Película base de la danza, Partido de Subversiva_a y mueble. Temporada -Hasta 2 Julio – el sábado y el domingo 19 la 22 horas (abriendo el espacio a 18 horas). Recomendado para personas en 10 años. GRATIS.

VERTIENTE DE MUNGUNZÁ -Rua Rodolfo Martínez, 350 -Bom Retiro (cerca de estación de metro de Armenia). Información – (11) 96463-1723 y coletivocartografico@gmail.com. Capacidad – 80 personas.